在10月22日中国文联文艺行风建设座谈会上，李雪健一字一顿地勉励文艺工作者“把精彩的戏写出来、唱出来、跳出来、说出来、演出来”，而这位双耳失聪、发声困难的老艺术家，正是用自己“戏比天大”的坚守为行风建设作了最直接的示范。
一、座谈会上的核心建议
创作标准：李雪健提出“戏如人生、人生如戏”，文艺工作者要把精彩的戏“写出来、唱出来、跳出来、说出来、演出来”，努力创作戏如人生的好作品。
赠书寄语：同日他与田华分别发布新书《用角色和观众交朋友》《田华传》，并向青年工作者赠书，强调用角色与观众对话。
身体力行：72岁的他听力、发声严重受损，仍在纪念长征胜利90周年晚会上完成一分钟无声表演，靠眼神和肢体传递角色力量。
二、对行风问题的直言批评
作品为本：他直言“个别演员没有作品只有粉丝”，认为演员的名气是沾了角色的光，作品才是演员的立身之本。
反感“娱乐圈”说法：他曾表示“我比较讨厌、不爱听现在没有文艺圈了、只有娱乐圈这样的话，演多少好戏不上头条，一出事就上头版头条”。
演员要有纯洁的心：他写道“演员是有‘光环’的，要正确看待——一要有自知之明，二要把握分寸，三要有一颗纯洁的心”。
三、“对得起”三字贯穿始终
职业底线：李雪健常挂在嘴边的是“要对得起观众，对得起自己的良心”，《人民日报》刊文称这句朴素话语道出了立身从业的准则。
不追流量不慕浮华：数十年间他从不追流量、不慕浮华，用心塑造每一个角色，被评价为“德艺双馨”的践行者。
文化是敬畏不是文凭：网友从他不识台词却背熟所有对手戏的细节中读出，“文化工作者要有文化”指的不是文凭，而是对“演员”二字的珍惜与对精神食粮的敬畏。
