前言
刘镇伟，一个在影坛与徐克并称鬼才的奇人，回望香港电影的黄金年代，他们同样在神怪科幻的题材领域中纵横四海，并为影坛留下了众多令人难以忘怀的经典作品，纵观芸芸香港影人，能够达到两人创意高度之同业实可谓凤毛麟角！
但刘镇伟亦不同于徐克，徐老怪敢于尝试任何天马行空的题材，却往往因野心爆棚而排场膨胀，虽则不乏传世经典，但也往往陷入超支乃至失控的困局，正如新旧两版《蜀山》，创意无疑令人惊叹，但作为影片的投入与回报而言，则绝非一盘完善的生意，这亦是徐老怪从影30年始终未能扭转的尴尬之处。
刘镇伟则不同。他不必通过高额的投资、超卓的特效、抑或惊人的排场，便可将其脑海中的奇思妙想演化为现实，他的许多作品往往只能在有限资金和格局下打磨创意，但却屡次在影坛创下“刀仔锯大树”的商业奇迹！从最早期监制“世纪”的恐怖片《凶榜》，到初执导筒的《猛鬼差馆》，再经历诸如《赌圣》、《九一神雕侠侣》、《花旗少林》、《超时空要爱》等片的风格变迁，而至贡献出《大话西游》这样一部名垂影史的传世之作，刘镇伟30年来可谓玩遍神鬼科幻，“中成本大创意”的电影宗旨更成为其创作的绝妙重心。时至今日，他又将时空、猛鬼、僵尸、特异功能、神话及科等元素进行创新及糅合，最终打造出一部令人惊喜的新作《机器侠》，从而向观众宣称：天马行空的“菩提老祖”即将回归！
此刻，观众在对这部刘氏风格集大成之作倍加期待的同时，则不妨对其过往的电影历程重温一番。 文/阿蒙
第壹回：创“世纪”猛鬼先行 遇“家卫”中西合璧
《机器侠》中，无论是僵尸机器人完全脱胎自《僵尸先生》的造型、翻版自刘镇伟成名作《猛鬼差馆》及《猛鬼学堂》的警局笑料、活像《猛鬼大厦》中灵童上身的“江湖义气病毒”、抑或其他诸如黄符、棺材、神打等细节，都可看作是对80年代港产猛鬼(僵尸)片一次绝佳的重温机会，试问对香港电影情怀未变的观众又怎可错过？
1980年，刘镇伟与余允抗等人合组“世纪电影公司”，初入影坛便任制片经理，又碰上“香港电影新浪潮”势头如日中天，这个“初生之犊”自是雄心壮志，首次担任监制的影片便是在港产恐怖片史上地位举足轻重的《凶榜》——严格来说，影片虽则致敬了《驱魔人》、《凶兆》、《魔鬼怪婴》及《活死人之夜》等好莱坞恐怖经典，但懂得将之本土化及传统化，既有令人反胃的cult片镜头(手术室剖喉取骨)，又有港产神怪片的茅山术士(法师岳华开坛与小鬼斗法)，更有黄符治丧尸、魔胎附身转世等典型的“半唐番”情节出现，加之导演余允抗对节奏、气氛的调度日趋娴熟，非但令《凶榜》在票房上为“世纪”迎来开门红，为观众营造的梦魇更令其被称为“香港有史以来最吓人的恐怖片”，至于著名影评人卓伯棠甚至称《凶榜》为“香港电影很重要的一部恐怖片之一”！作为《凶榜》的幕后功臣，刘镇伟亦由此在影坛闯出名气……
其后，刘镇伟与余允抗又经历了“世纪”改组为“五洲世纪”的电影历程，其间亦参与制作了不少风格标新立异的佳作，但随着1985年“五洲世纪”的结业，刘镇伟亦不得不另谋出路——直至他遇上王家卫，两人结成死党后同于1987年加入邓光荣的“影之杰制作公司”，并联合编剧、一制一导了《猛鬼差馆》，这亦为刘镇伟的电影生涯拉开帷幕。虽说初执导筒，但刘镇伟已懂得充分发挥中西合璧的特长，将不同类型影片的元素加以融合：如恶鬼左颂升的尖牙及长袍造型有如吸血鬼伯爵，遭其咬过后亦会变为更恐怖的僵尸，而治鬼方法除西化的木钉钉胸口、蒜头及十字架，更有中式的开坛作法、鸡血划符及姿势“魁星踢斗”，令观众耳目一新，在复活节档公映后票房超过千万，击败了德宝同期的大手笔之作《中华战士》，作为一家成立不久的电影公司而言，更是生意兴隆！
《猛鬼差馆》为都市猛鬼喜剧打开了商业大门，老板邓光荣再接再厉邀刘镇伟开拍续集《猛鬼学堂》。虽同属低成本鬼笑片，却无法遏制刘镇伟天马行空的创意，先后在片中加入月夜人狼(许冠英变成半人半鬼)、《捉鬼敢死队》式的队员造型及西方人祸片中的丧尸群，搭配中国的血绳、阳烛及古装“八仙过海阵”等，较前作更为疯狂怪诞！当然，也正因如此，本片公映后反应并未能超过《猛鬼差馆》，在88年千万港片如云的市道亦非出彩，但凭借两部猛鬼片，刘镇伟在类型片领域的地位已能与刘观伟的民初僵尸片相提并论了。
在即将踏入90年代的1989年，刘镇伟依旧未停下猛鬼片的创作步伐，但不同在于此前中西合璧，今次则贯穿古今：《猛鬼大厦》是刘镇伟在其系列中首次添加粤语旧片元素的作品，片中女鬼张采眉脑袋飞来飞去、及吴君如化身灵童的桥段便是《无头东宫生太子》的现代版，高潮部分的人鬼大战更大兴“神打”，现代警察获哪吒及四大护法上身，更是将神怪玩到无以复加，亦令该片成为刘镇伟“猛鬼三部曲”中票房最佳的一作；至于翌年的《尸家重地》，刘镇伟则继续大兴粤语片旧桥段(如迷宫机关及“七剑下天山”之造型)，以今日眼光来看，则不可不谓是同类影片中又一次别开生面的尝试。
第贰回：造“奇幻赌片”神话 捧红“新星”周星驰
20年前，有《赌圣》的周星驰借特异功能在赌坛所向披靡，20年后，则有《机器侠》的胡军同借特异功能大肆变身，“当特异功能遇上机器人”，其化学反应必将成为影片的最佳噱头之一！
时光折返1989年，恰逢王晶凭《赌神》在影坛掀起赌片风潮，其后更出现多位“跟风者”，刘镇伟便是其一。但他无疑更具“慧眼”，除瞄准了赌片的娱乐性，更拉拢尚未在影坛呼风唤雨的周星驰加盟，最终促成了《赌圣》！
刘镇伟虽非赌片的开山者，但他绝非盲目随波逐流，而能别出心裁、自成一格，其中最显奇趣的当属特异功能——这实质上是刘镇伟对奇幻色彩的另一番现代包装，《赌圣》中的周星驰非但能因梦中情人出现而大显异能，更可发功变彩票变啤牌，较正牌“赌神”更为出神入化，同时亦符合港人“逢赌必胜”的城市心态，最终伴随“周星驰热潮”刷新全港票房纪录；待成功融合特异功能与赌术后，刘镇伟在《赌霸》中干脆将异能与武侠共冶一炉，不但借异能运功疗伤，影片高潮更让郑裕玲依靠梅艳芳、秦沛依靠刘洵、梅艳芳依靠元华互施法术，活生生将赌王大赛变成了武林大会！刘镇伟虽非赌片的开山者，但他为同类题材赋予的全新元素，连王晶亦要借《赌侠》和《上海滩赌圣》“反跟风”，终令奇幻赌片一度充斥当年影坛。
第叁回：科幻武侠“开山怪” 全新版“神雕侠侣”
刘镇伟在《九一神雕侠侣》中设计的“恐怖天使”令观众惊叹，时隔多年仍旧津津乐道。多年后待其推出杂糅过往经典的《机器侠》，又怎会放弃这一绝桥？因此当见“K88”(吴京)逃出基地寻找终极杀人武器“恐怖天使”时，观众的好奇心必将再被勾起：新版的“恐怖天使”将会如何对主角造成威胁呢？
踏入1991年，作为当之无愧的“奇幻片开山怪”，在《赌霸》仍显出票房号召力的同时，他已着手打造《九一神雕侠侣》——这部刘德华自任老板的“天幕电影公司”创业作，刘镇伟除邀王家卫担任监制并在西雅图一同构思了剧本，更找合作过《赌圣》的元奎与之联合执导，而他本人更化好友黎大炜之名出山，可谓赚足眼球在先！
作为创意天马行空的鬼才，刘镇伟的电影世界自然少不了科幻元素，虽则香港拍摄科幻片从票房及口碑而言往往吃力不讨好，但聪明的刘镇伟胜在敢于变通，不强求排场甚大的类型模式，而尝试将西方科幻与东方迷情融为一体，打造出全新的奇幻神采。
因此，这部千呼万唤始出来的《九一神雕侠侣》便将其一一呈现：片中的刘德华、梅艳芳、钟镇涛等人既是风格充满武侠色彩的城市雇佣兵，又拥有古代侠客的高超剑术及未来世界的新型武器，因此观众非但看见主角如武侠小说般必武招亲兼舞“软剑”，更一睹如掠走空气的窒息子弹、穷追不舍的电子追踪器及导弹飞刀、乃至仿如鬼上身的邪派绝招“恐怖天使”等古灵精怪的法宝，而刘德华与郭富城决斗中飞天遁地，更是超人与侠士之综合体，这些妙趣横生的佳句皆表现出刘镇伟的大胆创新，亦使得《九一神雕侠侣》为天幕赢得1500万港元的不俗票房及上佳的评论口碑！——说起来，回望刘镇伟参与的“世纪”、“影之杰”直至“天幕”，首作皆或有票房、或赚赞誉，甚至为影坛创出新的类型格局，在《九》后仅仅一年的时间内，便先后催生出如《九二神雕侠侣之痴心情长剑》、《妖兽都市》及《东方三侠》等同类型作品，本片的经典地位毋需置疑。
第肆回：“花旗少林”大卖座 浪漫“奇幻”奏凯歌
在今日的《机器侠》中，观众仍能借方力申与孙俪的爱情回忆《花旗少林》，虽则男女调换，但见“K1”不断借异能向“素梅”示爱，如此弥漫奇幻色彩的爱情依旧是影片流露的真情所在。
1992年，刘镇伟在发挥天马行空的奇幻狂想后决定“休息”一阵，因此他先与王家卫合组泽东电影公司，又玩起了爱情文艺(《天长地久》)、经典怀旧(《九二黑玫瑰对黑玫瑰》)、神经武侠(《东成西就》)甚至大型广告片(《都市情缘》)，似乎一度游离了奇幻的招牌.......。.直至1994年贺岁档，当他再拾起旧日元素编导《花旗少林》时，观众又再次重温了特异功能的妙趣——在本片中，特异功能已成为营造浪漫爱情的催化剂，因此异能少女吴倩莲能如超人般带周润发飞上半空，又能在月圆之夜让周润发“脑袋开花”，更与其隔着门窗交换爱情信物，令人大叹奇妙之余亦感真挚动人。刘镇伟的奇幻招牌加周润发的影坛魅力，《花旗少林》最终击败同期周星驰的《破坏之王》成为当年贺岁片季军(仅次于《醉拳2》及《大富之家》)，亦是其九十年代票房最高的作品之一。
第伍回：戏说“神话”太先锋 “时空”创意攀高峰
《大话西游》借古喻今已是影迷心目中不可磨灭的记忆，而《机器侠》则是由今返古，让片中的僵尸机器人穿清装戴官帽兼扎长辫，“K1”集合哪吒、孙悟空及李小龙的变身，乃至“K88”活像牛魔王的机器造型，都令人想起了中国神话演义中的神怪妖魔，刘镇伟此番逆向思维通过西化的高科技展现中国神话魅力，在华语科幻片而言，亦是一次前所未有的大胆尝试。
1995年对于刘镇伟的电影事业而言则又是一道分水岭：他一口气与周星驰合作了《大话西游》上下集及《回魂夜》，前者抢占了当年的贺岁档，后者则冲入暑期档，虽与三年前“周星驰年”的票房相比是小巫见大巫，但此番两人的搭配，无疑为无数影迷打造出了一个不同风格的周星驰。
当年在香港及内地皆反应不佳的《大话西游》，今日早已成为华人社会一股无可替代的文化现象，而刘镇伟在片中打造的仍是创意——将原著100回的章回小说《西游记》编成第101回，并将这个中国古代神话故事自由发挥，大玩投胎转世、人与妖精相恋、时空颠倒甚至人格分裂，实质上即是在神话的外壳下描绘一出现代人的爱情悲剧，堪称刘镇伟“后现代主义”风格的巅峰之作！
1997年，由于《大》及《回》票房不如预期，刘镇伟与周星驰的好友关系亦受到考验，其电影事业更是停滞不前。为求翻身，他索性邀老友元奎及黎大炜创立“影艺创库”，并制定了多部电影的开拍计划，最终完成了《黑玫瑰义结金兰》、《麻雀飞龙》及《超时空要爱》三部作品。虽说影片都不卖座，《超》在当年的上座率更是奇差，但刘镇伟在《大话西游》中已屡试不爽的时空错乱却在本片中达到顶峰——前者除让周星驰屡次重返过去勇救自杀的爱人莫文蔚，更让他突返五百年前找到真爱朱茵，而后者更让梁朝伟一干主角重返三国时代，甚至变身刘关张、孔明及赵子龙等名帅勇将！事实上，《超时空要爱》大可被称作是刘镇伟后期想象力最丰富的作品，将时空贯穿于枪战、黑帮、搞笑、三国甚至同性恋当中，最后甚至出动现代武器抗击古代军团，怎能不淋漓痛快得让人大呼过瘾？
《超时空要爱》已将刘镇伟的时空错乱法宝玩到近乎极限，其后再有《无限复活》炒一轮冷饭，如今能否再显新意呢？回答是——能！正如在《机器侠》的开场，便已展示出不同的世界及时空，从中更不乏精彩笑料，与此同时，这亦是刘镇伟在向观众宣称：奇幻世界将再掀波澜！
上世纪90年代后期，刘镇淡出影坛数年，直至2002年复出再与老友王家卫合作《天下无双》。除这部重头大片，刘镇伟亦在同年执导了成本较轻的《无限复活》，这部由银河映像出品的超时空爱情剧更是其与杜琪峰的首次合作——当体内的奇幻细胞再被激起，昔日的奇幻先锋则再次显出鬼才，因此《无限复活》可看作是《大话西游》及《超时空要爱》的延续，主角借如月光宝盒般的“红蕃回头石”不断穿梭时空，与不同空间的自己相遇相恋，都表现出刘镇伟“穿梭时空”的功力。
当然，《无限复活》中郑伊健对张柏芝的一番爱情言论在今日的《机器侠》中亦得到了更为精彩的演绎，刘镇伟此番不但为郑中基安排了一段妙趣横生的“小三”论调，更通过方力申与孙俪在片中使用MSN进行的爱情告白阐述了爱情的真谛，这对刘镇伟的奇幻电影世界而言，更是重要的浪漫元素，至于是否与时俱进、千回百转，待影片上映后方可一饱耳福！
后记
2005年，刘镇伟推出《情癫大圣》，本片又是一部令人怀念《大话西游》经典的作品，但此番刘镇伟增添了更多的科幻元素，因此片中孙悟空的金箍棒能够变成汽船甚至机器人，天兵天将拥有宇宙飞船及未来化的全副武装，甚至有外星人及妖精爱上神仙的童话，全片通过出众的特效水准再次将刘镇伟的奇幻之旅展现得淋漓尽致，亦成为今日《机器侠》先行之作。
2009，刘镇伟新作《机器侠》也将与观众见面，在《情癫大圣》中尚未尽兴的机器人特技及科幻大场面将再本片中实现“集大成”之效果，正因它绝非山寨《变形金刚》，方令观众更为期待——刘镇伟的奇幻魔法，在东方神话与西方科技的融合中究竟会发挥怎样的魅力？
《机器侠》，刘镇伟30年玩转的奇幻之旅，拭目以待！
