关于原著：动画粉丝的私人致敬
《极速赛车手》根据日本先锋派漫画家吉田龙夫的经典漫画故事《马赫！GoGoGo》改编。吉田龙夫在银幕上发现两个偶像：猫王(听歌)埃尔维斯·普雷斯利(听歌)以及肖恩·康纳利扮演的007邦德。这两个人物给吉田龙夫很大的启发，看过之后给了他极大的灵感，于是，吉田龙夫就决定以这两人为原型，创造一部漫画。吉田龙夫借鉴了猫王的造型，设计了一个头发吹得高高的，脖子系着围巾的美少年形象。然后他又偷师007的座驾，多功能跑车，然后设计出了马赫5号这辆神奇赛车。有了这两个经典元素，《马赫！GoGoGo》就诞生了。
1967年，该漫画系列被搬上电视荧屏，并在播出后6个月，被美国重新改编成英语对白的电视卡通节目。《极速赛车手》一来到美国，就立即成为了热播节目，受到了极好的反响。精彩的赛车场面，国际间的激烈竞争，对家庭观念的重视，以及对年轻人之间的爱情描写和不守成规的幽默搞笑，处处都在吸引着观众的注意力，着实让当时年轻的美国观众大饱了眼福。故事里年轻的英雄开着锐不可挡的马赫5号，最终用自己的坚毅果敢和凛然的正气战胜了邪恶的对手们。动画中X向斯比德揭开真正身份那一幕，更是被《电视指南》选为了电视史上最值得记忆的时刻之一，正因如此，喜欢《极速赛车手》的漫画迷们早已不分国界，文化和年龄了。
由于要把原来的日文版改成英文版，引进该片的公司不得不将原作中富有日本气息的角色名字改为了如今的Speed Racer，由于巧妙的将故事从日本风格改为美式作品，《极速赛车手》也像《铁臂阿童木》一样，成为最早进入美国市场的日本动漫作品，并深受好评，该系列动画在美国播了近200集，动画片的成功也带动了相关图书的销售，同名漫画的火爆也使得该动画“全面制霸”，有一批赛车手也是受到这部动画的影响走上职业道路的。
沃卓斯基兄弟（姑且这样称呼他们）同样也是自小看这部动画长大的，虽然贵为国际大导演，但是他们依旧对马赫5号与《极速赛车手》一往情深，一心想把这部动画拍成电影。让人颇为感到意外的是，如此“集万千宠爱于一身”的经典作品居然差点成为了姥姥不疼舅舅不爱的烂尾楼，这部电影版的拍摄计划却早在1992年就已经提出，华纳当时瞅准了时机，买下了动画片的改编权，不知道是不是和当时赛车电影的疲软有关，居然没有人愿意接下这个片子。到了1995年，事情出现了一些转机，希望给人们更多新形象的约翰尼·德普拿到了《急速赛车手》的剧本，并且答应出演，眼瞅着试装试镜都已经完成，就差开拍这一锤子买卖了，但是《离魂异客(
)》的毁誉参半让他心灰意冷，临时决定拒绝出演。
华纳万万没想到，这样一部电影会遇到如此的麻烦和不幸，于是决策层痛定思痛，决心细细打磨这部电影的剧本，邀请了无数剧本医生为影片“诊治”，其间格斯·范·桑特、阿方索·卡隆等人都曾经接受该片，但是无一例外地与其失之交臂，直到《骇客帝国》横空出世，华纳终于发现了翻拍《极速赛车手》的最佳人选，那就是沃卓斯基兄弟。不过由于要趁着《骇客帝国》的热度抓紧赶拍续集，沃卓斯基兄弟不得不暂时擦干了面对《极速赛车手》剧本的口水，耐心地等待机会的到来。
关于特效：新技术催发想象力
21世纪最受全球影迷关注的《黑客帝国》三部曲，开创了科幻电影的新纪元，并理所当然地把影片的导演兼编剧沃卓斯基兄弟俩推上了事业的颠峰。如今，兄弟档再次联手制作人乔·西尔沃拍摄了《极速赛车手》，为全球观众带来了一个时尚、娱乐完美结合和幽默超酷的青春故事。如果说《黑客帝国》是哲学理念带来的神秘悬疑，而《极速赛车手》则是时尚元素产生的娱乐无极限。
影片经由沃卓斯基兄弟的妙手，展现给广大观众的就是引人入胜的视觉刺激、极速飞驰带来的感官享受，以及尖端电脑图像技术处理后，产生的无以伦比的艺术效果。他们试图通过这部《极速赛车手》，建立起一种新的叙述故事的模式和视觉影像。观众们将能够在最惊险、最刺激的赛车跑道场景上，闻所未闻，见所未见。这是一次把CGI技术和真人动作相结合的新尝试。影片中也有许多幽默的动作场景，让人忍俊不禁。
《300勇士》令人眩目的视觉效果让观众印象深刻，这就是绿幕技术的神奇所在，演员和摄制组无需在外景地拍摄，只要在室内就可以完成大量的戏份，这样无疑大大地节省了成本，《极速赛车手》就大量采用了这种绿幕技术，影片的主演场景基本上都在德国完成，这样做的目的也是为了节省成本，提高效率，因为在德国拍电影，比在美国拍电影的花销要少很多。
《极速赛车手》的特效由工业光魔、Digital Domain（黄金罗盘）、BUF（哈利波特系列）等11家业界最顶尖的公司共同完成，这些巨头倾尽全力地满足了沃卓斯基兄弟最为大胆的想象力，毫无疑问的是，《极速赛车手》的视觉效果是最为优异的。
沃卓斯基兄弟在电影中使用了一种新型的全焦摄像机，该款摄像机可以确保画面的任何一角无变形、无视点模糊、景深变浅，这样就可以让画面保持有二维动画的平面感，而且这款摄像机不需要胶片也没有监视屏，数据直接读入硬盘，这样最大的便捷就是可以十分方便的制作电脑特效。由于演员们都在绿幕前完成大部分戏份，所以制作逼真的背景就成了整个制作团队最消耗人力的一个环节，他们在一个容纳300人的大房子里集体工作，显示受惠概念图，然后用计算机模拟效果，再用新型相机拍摄的一组序列画面高速旋转，做出大部分的背景和速度线效果，这也是影片最具有风格化的视觉效果。
演员们并没真在驾车，他们其实是坐进水压控制的座舱，实时做出银幕上我们所领略到的各种上下翻跃，迂回飘移的高难车技。Leo说，“我们给导演一个操纵杆，他们可以模拟实况，控制赛车去互相碰撞。”
为了在绿幕前也可以营造出真实赛车碰撞、颠簸的感觉，工作人员开发了一套水压系统，并且编写了相应的程序，以适用于影片中不同的赛段和路面，实时做出银幕上我们所领略到的各种上下翻跃，迂回飘移的高难车技。工作人眼给导演一个操纵杆，他们可以模拟实况，控制赛车去互相碰撞。这样我们在电影中看到的效果就和实际的路面一模一样了。当然，光有赛车的颠簸显然不行，为了让效果更加逼真，他们利用了数千张概念图和视觉预览场景，先是用电脑模拟了赛车场景，通过这个模拟的场景，进行机位和角度的试验，演示赛车场面的效果。其实这种技术在《骇客帝国》时期就已经开始使用了，不过这一次的速度感和实际效果更加成熟，画面质感也有了明显提高。马赫五号/文
关于赛车和赛道：用画面诠释速度激情
《极速赛车手》罗列了不同时代的标志型赛车，简直就是一场人类赛车史的大检阅，为广大观众展现了一个犹如糖果般缤纷亮丽的世界。男主角的爱车“马赫5号”无疑是全球亮相于大银幕的最炫的赛车。它极具战斗力的平滑轮廓被亮白色金属漆覆盖，车头盖上巨大的字母M用鲜亮的红色勾勒，犹如一道惊雷深深闪进全世界每个“赛车”迷的心里。半火箭型的外观加强了它的圆滑线条感，另外它还有一显著的性能，就是车轮可以作180度的扭转并倚重至同侧的两个车轮，用以在急速转弯时产生加倍的横向加速度。
在《极速赛车手》中将会出现三条重量级的赛车场景；男主角斯德的家乡跑道叫“雷云”。他已故的哥哥雷克斯，始终保持着在这条跑道上最好的记录。‘雷云'绝对不是最好的跑道，但因为有着斯德对哥哥的深情怀念，因此在斯德的心目中，它有着非同一般的地位。
《极速赛车手》中第二条有名的跑道叫“富士”，是世界赛车协会里著名的赛道。它盘绕在热带群岛中，紧倚自然火山和一片超现代建筑群做的背景板前。整条跑道蜿蜒盘旋在环形珊瑚岛间，凌驾在波光粼粼的海面上。其创作灵感来自于现代著名建筑设计师的一些经典作品。
克斯托拉力5000是项挑战敢死者的比赛，男主角斯德的哥哥雷克斯·雷速就是为此而丧生的。由于它过于险恶的赛程，被圈内人畏称为“严酷考验”。赛道横跨多个大洲，地形复杂，险象环生。选手必须历经磨难，抵抗各种自然气候的侵袭，要历经祖努卞沙漠的酷热、冰河绝崖的狭路以及马耳他冰穴的寒冷。若选手稍有失误，便会丧命。影片主创人员们还在国际汽车大奖赛赛道中的一段直道背景区中，放置了一系列以斑马形象为主基调的墙纸。当男主人公斯德·雷速和他的对手们在银幕上表现加速行驶的时候，这些组合起来的斑马形像便在极速跟踪的镜头里构成了斑马群狂奔的效果，这种刺激的视觉效果无以伦比。
除了这些之外，《极速赛车手》也不忘了像真实世界中的赛车英雄致敬，在影片中饰演凯莉·吉尔波克斯的来自委内瑞拉的女车手米尔卡·达诺(Milka Duno)，其实就是印地赛车联盟中的一位真正的职业赛车手。而性感女赛车手丹妮卡·帕特里克(Danica Patrick)本来答应在影片中客串一个小角色，但是她却因为无法忍受输给安德里蒂·格林车队和印地赛车联盟而拒绝了。值得一提的是，在原版动画系列剧中同时为雷速和“X”配音的彼得·费尔南德斯(Peter Fernandez)，将会在影片中饰演比赛解说员。这也是导演对动画片原作的一种致敬吧。
关于视觉风格：铺张的颜色 绚丽的影像
制作人员们尝试着从全球找到外景的灵感，这其中还包括那些不太可能被用作外景地的场所。比如充满异域风情的城市，干旱的沙漠地带抑或冰山索道等等。观众们在片中最后看到的合成后的影像分别参照了摩洛哥，奥地利，意大利，土耳其和死亡峡谷这些遥不可及的地方的资料和素材。
影片中出现了两个对比鲜明的场景：一处是斯德的家乡，这是一处安全僻静的郊外，另外一个地方是超现代化的，但又被公司广告过度装饰的摩天大厦。“斯德家住在一个简单的郊区，周遭环境的颜色温暖、明亮而且是饱满的，”影片的艺术指导欧文·派特森描述道：“我们在洛杉矶参考了多处受中世纪摩登建筑影响的建筑。”
相反的，若顿集团位于超现代化的大都市。一个冷酷的现实环境，渗入了过多的人为装饰和公司旗标以及户外广告招牌。派特森说道：“我们用上海和香港这种现代风格极浓的繁华都市轮廓做参照，从建筑风格以及广告效应的角度装点若顿集团的跨国势力和它的勃勃野心。若顿的办公室内部却空空如也，诺大的地方主要使用了银灰色装饰，加上紫色的窗帘，感觉他是个有权有势又过度奢侈的人。”
影片中每一个人物角色都有着特定的颜色做为其性格的标志。爸爸和妈妈分别用了红色和绿色，斯德穿蓝白两色。而妈妈也是唯一一个使用绿色作为服装基准色调的人，这正是因为她不需要承载多少绿幕的效果。为了区分角色特定的颜色，主创们还在房间里大量运用了橘色，绿松石色，淡紫红色，再配上红色的地板，那种红后来被主创们称作“雷速红”。
斯德·雷速在卡通系列里的服装没有变换过：标志性的蓝色白领T恤衫，白色裤子和棕褐色的赛车手套，再加上红色方巾和红色袜子。男主角斯德的女友崔西代言的，是像糖果一般的粉色。这同她英勇的个性和驾驶的直升飞机匹配。扮演崔西的克里斯蒂娜·里奇说道：“我太喜欢我的造型了，我的角色其实很小女生性格的，但又调皮得像个男孩子。”
巴瑞特为了片中斯德的弟弟斯派托和‘亲亲'的造型，特意拜访了洛杉矶著名的设计师保尔·弗兰克。保尔·弗兰克以他的招牌产品“猴脸图案”为符号的服装和装饰品受到了广大消费者的热烈欢迎。弗兰克邀请巴瑞特参观了自己公司的仓库，在那里服装设计巴瑞特找到了经典的猴脸图案睡衣裤，这种睡衣裤配影片中的小弟弟斯派托最合适不过了。巴瑞特回忆道：“我和保尔交谈的时候，保尔同意为我们设计一个男孩脸的图案，然后我们就把它用到了‘亲亲'的睡衣裤上。大家看了造型后都笑翻了。”
至于其他赛车手的造型，包括“蛇行手”沃勒和“灰幽灵”哥斯特，巴瑞特决定根据他们各自赛车的颜色和外型来设计他们的服饰。“蛇行手”沃勒的面料表面是鳞片形的。还有两款设计灵感来自于摇滚歌星的服饰和参考古挪威人的行头，也是巴瑞特自己最着迷的。至于影片中神秘赛车手X的服装则是要有可以显示出超级英雄加摩托车手组合形像的特色。
片中最具挑战的打斗场景是设置在“克斯托拉力5000大赛”途中一场通宵扎营休息的戏。受雇于若顿集团的黑帮老大刺客侵入斯德·雷速和赛车手X的酒店房间，企图趁着黑夜暗杀他们。“设计这场涉及赛车手X、斯德和刺客的打斗戏很有意思，”负责打斗特技指导的查德·斯达赫尔斯基表示：“每场打戏要求达到的意境是完全不一样的。刺客欲刺杀赛车手X的戏要求很激烈，很残酷，因为他是拿了赏金来杀他的，所以要体现这笔赏金的意义所在。而关于斯德的那场打斗，是要求做出喜剧效果的。”当赛车手X挥拳的时候，观众几乎可以听到骨节嘎嘎作响的声音。斯德的防御招式很到位，而且非常有韵律。
