点评今年入围奥斯卡最佳影片的五部电影(5)
金羊网-羊城晚报
不看奖项只看力量——点评今年入围奥斯卡最佳影片的五部电影
第80届奥斯卡颁奖典礼即将于北京时间2月25日上午在好莱坞柯达剧院举行,今年入围最佳影片的电影有五部,分别是《赎罪》(Atonement)、《朱诺》(Juno)、《迈克尔·克莱顿》(Michael Clayton)、《老无所依》(NoCountry for Old Men)和《未血绸缪》(There Will BeBlood)。对于中国观众来说,除了《赎罪》能在影院看到外,其他四部影片还未能引进到内地。在奥斯卡颁奖礼即将揭晓的时刻,本版为你推荐和介绍这五部具有王者之相的电影,让你提前感受奥斯卡激烈的竞争态势。
艰涩难懂的作品
《迈克尔·克莱顿》
导演:托尼·吉尔罗伊
主演:乔治·克鲁尼、汤姆·威尔金森、蒂尔达·斯文顿
[剧情简介]
曾经是一名优秀的刑事犯罪检察官的迈克尔·克莱顿(乔治·克鲁尼饰)经历了一番不可解释的遭遇之后,在一家大型的私人法律事务所里找到了位置,在新老板马蒂·巴彻(西德尼·波拉克饰)的督促下,他开始了兢兢业业地为肯纳、里丁以及老板巴彻等人洗脱种种肮脏的法律事务。
但是,不同境遇、忙碌辛苦的工作大大改变了迈克尔·克莱顿的个人生活:妻子、孩子离他而去,本就捉襟见肘的经济状况再度遭遇沉重打击。与此同时,他又因为公司的肮脏业务而卷入一场价值高达数百万美元的集体诉讼案当中。而正当他利用自己的关系和丰富的办事经验“拨开迷雾”时,老板巴彻手下的另一个办事员亚瑟·艾登斯(汤姆·威尔金森饰)以及女诉讼律师凯伦·克劳德(蒂尔达·斯文顿饰)等人的一一卷入,使得迈克尔·克莱顿的事业和人生再次面临新一轮严峻的挑战……
上图:观赏乔治·克鲁尼(左)的作品很不轻松
乔治·克鲁尼是喜欢同观众一起“玩深奥”的一位影人,看看他近几年的作品履历就不难发现这一点。除了靠全明星阵容为卖点的“罗汉系列”之外,他工作的重点并不在极具娱乐与商业价值的影片上,而一心扑在了那些看似艰涩难懂、实则颇具野心的作品上,倒也取得了非常不错的成就:2005年出演的《辛瑞那》为他带来了生命中第一尊奥斯卡小金人,执导并出演的《晚安,好运》也入围该届奥斯卡奖的最佳影片、最佳原创剧本、最佳导演等多项重要奖项;2006年主演的影片《德国好人》也获得了不错的反响。这些电影拥有一个共有的特点,就是潜伏在影像背后的政治烙印。这让这些影片褪去了过度的包装与铅华,让创作者所要表现的本质意图更加明晰地展露在观众面前。
不过,相信看过以上这些电影的观众并不否认,观赏克鲁尼的作品很不轻松。既要应对复杂进而有些艰涩的剧情,还得具备充足的历史或政治知识。这部《迈克尔·克莱顿》也是如此,整部影片不仅对白充斥着大量的专业术语,而且情节也过于法律化、专业化。观看过程并非趣味十足,欣赏完毕依旧一头雾水,影迷实在是需要有足够的智慧、胆量和耐心。
这部影片虽称不上极品,但也算得上优秀。影片以美国法律行业作为情节发展的背景,背后却依旧潜藏着其所要表达的别样含义。这种颇有点指桑骂槐意味的隐喻,倒也让人看得自在。其实,《迈克尔·克莱顿》像笋,只等着一层一层被剥开,而不愿轻易地敞露内心。这种需要细细品尝才能窥到一点点滋味的影片,或许还是等到时机成熟时再去接近吧。(wangdong)
第[1]
科恩兄弟的回马枪
上图:汤米·李·琼斯演技出彩
《老无所依》
导演:科恩兄弟
主演:汤米·李·琼斯、贾维尔·巴登、乔什·布洛林
[剧情简介]
故事发生在1980年的德克萨斯州西部,美国与墨西哥交界的格兰德河,一个一穷二白的前越战老兵莱维雷伦·摩斯(乔什·布鲁林饰)在打猎中偶然发现了数具死尸,和价值高达200万美元的海洛因———很明显,是黑帮火并同归于尽的结果。莱维雷伦把交易巨款带回家,夜晚,他在向妻子卡拉·吉恩(凯莉·麦克唐纳饰)告别后又回到了交易地点,没想到这一次可没那么幸运,给自己惹祸上身。冷血杀手安东·奇古尔(贾维尔·巴登饰)、老警长埃德·贝尔(汤米·李·琼斯饰)、墨西哥人都在找寻他的踪迹……
上图:《老无所依》是本届奥斯卡各个奖项的大热门
《老无所依》的故事,就在一个荒芜的自然环境里开始。
饰演变态杀人狂安东·奇古尔的是西班牙演员贾维尔·巴登,我最早接触他的影片是2004年的《深海长眠》,他的面部表情有一种情感强烈纠结的力量,即使沉默着,甚至眼神也黯淡无光,那力量感却依然挥之不去,令人记忆犹新。片中,安东·奇古尔显然不是一般意义上的杀手,他喜欢从逻辑上摧毁他的猎物,逼得他们喘不过气来,让煎熬啃噬得人发疯,他却处之泰然仿佛一切都理所应当。他是疯狂的,但并非没有行为准则;他生活得有条不紊缓急有序,说起话来即使不算温文尔雅,也至少称得上彬彬有礼。他无所畏惧,比《第一滴血》中的兰博还要硬汉,他好像根本不具有人类的基本情感,杀死一个生命,连注脚都不需要。这样的角色,让我从心底向外冒出寒气来,毛骨悚然。
科恩兄弟的电影,当然不会仅仅停留在一种情绪或一个思路之上。电影对节奏感的把握很让人赞叹,从沙漠中的静与慢,到后面多重追击几线交杂的紧,观众就如同被扔到温水中的那只青蛙,不知不觉的被卷入到这场越旋越沉的涡流中去跟着情节上下颠浮,淹没于某种令人手足无措的惊惶。充满了浓重德州南部口音的对话总是缓慢的,如同背景噪音般琐碎与安静;一次又一次的杀戮像是劈开沉默的利斧,砰砰作响之后裂缝立刻合上,又回到先前的静与慢。黑色的夜,脏旧的车,破败小旅馆中的长走廊和幽暗灯光———科恩兄弟在1991年的经典之作《巴顿·芬克》中所营造摄人心魄的氛围终于又回来了,一样的娴熟与不留痕迹,一样看得人心情激荡。
除了两大男主角,非常值得一提的是汤米·李·琼饰演的老警察埃德·贝尔。琼斯的演技自不必多说,这个人物最出彩的是在性格上与杀手安东·奇古尔的对比。这两个人自始至终在影片中就没见过面,所以这种对比甚至交流,是埃德·贝尔对安东·奇古尔单方向进行的。埃德·贝尔无疑是位非常优秀的警察,但他面对杀人狂魔,所表现出来的是一种从内到外的无力,行动上慢一步,推理上差一点,时机上也总是错过。这种深刻的无奈,让他看起来总带有一种疲倦感,所以影片接近尾声的时候,埃德·贝尔在一种异样的情形下“遭遇”安东·奇古尔,当黑暗再次吞噬所有人物的时候,我以为影片就要结束的时候,科恩兄弟再次显示出了他们将观众情绪把玩于股掌的魅力。黑暗之后竟然是明亮的室内与窗外的蓝天。退休了的埃德·贝尔向妻子诉说昨夜的两个梦,雪地里骑马,用毛毯把头脸包起来的父亲,火光与月色,还有父亲远远的背影。这种几乎近似于意识流的自言自语给黑色的影片包裹上了一层半透明的幻彩。对比之下,安东·奇古尔鬼影一般的脸,更深深地刻在了人心里,一回味,便不寒而栗。(艾小柯)
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穿越一生的苍凉
上图:斯奥里兹·罗南是最佳女配角有力竞争者
《赎罪》
导演:乔·怀特
主演:凯拉·奈特莉
[剧情简介]
1935年夏天,一个宽裕的英国小康家庭的13岁的少女布莱恩妮(斯奥里兹·罗南饰)刚刚开始尝试写作,她想像力丰富。一天,她暗中发现仆人的儿子———罗比·特纳(詹姆斯·迈克沃伊饰)和她姐姐塞西利亚(凯特·奈特莉饰)之间有暧昧关系,而且发现他给姐姐写了一封充满情色意味的情书。暗地里喜欢罗比的布莱恩妮以丰富的想像力虚构着各种可怕的事情,当她的表妹罗拉被强奸后,布莱恩妮一口肯定她看到是罗比做的,这次指证使罗比蒙冤入狱,留下伤心欲绝的塞西利亚。
第二次世界大战爆发了,经历世事之后的布莱恩妮终于愧疚,但无情的战争先后夺去了罗比和塞西利亚的生命,只留下布莱恩妮活在深深的自责中而无法赎罪。
上图:无论是身材、演技还是片中的打扮,凯拉·奈特莉(左)都令人难忘
其实一开始我并不喜欢这部影片。太过沉重了。服装精美,表演精准,然而气氛严肃,小女孩的眼睛透着与年龄不符的气息,看着你的时候,一动不动,似乎要看进你的灵魂。
而且讲的是赎罪。有罪,就面临着善与恶的拷问,对与错的抉择,是非对错黑白分明。而影片的沉重基调也印证了这一点。
幸好片子拍得足够好,尽管有我以上的偏见,还是足以让我坚持看下去,直到老年的布莱恩妮出现。
小女孩老了。她只剩下那蓝色的眼睛能让我辨认出来,还是那样的冷。
她说,她要死了。她终于觉得必须把这个故事在自己变得痴呆前写出来。她说,小说是很真实的,她甚至连人物的名字都没有改;但结尾是她编的。
现实中,她根本就没有勇气去认错。或者说,她根本就没有机会。罗比在英军撤退的最后一天死于败血症,而她姐姐也死于一次下水道爆炸事故。两人根本就没能够重逢。她把希望他们重逢的心愿放在了小说结尾。
一直到这里,我才开始被这个故事打动,或者被导演打动了。是的,这就是现实。生活中有很多的错,还没有来得及更正,就已经无可挽回了。这真是至为悲哀的事。悲哀的不是错误的发生,而是它的无可挽回。你能做的,顶多是一个苍凉的手势,把头埋进臂膀中。就是这样了。挽不回溪水潺潺,温暖阳光;挽不回那一个少年最好的时候:他穿上他最好的礼服,志得意满地走向他的意中人。挽不回了。
有时我怀疑这是不是真的在讲赎罪。片中的赎罪有两条线:罗比为了赎他本不该背上的罪而征战远方;布莱恩妮为了赎罪而当战地护士。但是前者不该赎罪,后者的赎罪也于事无补,而真正的肇事者后来开心地结婚了。
最终我们发现,年老的布莱恩妮,仍然背负这一枷锁。也许,这部影片,讲的是罪无可赎,这是最为苍凉的事。(dombre)
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做个世俗的人
上图:《朱诺》轻松好看却又寓意深刻
《朱诺》
导演:贾森·雷特曼
主演:艾莲·佩奇、迈克尔·塞拉
[剧情简介]
高中女生朱诺(艾莲·佩奇饰演)在某一天决定和她的男朋友布里克(迈克尔·塞拉饰演)偷尝禁果共赴巫山。朱诺很喜欢自己在田径队帅气的男朋友,但这种喜欢也并没有到迷恋不舍的地步,当然也没有喜欢到想要嫁给他的地步。所以,接下来发生的问题就有点麻烦了。在一次缺乏安全措施的合欢之后,朱诺怀孕了。这下子朱诺完全没有了主意,但无论如何后悔都已经于事无补。现在的问题是在美国这样一个法律禁止堕胎的地方怎么去处理朱诺肚子里的小孩。要她与布里克就此敲定终身显然是不怎么靠谱。在与知心好友里尔商议之后,她们决定先将孩子生下来……
这是部喜剧片,很好看的片子,关于爱情、选择、生命和成长,表现方式很轻松明快,甚至很商业和世俗,寓意却很深刻。
里面有明显的美国社会文化和价值观念,对一些严肃的话题都采取了直面而不是逃避的态度,典型的美利坚民族心态,任何事情都会采取积极的心态和行为去面对。其中的很多思考不是欧洲片子的终极思考,而是阶段性的,艾莲·佩奇无可挑剔的表演与整部影片的水平一样,响应了影片的主题取向———教人放下沉重的思想,去做一个真实的、世俗的人,解决生活中最现实的问题。在每个人都有迫切的表达欲望,每个知识分子都会思考大问题、每个年轻人都会激烈地叛逆和反抗的时代,如何做一个世俗的人,才是真正的问题。
朱诺是个有些叛逆色彩、内心却很纯净而本真的女孩,她对怀孕这个事情的反应和选择,让我们重新审视爱情,以及生活、生命。(马贺亮)
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刘易斯的独角戏
上图:刘易斯技压群雄
《未血绸缪》
导演:保罗·托马斯·安德森
主演:丹尼尔·戴·刘易斯、保罗·达诺
[剧情简介]
这是一部石油大亨的家族史诗,展现了贪婪、腐败以及对美国梦的追求。19世纪末、20世纪初的世纪之交,正是美国西海岸的油田工业蓬勃发展的时期,一个钻探者DanielPlainview(丹尼尔·戴·刘易斯饰演)发现了一个大油田,从此成为巨富。影片灵感来源于厄普顿·辛克莱尔于1927年创作的小说《油!》,这是一部抨击垄断资本主义的小说。
看开头那一段时突然想到了电影《老井》,同样的苍凉与悲怆,找水换成了找油,张艺谋饰演的孙旺泉换成了丹尼尔·戴·刘易斯饰演的石油大亨。但也看出了东西方文化的差异———同样是挖井的故事,《老井》挖出了中国人的历史包袱、家庭伦理、更挖出了希望;但《未血绸缪》挖出来的,是愤怒、欺诈、是人的贪婪与抱负。
整部电影就是刘易斯的独角戏。他的表演无可挑剔,编剧显然是下了一番功夫,一改之前多线并行的华丽的叙事风格,完全围绕着主角单线直述,精心控制着整个故事,娓娓道来。整个电影刚劲质朴,饱满有力,不玩弄戏剧冲突,全凭刘易斯的表演来控制着观众,尤其是最后彪悍无比的结局,是整片的高潮,看完只觉荡气回肠。
但电影本身并非无可挑剔,石油大亨这个角色,如果是一盘菜,无疑是盘佳肴,火候十足,入味三分。但观众看到的,只是做好了的这盘菜,除了吃完后鼓掌,基本上干不了别的。电影整个故事的过程,就是导演在一点点地“展示”这个角色的过程,而不是在交待这个角色“成长”的过程。于是观众越来越熟悉这个人物的各种层次,也越来越费解这个人物性格的变化。石油大亨身上的这股子戾气究竟从何而来,编剧从来没告诉我们。《未血绸缪》是一部围绕着主角的奋斗史,很难理解导演从头到尾就交给观众一个“发育完全”的主角(虽然不得不承认这是个牛极了的角色)。
很多电影都是开放式结局,而《未血绸缪》开放的不是它的结局,而是它的起始,是这个无比牛的角色的成长过程。(尹一通)
(编辑:Winzi)
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