近段时间，微博上曝出一组中外电影海报对比图，如《让子弹飞》、《非诚勿扰》、《全城热恋》、《我愿意》等内地大片的部分款海报明显是“克隆”之作，不同之处也就是将演员加以替换，其他地方几无修改，相似程度完全可以玩一把“大家来找茬儿”。面对设计师们无底线的偷懒行为，有网友大呼“触目惊心，恬不知耻”，有网友则淡定地表示“见怪不怪，天下海报如文章，就是一大抄。”
记者就“电影海报设计”这一边缘和窄众的行业采访了部分业内人士，他们表示，在整个电影产业链中，海报设计不被重视，它和其他生产环节是脱节的；费用的有限、人才的匮乏都会导致从业者无心创意，克隆大片海报是一条捷径，抄袭现象难以避免。
【“克隆”现象缘何普遍？】
重视程度远远不够
“除了网友找到的，还要再翻倍，远远不止那些。”王大宁坦言。作为电影海报设计行业的资深人士，王大宁现任新艺联兄弟文化传播有限公司的总经理，这是一家从事开发和电影视觉系相关产品的公司，比如电影的书籍、画册、APP客户端、影片官网、各类衍生产品等，其中就包括海报设计。
如今国内的电影业，各个环节的投资都在大幅飙升，制作费用、演员片酬、宣传预算等。普通一部商业片的宣传预算可以达到上百万乃至千万，砸灯箱、车体广告、买院线位置、请媒体宣传等，不可谓不重视。但制片方对宣传环节中的海报持什么态度呢？“不愿意在海报上多砸钱，费用是一方面的原因，主要是重视程度不够。如果重视的话，在电影拍摄之前，双方经过沟通会有个预案，我们应该去现场拍一些素材，以供设计时使用。但现在的情况是，很多片方都是到宣传期了，快上映了，才交给我们这样的任务。”能够想象，时间赶、任务急，借鉴欧美电影海报无疑是条捷径。
专业人才十分匮乏
据王大宁介绍，国内做海报的专业公司非常少，大概只有三四家，现在是很多广告公司的平面设计在跨界接活儿，但绝不是他们的主业，首先是利润低，再者，电影海报设计比平面广告有难度。“电影的全年票房也就100多亿，这个数字比不上几个楼盘，不及网游的十分之一，整个行业的盘子就不大，海报这块儿的利润更低，这就阻挡了一些有才华，但先要谋生的年轻人来从事这个行业。另外，它要求设计者要了解电影，有一定的鉴赏力，既能设计又懂电影的人才真的不多，我们公司一直在招人，一直都缺人，很头疼。”
中央美院的肖勇教授告诉记者，招贴设计和平面设计是很专业的课程，目前针对广告设计的比较多，具体到电影海报设计的，的确很少。
设计脱离电影产业
编剧黄珂作为业内人士，同时也是曾经的海报发烧友，用“一笑而过”来形容看到微博时的心态。“前几年我有搜集海报的爱好，五道口有很多店卖。一年上千部的电影，每部电影都有好几款海报，除非是发烧友才会比较了解，一般人上哪儿知道这些设计呀。所以，偷窃创意的事情才会层出不穷，防不胜防。不光是国内的在抄，有的好莱坞大片也在抄，我记得2008年或是2009年，美国的网友也干过一件类似的事儿，把涉嫌抄袭的年度大片海报一一展示，他们要么是抄以前的，要么是抄其他国家的。”
针对目前国内电影行业现状，黄珂认为，海报设计谈创意有点奢侈，“平面设计的创新空间小，无外乎在人物关系和故事氛围上做文章；制片方给的费用又很有限。电影海报很像是电影产业链条上的‘盲肠’，宣传时必须要有，但又得不到重视。”在黄珂看来，海报设计与电影产业的其他环节是脱离的，这是它得不到重视的根本原因。另外，海报宣传的功能性是有的，但海报设计得好，就能调动观众的观影欲望；设计得差，就会影响到票房成绩吗？至少这个作用不是很明显。
【“不走捷径”是何流程？】
海报款式 多版本多风格
当我们看到马路边的电影灯箱广告时，当我们走进影院买票时，我们都会看一眼电影海报，主演是谁，哪天上映，花费时间大约五秒钟，而不会对海报做更深地研究。其实，海报设计大有文章。
据电影海报设计行业的资深人士王大宁介绍，一个标准的商业大制作，先要推出概念海报，主要用于宣传和卖片；制作期间如果参加各种电影节，要有电影节海报，设计要根据电影节的风格和片商口味，主打电影风格而不是演员，因为很多中国演员是没有国际号召力的；国内宣传，主打演员阵容的海报，要有两到三款；发行海报，主要用于投放硬广和院线宣传，可以是演员阵容海报，也可以单独设计；最重要的是主打海报，根据投放地区不同，也要有区别。
比如，《龙门飞甲》在台湾地区的主海报，李宇春是放在最后面的；但是在大陆，李宇春的位置就要靠前，其中有一款是在第一位。《让子弹飞》的泰国版海报，周润发是第一位的；卖片的时候根据电影节的风格和片商的口味，主打电影风格而不是演员。
虽然部分影片海报克隆得有些明目张胆，但王大宁认为，国内的海报设计水平还是有提高的，“前几年基本上都是演员的大头，搭配华丽的大场面背景；现在会有一些有特色的海报出炉，像《窃听风云2》在戛纳投放的广告，是看不到演员的，就是主打概念。”
介入拍摄 捕捉设计所需
“借鉴创意者”有之，“拿来主义者”有之，说法不同但本质相同，即都走了一条省时省力的捷径。一位制片商透露，一般来说，大公司会砸钱请人设计海报，而小公司多半就借鉴一下欧美电影海报，“海报设计说白了，就是摆放人头的位置，构图等方面要出彩儿也很难，大多都是借鉴，极少数国产惊悚片海报几乎全抄国外。大家都这么干。”
虽然“闭门造车”已成行业潜规则，但深入一线、花费心力的创作更值得效仿和推崇。王大宁聊到，近期旗下团队最令他满意的作品是《大魔术师(微博)》，设计过程是标准的好莱坞模式，“在拍摄过程中，就跟剧组有很深的合作，比如哪天有梁朝伟的戏，尤其是有我们需要风格的戏服时，我们有专业的摄影师去现场，前后去了七八次。演员的最好状态只有在现场才能捕捉到，后期补拍的话，第一是找不到状态，第二是费用太高。这部影片的宣传期是在去年年底，海报的设计在夏、秋时段就完成了，非常从容。公布之前再去跟导演做最后的沟通，即便修改，也都是微调。由于我们从前期就开始介入，自然能够设计出属于《大魔术师》独特气质的海报。严格地说，电影是独立的艺术作品，附属于它的海报自然也应该是独一无二的。”
但王大宁同时坦承，设计上若要百分之百的原创或绝不雷同很难做到，就算要向“他人”致敬，也不能太过偷懒，他要求下属坚持的三原则是：你的创意不能和影迷熟知的国内外电影雷同，不能和同类型的电影雷同，不要和竞争对手雷同。
王大宁回忆说，电影《单身男女》的海报是他们公司设计的，其中主打款的创意就是源自20世纪初的一部好莱坞电影，像这种已经时隔几十年时间，借鉴一下也未尝不可。
【抄袭乱象如何能减少？】
挣脱束缚 开放设计平台
中央美院的肖勇教授分析说，制片方和设计师双方都有问题，共同导致了抄袭普遍存在的现象，“片方的意见会左右设计师的创作，外行指导内行；设计师有时候面临着周期短、费用少等问题，会有糊弄的心态，依葫芦画瓢，在浩如烟海的国内外海报中，片方很难发现是抄袭。”肖勇教授表示也看过微博中的海报对比图，他认为，如此相似程度说是无意撞车，可能性不大；有意抄袭的嫌疑很大。
肖勇教授说，行业的窄众会导致创意的缺失。不妨采用更开放的形式来拓展这个行业，比如委托三到五家专业的公司或是影迷去设计，再去由业内导演评定。另外，现在的设计可能是集体智慧，都不署名；将来是不是要以个人的想法为主，对信誉负责，这样设计人员会加强版权意识。王大宁也有相似的看法，“这个行业的门槛并不高，个人、网页设计、美术设计等都可以参与其中，商业电影海报的设计有一套固定的衡量标准，不难掌握。”
■点评
借鉴与抄袭，不能等同
“山寨、克隆、抄袭、模仿”似乎是国内随处可见的现象，物质产品如手机、包包有之，精神产品如电视节目有之，从早前的选秀泛滥、遍地开花，再到最近闹得沸沸扬扬的搜狐自制节目《大鹏嘚吧嘚》的“片头门”，该节目片头因抄袭美国TBS电视台的《柯南秀》而引发对方不满，在节目中直斥搜狐的抄袭行为。抄袭风从未远离国人视线。
“中外海报大对比”的微博则将早已存在于海报设计行业，但也已见怪不怪的现象再次引发了网友的关注和鄙视。“在一个原本应以创意为生、创意为荣的行业，竟然存在着大量相似度高达95%以上的作品，而且还都是所谓的国产商业大片的海报。”
雷同或有发生，借鉴未尝不可，但几乎照搬照抄的做法就有些丧失底线了。“相似到如此程度，巧合是说不过去的。我国是创意产业比较弱的国家，电影海报只是冰山一角，广告设计、出版物设计、标的设计、包装物设计等，抄袭泛滥已成社会现象。我国不乏设计人才，但如果不能提供给他们成长的时间和土壤，就很容易导致他们去走捷径。”肖勇教授不无担心。
■链接
电影海报
1895年12月28日，法国卢米埃兄弟在巴黎的一间餐厅里向35位观众放映了《火车到站》等短片，当时那张题为《卢米埃电影》的海报可能是世界上第一张电影海报。早期的电影海报是纯粹为了电影的上片做宣传广告用途，就如现在卖场中的大多数促销海报招贴是用手工绘制的，又称手绘电影海报，其真迹已较少见，好莱坞早期著名影片《飘》、《第凡那的早餐》、《卡萨布兰卡》当初的海报都是手绘的，画面精美细致，至今仍有很高的艺术价值。随着电影的普及和电影海报制作技术的进步，电影海报本身也因其画面精美、表现手法独特、文化内涵丰富，成为了一种艺术品，具有欣赏和收藏价值，但国外的海报收藏家一般只收藏原版电影海报，当然其头版及前几版更因其数量稀少、升值潜力巨大而备受宠爱。
晨报记者 冯遐
