《李米的猜想》是曹保平导演的第二部电影作品。曹保平的上一部电影是《光荣的愤怒》，该片独特的叙事风格和所传达出的巨大信息量让很多业内人士为之惊叹不已。《李米的猜想》的剧本在《光荣的愤怒》之前就已创作好，其中凝聚了曹保平导演多年的心血和积累。经过重重的波折和等待，《李米的猜想》终于破茧而出。
曹保平导演坦言这个剧本的素材来源于一则很简单的新闻故事：一个女出租车司机被两个穷得走投无路的人绑架，在相处的过程中，两个绑匪被女出租车司机所感动，放弃了杀害她的想法。约定了女司机不报警后，绑匪将女司机放走。女司机劫后余生之时却想到，那两个人没有生计，还是要去绑架别人，可能就会有别人受害，挣扎过后她还是报了警，两个劫匪被抓获。但是女司机心中不安，认为自己违背了诺言。警察劝她这是挽救了那两个人，女司机心中还是放不下这件事，最后她去监狱探望这两个人，慢慢他们成了朋友，两个罪犯因为表现良好而提前出狱。
曹保平导演不甘心创作这样一个简单的温情故事，整个剧本创作过程持续了大约五六个月，而最后完成的剧本已经基本脱离原来简单的新闻故事，变成了一部环环相扣，离奇曲折，极富有创意的佳作。
“如果按照这则新闻来拍，就是这么一个过程，其实是一个心灵互相被感动的一个戏。”曹保平导演说，“我认为电影需要简单的复杂，我不想做一个温情的感动的简单的电影，我希望它能够复杂和更深刻一点，或者它的外延能更宽泛一点。至少力图在这个上改变吧。因为那个题材我也想过很长时间，一直写不动，怎么想来想去都是一个心灵感动的过程，然后因为我心有不甘，我就去力图改变。”
在剧作上每做出一点改变和创新都是很困难的，《李米的猜想》剧本创作的过程也不是一帆风顺，在影片的类型上，导演曹保平也曾感到迷茫，剧本一度被搁置。
《李米的猜想》可以做成几个不同的故事，比如做成一个纯粹的商业片，或者一个公路片，而做成一个有一些戴维林奇那种的诡异风格的那种悬疑心理片也可以。但是曹保平导演最终选择了另辟蹊径，将几种类型片的特质都融合在了这部电影之中。包括演员，制片人，监制在内的所有人看过剧本之后都惊叹于它在叙事上的新奇。
邓超(
听歌 blog)说：“它一直让你非常想知道那个最终谜底是什么，它一直是抛出一些问题，但是一直不解释，然后这些问题它可能分成几组，我和艾菲菲是一组，然后周迅(听歌)的李米是一组，然后两个贼是一组，貌似看起来没有关系，但是经过大桥下的一场车祸，经过那个诗人的一个错位，整个三组人全部联系在了一块，然后有发现他们全部都是跟这个故事有关的，都是必不可少的。这样，第一，从体裁上，它特别新颖，第二，我觉得它每个人物都特别可爱，每个人物都承载着一些，就是他都带着一个秘密，那秘密究竟是什么，我们得在最后才给他揭露出来。而且它又承载着一些社会性，一些现象性。”
周迅对剧本有一个很精炼的总结：“电影开始没几分钟就“砰”摔死一个人，然后再往回讲。导演是在画一个圆，不是直线。所有的事从开头到结尾都是有原因的，最后画成一个圆。”
王宝强( 听歌 blog)说：“第一次看的时候，从头到尾的看，太吸引我了，我一口气看完的，我总共下来看了五遍，我越看越觉得编剧，也就是导演曹保平太厉害了，剧本就是很个性的剧本，很吸引观众的眼球，真的，爱看，里面写的人物很有个性，看得特给劲。”
制片人王中磊看到剧本之后也深深的被吸引：“我觉得很好，因为它跟国内很多导演送的剧本很不一样，它的故事很丰富，层次很丰富，人物也很丰富，是可以通过剧本的文字就可以感受到它的故事性，感觉它的可看性，我觉得很多导演不具备的剧本里面讲故事的水平，所以比较吸引我。”
“像在天上看到一颗流星那样兴奋。”谈到第一次看剧本时的心情，周迅还是难掩心中的激动，“刚开始她一直在说一些数字，我就不懂为什么要说一些数字，就吸引你往下看，他把每个人物慢慢引出来，你会觉得这些人一定有事情，你就更有兴趣往下看，我看完很兴奋。整个故事是很悬念的，人物都很鲜明，每个人性格都很突出，每个人其实都是挺尖锐挺疯狂的。”
周迅在看过剧本之后，在第一时间就将它推荐给了本片的监制陈国富， “第一次看，觉得它写得非常好，你很少看到这种中文的剧本就好像电影就在你面前发生，它语言非常可视化，甚至你都觉得它已经剪好了，每一个描写，每一行字感觉有时候是一种镜头，有时候是一种视觉效果，有时候是一种演员的情绪，我自己写剧本有时候都没法这么生动。”监制陈国富说道。
作为一名年轻导演，曹保平凭借《李米的猜想》的剧本得到了华谊兄弟的青睐，制片人王中磊说：“华谊兄弟一直都希望跟年轻导演合作，从华谊从开始第一年拍摄电影，其实那时候冯小刚导演都算是年轻导演。一直跟年轻导演合作会有很好的创造力，他们也非常的敬业，非常的希望得到业界的认可以及观众的认可，这个努力跟华谊的投资方向比较像。另外也希望得到更多的导演的人才，拍摄更多的不同种类的电影，因为国内比较有市场号召力，或者是有自己风格的导演数量还是比较少，所以希望每年都可以和新的导演合作。”
监制陈国富谈起华谊兄弟决定投资《李米的猜想》的初衷时说道：“像《李米》这样的电影，你不会想象它是一个贺岁大片，能有很多特效动作，数码动画，但是我觉得一个好的电影环境，它需要时不时有这样的作品出现，它在提醒你电影创作是一种很纯粹的一种行为，它也让许多不满于每年看两三部大片能满足的观众，我们还是有很多很知性很感性很有水平的电影观众，他还是会渴求有没有能够撇开那些繁杂的形式，能够跟你的心灵交流那样的作品，我觉得每年还是有很多很多的观众他在期待有这样的电影，我觉得《李米》会是这样的一部电影。”
《李米的猜想》全片在云南取景拍摄，拍摄过程异常艰苦，说起选择在云南拍摄的原因，曹保平导演解释道：“这部电影放在云南是因为它与贩毒有关系，而且也是要回到原始出发点，比如故事构成的基本合理性,这样一个过程只有放在云南是合理的，我们选景的时候也考虑过很多地方，比如说重庆，武汉，但是都不合理。我当时有一个更具野心的想法，我其实是想把这个故事放在新疆喀什，放在喀什我觉得优势就是这个故事想要的诡异，那种刺眼的阳光下，白晃晃的，其实有点像《得克萨斯的巴黎》那种影像的感觉，它可能会更犀利和扑朔迷离，另外，喀什现在交界的地方被称为金新月，因为那个地方像一个新月的形状，是毒品最大的一个枢纽。但是去那边困难太大了，方方面面的困难，最后就放弃了。”
但是在昆明的拍摄过程并不是一帆风顺，现场拍摄环境的限制，迫使导演临场做出了很多的调整，曹保平导演说：“我现在都是觉得有点可惜，最后看在昆明拍并不是很理想，因为昆明这个城市其实是一个特别不适合拍电影的地方，这个城市没有任何特点，所有的立交桥啊，建筑啊和内地这些城市其实是没有什么区别的，你期望的那个昆明的大气介质少，它拍出来的透度可能更好，但是昆明的污染其实也挺严重的，在昆明拍是没有意义的。而且我们拍还特别不顺利，整个都是阴天雨天。诸多因素我觉得是不太理想的。放在昆明主要是源于故事的合理性。”
曹保平导演说道：“我的认知我一直觉得电影是一个工业产品，它有义务去承载它的商业循环，否则这个事是没法进行的。但是我觉得每一个导演要比较清楚的认识到这个问题，我觉得可以从大项上区别你是一个独立电影，个人电影还是你是一个商业电影。”
但是《李米的猜想》在拍摄过程中，这些概念显得非常模糊。“《李米的猜想》投资方向以及初始目的，更严格的意义，它应该是倾向于商业制作的，要不你不会有这么多的明星构成，也不会有相对的大的投资。”导演曹保平说。“这次特别奇怪的是碰到的这几个演员，比如说周迅(听歌)，她是最极端的例子，包括邓超( 听歌 blog)，包括涵予，王宝强( 听歌 blog)，就这样一批演员，特别像你拍了一个个人电影，就因为他们对你没有压迫，他能够非常好的跟你交流，也非常信任你，能够尽你所以的去发挥你的想象力创造力，在商业制作里我觉得是无法实现的，因为商业制作里所有明星的构成，它本身的体制就决定了你不可以这样去拍电影，而我们这个电影大家在拍之前会不断的磨戏，甚至我们会试，我们会一遍一遍的寻找各种方案，比如说我和周迅我们为了一个人物的理解我们俩可以在那谈五六个小时。”
导演感觉非常幸运能跟这样一些对艺术极度执着的演员合作。“在这个戏里其实是一个巧合，你用了这么多明星，而这些明星对你有这个信任，正好他们也有这种疯狂的欲望，愿意和你去干这件事，其实你是把商业制作那样苛刻的条件转化成了个人化的艺术电影的方法，所以这个不是样板，等于《李米》变成了这样一个事。”
导演还相信《李米的猜想》同时也是一部很有艺术诉求的电影， “从我而言，是去看一个好看的故事，一个悬疑的诡异的爱情故事，而且不会失望，我现在相信每个人看完都会被感动，这个感动我不用眼泪去衡量，我觉得这是一个很没有意义的说法，我觉得一定会被感动，那种感动是进心里的，毛剪之后，很多人看完对于这一点几乎是一致的，就是这个情感的力量会让你有一些痛的心里，我觉得会有头皮发麻的感觉，这个力量肯定会有。”
监制陈国富说：“我们有一个名词，过去都是用在音乐上，很少用在电影上，就是“疗伤系”，就是治疗伤痕。它首先告诉你，爱情可以伤人伤到多深，因为你知道有人跟你有一样的痛苦遭遇之后，你有一种情绪上的认同感，你会得到一种同理心的安慰，以后他能比较豁达的告诉你说这些经历都是必要的，唯有经过这些经历我们才能成熟，才能长大，如果最后观众能够得到这种心里的安慰感的话，我觉得这电影算是成功了。“
邓超认为很多人都能在电影里面找到自己的影子，会值得回味，它对人生是有探讨的，它对你生活的意义，生活的世界是有概括的，观众看了之后会觉得自己是其中的谁，或者这是自己身边发生的故事，“它有非常焦躁，非常躁动，非常节奏的东西，来给你讲这个故事，也会有非常多轻轻拨动你思绪的，这样很温暖的情怀在里面，你会带着那种感动走出电影院，我们所有人看完了之后都是这样。”
王宝强也说道：“带着一点感动，也带着一些激情，你会去想很多人物，你脑子里会循环李米，或者裘水天，或者警察，每一个人物。去琢磨，越琢磨越觉得有意思，你看完你会情不自禁的去想这个故事，会让身边的朋友去看，看完了就会有讨论点。”
几乎每个人都认为《李米的猜想》不专属于某一种特定的电影类型，导演曹保平将几种类型电影的风格巧妙的杂糅在了一起，“做成任何一种类型我都觉得类型化，就是你只是类型化一个片种之一，总是想做出一点不一样的，突然想到一个办法，希望在一个电影里不断改变方向。所以最后看到的这个剧本是从一开始的建制，它很纯粹的像一个商业片，但它很快导入到这个故事变成一个公路片，公路片这部分结束大概是一半，后面还有一大篇，是又转方向，变成了一个心理悬疑的诡异的一节。”曹保平说道。
同时曹保平导演坦言这个新颖的处理方式是有利也有弊，可能是一把双刃剑。“当时这个出发点让我觉得很有意思，它在方式上是没有的，是让我觉得特有趣的地方，但是也会有问题，就是现在片子做出来以后，因为大家心理都会有一个心理模式，受众每一个人心理有一个接受模式。让他沿着一个商业片的方向去看，它突然变成一个公路片，他会觉得很奇怪，一个公路片他刚看舒服，它突然又转向变成另外一个片子，它就是一个等于说矛盾体吧。可能它好的地方是这样，但是也可能接受起来相对困难的也是这样。”
虽然对影片的这种几位个性化的处理方式有一定的风险性，但是曹保平导演还是保持着强烈的自信，坚持着自己对电影的理解和创作。“我是总觉得，尤其是中国电影，我觉得单薄，我一直希望一个电影，在你的叙述能保证干净，清晰的情况下，它的信息量和张力应该最大化。我觉得这是一个电复印件身的这样一个作品的形态的基本要求，我不知道你们有没有这个经验，你看，简单到美国类型片，不是说个人化的表达，是类型片，其实它的信息量都比我们要大的多，是视听文化程度的不一样，我们的信息量比较单一，我一直希望信息量可以复杂，前提是保证叙事的干净。但是这也是一柄双刃剑，有可能你就压迫得他崩溃了，跟不上你，他不跟你走了，有可能让他在单位时间内接受，承载更多，这就是一个度的问题。”
曹保平导演相信《李米的猜想》会是一部好看的同时还保有个人风格的电影，“这部电影肯定和前面的电影很不一样，但还是我比较满意的想象中我拍的那种电影，就是虽然风格很不一样，上一部片子《光荣的愤怒》是比较黑色的，《李米的猜想》虽然有黑的元素，但是基本上不是那样一个电影，我觉得还是一个个人化表达，不是那种艺术电影，不是非常晦涩那样的一种东西。我希望我所有拍的电影都是一个特别好看的电影。这个电影的好看的是那种情感的撕裂和那种震撼力。另外也是有你个人的态度，有强烈的态度在里面，我觉得这些是我觉得比较满意的。当然它整个的规模，包括演员的构成，可能会使这个片子的影响力会好些，但是这些只能是预期，得看我们后面的结果是怎么样。当然对我而言是一个很重要的作品，我对电影不要求量，要是要求量的话在这之前我还能拍两到三部，但我觉得电影其实不是那么一回事，如果你要是没有热情，觉得它质量不够，我觉得你就宁可不拍，它就没有什么意义。这个是对我而言很有意义的一部作品。”
监制陈国富说道：“这是一个爱情故事，虽然曹保平导演他不承认这是个爱情故事。它可能这个爱情故事当中包装了一些他对社会的关怀，包含着一些对电影类型的执迷，里面有一些悬疑的成分，一些公路电影的成分，一些关于影片形式上的很新鲜的试验，但是终究它就是出发于一个我们对爱情无可救药的沉迷，这样的一个主题。《李米的猜想》就是一个安慰失恋的一部电影，它想传达的是爱情不一定有好的结局，事实上爱情常常是三个人的，但是你在这个过程中还不能肯定爱情的价值。”
《李米的猜想》是一部很写实很中国化的电影。监制陈国富说：“看了剧本我会猜想这是一个很像那种现代的美国电影的感觉，它里面有很多比较明快的节奏啊，有一些摄影上的特殊要求啊。结果现在是比我想象的更实，我自己经过一个适应过程，我本来希望它更轻快一点，但它现在更写实，写实的结果是什么，就是你有更多的空间去观察那个演员，就是那个演员本人的本色跟他对这个角色的诠释被放大了，就是他没有很多包装的东西来帮他圆一些谎，或者弥补一些你可能心神涣散的时候，我觉得这对这些演员真的是蛮大的考验。这个结果是它真的是一部新的中国电影，它没有试图去模仿一个欧美电影。我曾经以为他是要模仿一个美国独立制片的一个什么电影，但是他没有，他真的是完成了一个完完全全是在中国发生的故事，没有可能在其它地方发生。”
所有参与《李米的猜想》的演员都非常认同整个剧组的凝聚力。
“周老师，宝强兄，涵予哥，我们这些《集结号》再次集结的兄弟，因为我里面很多跟周迅(听歌)的戏，她已经是把自己扔进去了，在我的概念里，她现在还没出来呢，现在是2008年的1月17号，我觉得她到现在还没有出来，昨天也在发信息，她在《画皮》剧组，她总觉得我们在一块，我们跟曹保平一块，我们吃饭喝点红酒，她就会有想哭的感觉，就是那样一个很难言语的感觉，我们整个组就是那种状态，就不想分开了这个组，都是义无反顾的给出，给自己的对手真诚的感受，包括生活中也是一样，就是这么一个团体。”邓超( 听歌 blog)接受采访时说道。
王宝强( 听歌 blog)也说：“我跟涵予认识了4年了，跟超哥也是合作第二部戏，我们跟曹导在一起，喝着红酒，谈着戏，感觉自己是在工作，又是在享受这一种快乐的生活，像在度假这一种感觉。大家都特别期待以后还能有这样的剧本，能再合作。这段时间我很快乐，感觉时间过得很快，我后面的安排很多，说句实话，真不想走。”
邓超：“我们大家都在那个时候爱上了喝红酒，现在没事还喝一点，大家各自分散了，都还延续着这个听着某一首歌，喝着某一种红酒，大家都去不同的剧组，突然发现大家习惯还一样”
导演曹保平说：“整个团队当然我们还有一些不满意的地方，不能达到你的苛刻的要求，但总体来说我觉得还是一个合作的非常好，心气很高的一个团队，最主要就说就是凝聚力，就是你拿什么去说服别人，我觉得可能让我能够去说服别人是所有人对这个东西都有热情，我觉得是最重要的一个东西，如果所有人对这个没有热情，我觉得这个团队就肯定不会是特有创造力特有凝聚力的团队。因为大家来自一起，做这个事情，这个事情是不是让你着迷，这个是最重要的。这个集体可能一切原因和出发点都是大家对这件事着迷，觉得这个事让他特别激动，让他有创造的乐趣，我觉得这个是最重要的。这个东西又决定于大家对你有没有信任感，我觉得信任感是最重要的，一个演员对于导演这个可能是最致命的，他能不能相信你。他如果相信你，你所有的要求他都会去做，会配合你，如果对你有质疑的话，会带来很多的问题。”
为了《李米的猜想》，周迅(听歌)新学了开车，边开车边演戏是她这次最大的障碍。拍戏的过程也确实遇到过危险。“这次整个拍摄都是很疯狂的，整个过程都是很疯狂的，比如说开山路就很危险，因为你开山路的时候，下面就是很深的山崖，我觉得他们两个人敢坐我的车也是勇敢，我敢那么开也是一个勇敢。在拍高速路的时候，要开隧道，开隧道还要拐下来，路上的其它人也不知道你在拍戏，不知道里面是不太会开车的人。导演也是怕我出事，千叮咛万嘱咐说，如果出现任何问题，千万记得拉手刹，千万拉手刹！整个过程都挺疯的，包括在元谋。那里有一段戏，我比较……不知道最后能不能用进去，裘火贵后来他自己开车，其实他不太会开车的，就往下滚，其实有好几次我们都，因为演戏的时候，不知道什么时候你的方向盘就动了，那个车不会因为你动了方向盘它还是直走，有好几次都是“停停停停停！”然后好多人冲过去推着那个车，还好旁边有棵树，你不会一下就坠到下面去，所有的人都冲过去把车给推住。那一段也挺好笑的，不会开车我又被绑起来了，其实在那一个状况下我们三个人没有存在绑架和不绑架的问题，三个人的生命都在那样。“周迅说起来还心有余悸。
周迅说：“那时候就有一个劲，完全不会考虑这个问题，当然剧组也有用尽最大力量的保护措施，然后还有一个镜头我从我家下来去追王宁，它是在昆明都是要被拆掉的房子，它拐弯的距离都是非常小的，那个也是很难的。我开车要打很多个弯，而且不是那种大弯，都是那种小窄弯，不知道自己当时是怎么开过来的。我记得有一天是拍二裘刚刚碰到我，那天就着了魔了，怎么都动不了，要不就往后退，要不就熄火，熄火占大部分，心里面也生自己的气，为什么这么简单的一件事你做不了，后来自己横下一条心，今天你做不了你就不许收工，最后就开成了，然后就会很愉悦，会很开心。”
曹保平导演设计的《李米的猜想》都是发生在天气晴朗的日子。但是拍摄期间过多的阴雨天气给影片的拍摄造成了巨大影响。
导演曹保平只好后期作出调整，“配光我们希望能够往那种阴郁的，湿沓沓的方向去做一些调整。这个戏出奇的困难是很少有一个剧本是这样有将近一半的戏是在一个连续时空下，等于是在一天中的几个小时之内发生的事，这个要求就太高了，其实每天光的衔接都是问题。现在也没法整片都是湿漉漉的感觉，它有后面离开这个城市，到元谋这个地方，那个地方是阳光比较强烈的，但是在城市那个部分相对阴天比较多。”
王宝强( 听歌 blog)在电影里的角色说的是云南话，学说云南话成为了他最大的阻力。
监制陈国富说：“王宝强我认识他很久，他演《盲井》的时候我就认识他了，后来他还演了《天下无贼》，他始终不是一个技术型的演员，这个大家都很清楚。进组前他们说王宝强要讲昆明话会有点问题的时候，我觉得本来是就是这样，他又不是梅丽尔·斯特里普，他不是那种科班的舞台剧演员，我说最好能让他讲河南话，那样就成了，就像那时候《天下无贼》，就是做一个决定是一个正确的决定，要不也不会有傻根这样一个人物。结果就是我们看到电影里面的结果。这要分两方面来说，对昆明人来说当然是非常的奇怪，算是一种什么样的口音呢？但是看电影的不都是昆明人，也不会太计较这个问题，另外换一个角度来说，你就把他看成王宝强，他就是有王宝强的一个特点。”
王宝强自己说：“睡觉，我闭着眼睛都在说，死记硬背就是。自己去菜市场买菜，都是云南人么，就听他们说话，听也听不清。曹导那时候挺担心这个，他说“你云南话说的怎么样了？”刚开始他听我说的是一点点都不像，没感觉，但是时间有限，挺紧的，我自己去菜市场，一到太阳落山的时候，黄昏的时候我就去了，听他们说话。去了几次就好了很多，还有就是演裘火贵的王砚辉，他教我，学着学着，进去，很快就能吸收，但是忘得也很快，我觉得有几场下来曹导觉得很像了，他也说云南话。这个就是音腔，我几部戏给观众留下印象太深了，难免会误导，反正只要不是普通话就行，就往云南话上去靠，因为本身裘水天就不是地道的云南人，也是外面的。很有意思。”
市中心的车戏，也是在很困难的条件下完成。导演说：“拍摄环境太难了，拍远大桥，人都快拍吐了，那是昆明南城的交通枢纽，我们把桥封了以后，前后断断续续在那拍了一星期左右，旁边有一批发市场，有无数的小贩，农民要去拿批发各种各样东西，自行车，三轮车没完没了的，而且你拍摄势必会带来给别人的不方便，交通有时候会堵塞，那喇叭就在那按的没完没了，真的是快疯掉了。当时我已经变成病了，就躁的不行。人都要崩溃掉了，真的是太可怕了。这个戏的制作太困难了，为了这个我们做了一个拖车，把那辆要拍的李米的车放在拖车上，拖车本身就是一个很糟糕的卡车，车要放上去，机器也要放上去，灯要在旁边，还要有一个发电机。
这个戏我不满意的地方是制作还是达不到我的要求，制作只有五十天的周期，五十天周期对于这样一个戏真是太困难了，是因为每拍一个镜头都要折腾一大圈，这还不说表演，诸多问题，每一个镜头的制作都变成了一个及其艰难的事，这种事情是很要命的事情。”
邓超( 听歌 blog)说：“难是非常的难，但是我们都没有表现出难，没有表现出被那个难折磨之后的那种状态，大家都在扛着，就是那个难是因为硬件，那没办法，我每天拍下来的戏耳朵都是嗡嗡嗡的，就是洗完澡之后耳朵还是叮……特别吵，那个噪音非常大，而且我们得在那样的环境当中表现很多很安静的戏，而且我们一直是在跑的，这是一个公路戏，它特别像是《不准掉头》啊，它一直在车上，一直在路上，一直在奔跑，我一开始看马冰这个人物，我觉得他一直是在跑，这也是这个戏很好看的一个点，他一直在动，一直在跑跑跑，找不着，李米一直是在问问问问，那俩人也是找找找。那人是太多了，而且我们是那种，就是没法用群众演员。很逗的是，我们一拍，比如说堵车，我们真的是非常的配合，整个一条桥给封了，是主路，这些要到这头工作，晚上回家得从那的必经之路，到了5，6点钟，各种声音，助力车也响，汽车也响，人又骂。同期声很难收，这给我们造成非常大的困扰，等于我们回来之后声音都要再来一遍，还原，有的时候看见一些围观的群众，赶紧拍，把邓超塞进去，用我们的方式拍了，好，第二天再拍，没那些人了，后来找到另一些人，没那些衣服了，就非常痛苦，还得重拍。就是调度上面非常的难，包括拍汽车，我还好一点，小周同志还是刚学的车，还是得表现一种娴熟的，还得叼着烟，特别酷的那种女司机。”
虽然拍摄的过程非常困难，但是制片人和监制探班的时候却感觉这个团队非常的活力十足。监制陈国富说：“这个团队非常的好，里面的工作人员都没有跟我合作过，但是我可以感觉到现场的气氛非常好，因为有时候拍戏，愉快，但是松散，有时候拍戏，很紧张，但是精神生活很痛苦，这是各种剧组。但是《李米》剧组是一个既有效率又融洽的剧组。对电影工作者来说这是一个最理想的状态。但是因为昆明当地的拍摄条件非常的不好，困难，比如说很多他们选择的场景都是嘈杂无比，交通混乱，所以现场要控制人流，车流，还有收音的技术要求，给剧组带来很大很大的困难。所以能在这样一种条件下保持那样好的一种工作状态，我觉得很不容易。”
确定演员的过程，监制陈国富用“水到渠成”来形容。“因为我的工作的一部分就是对演员的组合上的一些看法，当时出发点一开始比较单纯，就是能不能在华谊有的这些演员里面去组成这么一个班子，但是有时候你并不是说华谊投资的戏就能全用华谊的演员，你终究最后做的考虑是适不适合，所以有些演员，华谊的签约演员里面没有，但是这个戏非常的巧，它需要的每一种不同类型的演员，几个重要的人物，好像华谊都有最适合的人选，你看到张涵予( blog)，你看到王宝强( 听歌 blog)，你会觉得都是演出这些角色的不二人选，水到渠成吧。”
导演曹保平在写剧本时，脑子里印象最直接的是王宝强，“是因为《盲井》，我觉得这个角色是这个状态，但是写剧本的过程中也有过放弃王宝强的想法。他那个劲儿挺好的，但是我觉得重复会很没有意义，对他也没有意义，对我也没有意义，后来是因为合作关系下来之后提供了这个人选，我跟宝强见了一面，我们俩聊了一下，能够找到和那个不一样的，而且宝强也特别喜欢这个角色，他也是一再说，这和他前面演过的角色不一样，而且是对他压力巨大的一个挑战，我觉得可能会很不一样，挺有意思的。所以最早有影儿的，是宝强。”
导演曹保平在电影前期刚开始启动的时候，就直接找周迅(听歌)，周迅第一时间看完剧本之后也特别喜欢，“这部电影是小制作，完全是李米这个角色打动我来接下这部戏。”所以周迅在这件事情上并没有反复，就直接确定下来。
邓超( 听歌 blog)说：“见到了曹保平导演，聊了一下，当时我记得，导演跟我说，这个角色就是挺难的。他对我的外型有一点担心，因为他觉得我的长相有点喜幸，有点阳光，可能跟这个角色有点远。我一听，就觉得，哎，这个事儿可以玩。我觉得它每个人物都特别可爱，每个人物都承载着一些，就是他都带着一个秘密，那秘密究竟是什么，我们得在最后才给他揭露出来。而且它又承载着一些社会性，一些现象性。而且我当初看到了，我要饰演两个人物，就等于是一个得戴着面具活在世上的一个人，我也比较喜欢去挑战这样的角色，所以就是特别特别的惊喜。”
警察的扮演者张涵予的加入也是非常顺利，导演曹保平一言以蔽之：“他往那一站，这个人物就在那了。”
