说起来，我看电视，很大的原因也是觉得可以从节目内容里看到别人的生活和民族特性。日本的电视剧，在这方面他们始终严守着自己的风格。
在上世纪七十年代开始，日本的电视剧已经很成功地融入了香港人的生活中。当年台湾还没有《保镖》，内地是更不用说，韩国也远远未开始的时候，到香港人已能每星期看日本电视剧，只不过很多时都只有半小时一集。但从《姿三四郎》到《柔道龙虎榜》；跟着是反映七十年现实生活的《鸾凤和鸣》和《锦前程》，都曾使香港人看得如痴如醉。一时间大家对竹胁无我、中川雅俊的名字和各主题曲，都朗朗上口。《鸾凤和鸣》说的是一对小夫妻胼手胝足开小食店，《锦绣前程》说的是三个穷青年如何艰苦奋斗，内容都是很生活和励志的，但并不狗血，只着重于喜感和人情味，老少咸宜。
跟着，到了八九十年代，日剧已走向年轻人口味居多。以柴门文漫画改编的《东京爱的故事》，捧起了铃木保奈美、江口洋介、织田裕二，《爱情白皮书》捧起了木村拓哉、铃木杏树，编剧是北川悦吏子；《同班同学》仍是年轻人的题材，主角有菊池桃子、山口智子、石由纯一；跟着是在各地都收视爆灯的《同一屋檐下》，这剧除了酒井法子外、还多了新人松隆子、福山雅治。至于后来被九十后视为经典的《悠长假期》及《恋爱年代》就更不用说了。
可以说，今天在日本影视坛响当当的一批偶像，都是那时代冒出来的，个个年轻貌俊又有演技。那是日本电视最生气勃勃的时期。
我觉得全世界的电视剧都免不了会陷入一个境地：渐渐缺乏题材。
日本也避免不了，于是他们开始发掘古装。只是他们的历史并不久远，江户时代诸侯割据的故事都是大同小异，他们把这类剧叫大河剧。在《织田信长》及《大奥》等之类几个大剧之后，收视就再没有吸引力。因此，日剧有一段时期也陷入了低迷，而这时韩剧正好风风火火的抢去了他们的锋头。
如果戏剧可以反映社会现实的话，我们可以看到这时期也正是日本从经济发达步向衰退。
虽说近年日本的经济努力翻身，但他们在国际上的商品市场已越来越狭窄，汽车少了，电器又受韩国激烈竞争，尽管他们的政客不停地在挑衅和叫嚣，无时无刻想发动战争，可日本人的生活却越来越艰难，这是到过日本的人都会看到的。而不断的天灾，更使日本人屋漏更兼连夜雨，甚至痛失家园。
美国百老汇有句谚语，说“演出必须继续”，所以，不管影视业如何凄迷困苦，节目却不能停止。这时，日本人拍了一出十集的时装电视剧：《半泽直树》。立刻收视爆红！不但救了电视台，还扬名海外，香港、内地等电视迷口碑推荐。一位圈内朋友告诉我，香港TVB立刻买下了版权，不但原装播出，还准备把它改编。
这《半泽直树》，为何有这般大的能耐？
半泽直树是神仙？
不是，他是东京一家大银行的中级职员。二十年前他的父亲因为小型工厂得不到银行继续支持，只好倒闭，最后上吊自杀。那时半泽直树年纪小，他目睹这一切惨剧发生，发誓长大了也要成为一个银行职员。他的口头禅是“我必要你他日加倍奉还！”
他做到了，他正好就进了这家银行，并成了当日迫死了他父亲那个职员的手下。自然那职员此时已升为副行长，而且命令半泽直树用同样手法去迫害手上的客户。可是半泽看透了这些，他不服从，而是帮助客户，揭穿银行的黑暗面貌，这当中的过程非常紧张扣人。
不用说，他成功了，他当着所有高层的面前，说出自己的故事，从中揭穿了仇人的阴谋面貌和贪污腐败，并坚决要那个副行长向他下跪道歉。而他也做到了。
这样的事，真不真实？当然不真实！但剧集的编、导、演却大胆地用了超现实的手法来处理这一幕，反正也落幕了，就让剧中人为天下打工一族出一口气。于是人心大快，收视升，成为了近年的神剧。
半泽直树，是剧中主角的名字，饰演者是堺雅人，他现在是炙手可热，但过去曾做了整整五年的路人甲乙，当上主角后又花了十年，仍不走红，直到此剧。
他跟着来的另一个剧用了更卡通化的表演方法，去演一个精明但市狯的律师，剧名是：《胜者即是正义》，是单元式的案件剧集，对白精警，也让人看得开心。而且每集一个名女星担任案中人，包括铃木保奈美、广末凉子、小雪等。
人红了自然有人爱，他最近跟女星菅野美穗结了婚。
最后，我或许该一提当年很轰动的《阿信》，已经拍成电影。这是一个真人真事，阿信是一个很穷的农村小女孩，被母亲卖到城市去做丫头，挨尽了苦，一个匿藏山上的逃兵，教会了她识字。长大后，她跟主人家的少爷结了婚又离了婚。
她走出了那个家，自己学人卖鱼求生，严人中午就收市，她却还是推着孩子和鱼满街叫卖，见者心酸。她后来奋斗成功，成为日本当代一个出名的超市商人。
但《阿信》不是晚间长剧，而是晨间短剧——每集只播十五分钟。本来这类剧只为娱乐一般家庭妇女，但由于剧集动人，当年播出时，所有上班族都要看完了才肯出门，以致每早的列车都挤爆得插针不入。
也许，在今天完全看不到前景的一般日本人心中，只有阿信这样的正能量才能带给他们一丝安慰。
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