彼时《那年花开》开播,不少观众为开篇的第一个镜头点赞。在广阔的航拍镜头下,一条人流如织、烟火气十足的清末商业街呈现在眼前,为剧中人物们搭建起故事的平台。随后镜头再拉近,是更细致的街景,有贩夫走卒,有卖艺观客,还有街道上一家家的小吃在热火朝天地烹煮贩卖,都通过女主角周莹的视角显现眼前。这不禁让人联想到很多古装剧开篇的第一个大远景,多是用特效来完成,即使恢弘却显质感不足。
印象比较深的,还有孙俪和陈晓在阁楼上的一场谈判戏,斜穿过树荫的阳光,斑驳地打在两个人的脸上,自然而唯美。这景一衬,沈星移对周莹之情动更显的白玉冰心。
此前新浪娱乐对话孙俪、陈晓、何润东等主创,他们对导演丁黑的评价不约而同都是“细腻”。这种细腻的体现之一就在于美术置景、道具等前后期制作方面舍得下本钱。
总制片人赵毅透露,《那年花开》投资4个多亿,演员片酬占35%,制作费用占55%,他认为这是一个合理的比例。较为充足的经费用在了刀刃上。《那年花开》辗转无锡、横店、上海、陕西、山西五地拍摄,搭建了五万多平米的内外景,光吴家大院就搭了八、九千平米。赵毅透露,香港美术大师叶锦添设计的所有服饰、头套等都是一针一线缝出来的,女性角色的点翠首饰有的价值几千块,绝不是淘宝货,单单为孙俪设计的服装就有大几百套。除了服装考究,剧中家具都是红木制作。
拍摄期间邓超来探班孙俪,看到整个吴家大院的置景,曾不敢置信地说:“拍电视剧没你们这么干的”。《那年花开》在很多地方透着讲究,就连剧名“那年花开月正圆”,也是邀请陕西文化的代表、作家贾平凹来题字。
《那年花开》的一些创作方法也让媒体和观众津津乐道:编剧经过了多番采风考证,才开始动笔创作;剧本成型之后又经过了多次地推翻、重建;在选择演员层面,以“与角色合适与否”为最高标准,而不是寻找所谓的“流量”担当;拍摄前,所有的主要演员都要提前进组,提前一周和导演、同组演员进行剧本围读;拍摄期间绝不允许串戏,在剧组期间,无论拍戏不拍戏,一律以剧中角色名称相称;请了中戏专门的台词课老师现场把关,实行现场收音……
在如今"热门IP+大制作+人气演员"组合作品,也就是快消式IP剧屡屡扑街的当下,《那年花开》所坚守的这些被导演丁黑称为“常识”的传统手工式制作方法,更显得难能可贵。
不过,历时四年、八易其稿的原创剧本,在中后期也遭受了不少吐槽。比如时间线混乱,例如吴漪的成婚年纪;逻辑不通,例如吴家独苗吴聘七窍流血横死,吴家居然没报官而是快速下葬;周老四一身武艺却死于手无缚鸡之力的大家闺秀胡咏梅之手;还有莫名巧妙的剧情设置,例如周莹父女学迪化人的口音,怪腔怪调秒变小品画风……
虽然,凭借优良的制作水准,《那你花开》被称为“原创的胜利”。但不可偏倚的史实与原创的戏剧部分如何平衡,以及原创剧本打磨的完善,始终是个难题。