一、因地制宜的现场工作法
围读纠偏：拿到剧本后全员先对一遍词，于和伟会率先指出这场戏的问题，其判断与导演思路“几乎一样”。
方案碰撞：导演与于和伟各自提出方案，偶有相左时，两人始终在艺术上相互尊重，最终形成共识。
即时飞页：创意确认后编剧当场记录、飞页同步产出，演员随即进入新一轮排练。
二、全局视角而非个人戏份
关注重心不同：李泓良坦言自己构思时更多想“我这个人物怎么呈现”，而于和伟着眼的是整场戏的全局和每个演员的表演。
主动减戏不争光环：于和伟曾主动减少自己的戏份，并提出为配角加戏，主张角色群像均衡方成好戏。
深度研读做底：基于二十万字资料研读剧本，修改建议切实提升剧本整体性。
三、李泓良为何用“充电”来形容
标杆意义：在李泓良眼里，于和伟是“很多人的标杆”，拍这部戏最大的感受就是“来充电”。
化腐朽为神奇：一场原本没意思的戏，于和伟和导演三言两语一指导，“戏立马就变得非常生动、精彩”。
同行认可：这种现场调度能力和对剧本的精准判断，是李泓良称其为“大演员”的直接依据。
