只有老派的意大利电影人，还封存这一失传的绝技，被马克·贝鲁奇奥此类前辈挥洒出来，艺惊四座。《胜利》的厚重感，对历史事件的戏剧表现力，源自沉淀已久的新现实主义。教科书里记载的手法重现于2009年的银幕上，这才让人回忆起，安东尼奥尼，费里尼，维斯康第……当年的意大利电影人有多么伟大。
《胜利》是一部有着伟大风骨的作品，它的题旨是“强人秘史”，对象是政治背后的女人，一个被时代抛弃的女人。“元首的情妇” 伊达·达尔塞是历史上真实存在的悲剧人物，她一生都深爱着意大利法西斯独裁者墨索里尼。但是元首早有妻女，无情的抛弃了伊达和独生子，把他们投入精神病院。影片在达尔塞携子回到家乡后呈现出剧情的分水岭。前半部是她与年轻的墨索里尼之间的爱情，虽然是情人关系，但还算真挚执着。达尔塞义无反顾的爱上了这个“革命者”，卖掉家产全力支持他的事业。然而墨索里尼背弃了她，就像背弃左派投靠右派纳粹党一样，演员安东尼奥·阿尔巴内斯扮演的政治投机者从银幕上消失了，取而代之的是纪录片里那熟悉的秃头独裁者。
这部剧情与记录交互剪辑的影片里，有着大量戏剧化的舞台表演方式，也有这如今罕见的表现主义风格镜头，高对比度的色调，提醒观众影片的历史真实性。意大利人独有的激情，在床上和讲台上都一样，不得长远，随时背弃。达尔塞的悲剧，就在于她本没有正室妻子的地位，又丧失了母亲的资格，任人宰割依然对男人抱有幻想。意大利著名女星乔凡娜·梅索兹欧诺几乎完美的演绎了这个被抛弃禁锢的女人。在爱情的互动中，影片墨索里尼还尚存人性，对达尔塞的支持心存感激，甚至于打算秘密结婚。但在政治和权利的强势下，墨索里尼完全变质为电影胶片上的战争机器人，运用法西斯主义的口号控制民族。更为可悲的，是他的私生子贝尼托长大后，居然以模仿父亲为荣，沉浸在元首的狂想中。而他的母亲，正在精神病院里备受煎熬。这一段落的叙事风格，与《飞跃疯人院》《换子疑云》类似，不复影片开局里那种强烈的政治意味，纯靠女演员梅索兹欧诺精湛的演技调动剧情，颇具对本届戛纳影后的竞争力。
年过七旬的贝鲁奇奥，多次入围戛纳电影节，但未曾有斩获。这部《胜利》是影展迄今为止，最为政治化的历史大作，剪辑风格给人留下深刻的印象。意大利电影的传统菁华，结合历史人物的反思意味，让它不同于那些极端反映个人性爱暴力的影片，也在意境上超过了其他两部喜剧片，能否突围，就看评委团的喜好口味了。 董铭/文
