一、创作过程中的反复停滞
创作节奏断裂：刘欢在2021年央视采访中坦言，这张专辑创作过程“总是断断续续”，写一阵放一阵，节奏屡屡中断。
旧作反复推翻：放下已久后回头再看，常觉得此前做的东西不够满意，陷入“弄着弄着就放下，放下久了又发现前面做的不顺眼”的循环。
长期搁置搁浅：反复否定与停顿让专辑计划被无限期推迟，最终未能完成录制发行。
二、对作品质量近乎苛求
不愿敷衍凑数：刘欢对作品标准极高，不愿为发专辑而强行创作，宁缺毋滥。
创作理念使然：在提出“一记一忘”构想后，他希望收录更私人化、完全忠于自我的原创作品，跳脱市场期待。
坚守底线不妥协：即便常年身体抱恙干扰创作，他仍坚持不把不够满意的作品推向听众，绝不因外界压力放松标准。
三、音乐观与对遗忘的坦然
音乐归于自我表达：刘欢认为音乐是向内的自我表达，倘若没有想诉说的内容，就应停下来，不必硬撑输出。
看淡名气与热度：他不畏惧被观众遗忘，深知掌声终会淡去，热度不会永存，不执着于长久留在公众视野。
“记住”与“忘记”的哲思：1997年《记住刘欢》让大众记住了他，而《忘记刘欢》本是想剥离标签、回归音乐本身，两种构想形成独特的艺术对照。
