8月23日，瓦格纳经典《特里斯坦与伊索尔德》舞台版在中国的首度亮相，是国家大剧院与大都会歌剧院、波兰华沙国家歌剧院、巴登-巴登节日剧院的联合制作，其中，纽约大都会歌剧院更是当今世界四大歌剧院之一。此次邀请到的导演特雷林斯基，在世界上具有很高的名望。本次的版本虽然不是世界首演，但也是四家剧院联合制作的首轮演出和中国首演。该版本非常特殊，奇幻的现代军舰空间的舞台设计，让瓦格纳的歌剧充满了电影镜头式的诠释性和现代感。《特里斯坦与伊索尔德》的中国首演阵容强大，华人指挥家吕绍嘉指挥国家大剧院管弦乐团、合唱团，携手杰·亨特·莫里斯、安·彼得森、李晓良等实力派瓦格纳唱将，为观众带来了一场前所未见的长达五个小时的瓦格纳歌剧盛宴。
瓦格纳歌剧（更准确地说应该叫“乐剧”）每一次在北京或者在中国上演，都会引爆超越古典音乐圈更广泛的社会“围观”。2005年，北京国际音乐节引进德国纽伦堡歌剧院的《指环》、2008年，引进柏林德意志国家歌剧院的《唐豪瑟》，都曾引来古典音乐圈以外包括电影、戏剧、美术、哲学、文学甚至是流行音乐、摇滚乐等各路大咖的到场“围观”、热议，瓦格纳从来都不会像意大利歌剧那样仅仅是“盛况空前”，它更会是所到之处引爆各路“神仙”、大咖和喜爱以及甚至从未接触过瓦格纳歌剧的人们的共襄盛会，“拜神”、猎奇、开眼、欣赏与懵懂、启蒙同在，话题和热议都是必然出现的。
正在国家大剧院上演，今晚最后一场瓦格纳经典中的经典——《特里斯坦与伊索尔德》，在8月23日首场演出之前，已经引发了全国音乐界和社会各界的高度关注，首演当天前三场的门票已经告罄，第四场也以超过八五成，更有“瓦迷”号称一口气买下三场演出票，堪称“疯狂”。首轮演出期间，乐迷群里每天都有发烧友，希望能有演出票可以转让。特别是价位适中又视野不错的演出票，刚一出票就被抢购一空。票房之好不仅远远超过大剧院的预期，其紧俏和受热捧的程度也远超大剧院以往的，如《卡门》、《茶花女》这样脍炙人口的法、意经典之作。据大剧院介绍，此次“特里斯坦”最高票价仅为680元，由于享受北京市惠民低价票补贴，100元及以下演出票占可售票30%以上。而不久前，此版本的歌剧在美国大都会歌剧院演出时，最高票价为180美元，折合人民币约1200元，大剧院的票价也是相当实惠的。
《特里斯坦与伊索尔德》全剧音乐时长4个小时，加上两次各30分钟的幕间休息，全程5个小时，在瓦格纳歌剧中算是最长的一部，在世界歌剧史上，也算是屈指可数的最长歌剧之一，因此，无论对于指挥、乐团和演员还是观众来说，都是巨大的体力、精力和心理挑战。一般来讲，上演瓦格纳的几部超长歌剧，歌剧院都会把演出时间向前提早起码一个小时以上，而对于北京这样的超大城市来讲，5点半开演，10点半结束，也已经是搭乘公交回家的最后时段了。5点半开演，赶不上第一幕是很多上班族的无奈，但总归不会耽误了最后的“爱之死”，不过，晚餐就成了所有观众的最大问题。记得《指环》时，中场休息是50分钟，保利剧院周边的餐馆在那个时段最火爆，但大剧院只有两次30分钟，周边也没有餐饮相匹配，于是大剧院专门为每一位观众准备了一份免费简餐充饥，还专门准备了素食款和清真款，相当贴心，这在中国当数头一回，而即便在国际上，听歌剧有免费简餐也是难得一见的，大剧院为这部瓦格纳所用的心思真正值得众人称道！有人感慨“一座剧院在悄悄改变城市，慢慢改变了市民，艺术的崇高感在激发观众的荣誉感。看似一件小事，却是十年磨一剑的结果。”如果说一个剧场的成功必须要有好戏，一部好戏的精彩必须有优秀的艺术家，一群好的观众也能成就舞台上的艺术家，而没有最优质的观众教育与服务，好的观众从何而来呢？国家大剧院，十年的积累，积累的不仅仅是一部部精良制作的口碑，还有一个制作体系，一支剧院管理团队，一份“艺术改变生活”的理想！
