国家大剧院[微博]是北京乃至全中国最重要的艺术演出场所，自2007年来已为老百姓奉献了众多的精彩演出。即便你不在这里观演，它也已经成为了北京的一个地标性的建筑，到北京来的人大多都会到这里参观。因此，为了方便读者，本报特意制作了此个大剧院结构功能图。
■品牌栏目
五月音乐节
五月音乐节是国家大剧院每年五月以室内乐音乐会的集群式演出。从2009年第一届开始，音乐节就有以顶级爵士乐压轴的惯例，每年音乐节的尾声都由古典音乐会和爵士大乐队音乐会共同组成。音乐会之后，大剧院的公共大厅将上演“午夜派对”。
国际芭蕾明星荟萃
国际芭蕾明星荟萃2008年举办了第一届，此后被很多业内人士昵称为“芭蕾gala”(gala是一种国际流行的演出形式，意指众多一流明星同台献艺的艺术盛会)。每年年初之际，国际芭蕾明星荟萃都吸引了来自世界各地的舞蹈家前来，包括美国芭蕾舞剧院、德国斯图加特芭蕾舞团、中央芭蕾舞团[微博]在内的中外名团明星都曾参加过。
大剧院歌剧节
一年一度的歌剧节是国家大剧院最具影响力的“金字招牌”，一般在每年春夏之交进行。除了多台歌剧大戏的集中亮相，歌剧节还举办了主题讲座、公开排练、歌剧展览等艺术普及交流活动。
■ 大剧院人说
【音乐厅】 周末音乐会培养一大批粉丝
我所在的部门主要负责高雅艺术的宣传和推广。周末音乐会我们做了五年，至今做了两百多场演出。周末音乐会的会员票是10块钱，普通观众是40块，全场票价一样，先买的座位就比较好，五年没涨价。
刚开始做周末音乐会的时候，观众礼仪还不够好。后来我们有意识地把观赏礼仪印在节目单上，还通过广播告诉观众，应该提前多久入场，穿什么样的衣服，为什么迟到观众要在曲间进，为什么乐章之间不能鼓掌。现在我们培养了一批忠实粉丝，他们大多数成为了大剧院的会员。周末音乐会的上座率很高，基本每场都在90%-95%。观赏礼仪也有非常大的提高，上次宁峰[微博]拉《梁祝》的时候，真的是地上掉根针儿都能听到。
除了周末音乐会，我们还有一年300场的经典艺术讲堂，包含歌剧、舞蹈、音乐、戏剧、戏曲五个门类，举办大师课、工作坊、讲座等活动。我们会邀请艺术家来与观众面对面，讲解艺术知识，演员现场展示，甚至请艺术家给学艺术的孩子做一些指导。针对青少年，我们也做了很多艺术普及活动。
这五年间有很多观众给我留下了深刻的印象。比如这次五周年，我们做了一个周末音乐会曲目征集的活动。有一个观众特别专业，给我们设计了整场音乐会的曲目，还附上了自己的设计理念，比如中外音乐各占多少，兼顾各种乐派，连三首返场曲目都列出来了。这让我们太有成就感了。
口述：方礼君(艺术普及教育部周末音乐会负责人)
【戏剧场】 在这里我喜欢上了话剧
我2007年11月22日来到国家大剧院时才17岁，五年过去我22岁了。五年前，我在山东一所学校学习航空乘务，大剧院的领导来招人，选上了我。经过一个月的培训，我上岗了。
场务部的工作分为早晚两班，早班主要是接待参观游客，从早八点半到下午五点半。晚班是下午两点半到晚上演出结束。晚班从两点半到四点是培训时间，有各类知识，比如岗位职责、艺术知识、演出信息、大剧院动态、时事政治，还有体育活动。晚饭后还会做一些岗前准备，比如激光笔和手电的佩带。
激光笔是大剧院独创的，平日里，我们老在剧场里进行激光笔的模拟练习，六点半后我们会进入剧场里练习。我的秘诀就是“三点一线”，眼睛、激光笔和目标成一条线，基本就能一次性指准。每天练习实践，大约一个多月以后就能挺准了。
来大剧院以后，我慢慢喜欢上了话剧。刚开始是故事吸引我，越看越多以后，我也开始注意舞美和人物塑造。我最喜欢的是话剧《王府井》，这戏在大剧院演过五十多场我都看了，好几句台词我都能背。每次演出结束我也会特别激动地鼓掌，希望带动其他观众。
大剧院的观众里也有不少明星，我印象深的是王珞丹[微博]，她和家人一起来看《堂吉诃德》，但迟到了，我一眼认出她来了。因为迟到需要等候，我就跟她解释，她也特别配合我的工作。
口述：张海龙(场务部戏剧场组领班)
【歌剧院】 我们的制作越来越规范
我毕业于中央戏剧学院2004级艺术管理系，毕业的时候我和同班的五个同学一起进了国家大剧院。五年里，我参与制作了大剧院多部自制剧目。
第一部自制剧《图兰朵》时，我做的是制作助理，又同时兼任了导演助理、舞台监督助理和场记，因为大剧院那时很缺人。《图兰朵》的制作周期，从立项到演出也就半年时间，但现在制作一部歌剧，以明年一月的《霍夫曼的故事》为例，策划从去年年底就开始了。
一开始我们在国际资源上有瓶颈，后来几部歌剧的影响力为我们慢慢地吸引来更多好的艺术家加盟。从团队内部来说，我们也经历了制作流程的越来越规范和精细的过程。
今年我参与了歌剧《假面舞会》的工作，《假面舞会》今年5月首演，在新京报观剧团活动中打出了95的高分，这让我非常高兴。
口述：朱鹤(演出部制作组歌剧项目负责人)
