万妮达为何选择翻唱袁娅维的《不同凡想》?
娱圈瞭望
在《歌手2026》第十期直播中,万妮达选择翻唱袁娅维的《不同凡想》,既是出于对爵士与布鲁斯音乐的深层热爱,也是她主动跳出舒适区、打破“只说唱”标签的一次精心策划的声乐能力展示。
一、个人音乐审美的深度契合
万妮达在赛后采访中坦言,自己一直非常喜欢爵士音乐和布鲁斯。《不同凡想》原曲融合大乐队爵士与复古管弦灵魂乐,恰好与她偏爱的风格高度重合。她将这份私人的音乐喜好带入竞技舞台,选择一首对自己有特殊意义的作品来完成表达。
二、来自原唱的直接鼓励
袁娅维全程支持这次翻唱,鼓励万妮达“去唱自己心里的《不同凡想》”。这份来自原唱本人的信任与放手,给了歌手极大的创作自由度。万妮达在采访中数次表达对袁娅维的感谢,直言“非常感谢这个世界上有TIA姐”,这份基于同行惺惺相惜的情感连接,成为选曲的重要推动力。
三、突破固有标签的策略性选择
作为以硬核说唱出圈的女rapper,万妮达在本季《歌手》中逐步展示多元面貌。
首场以方言说唱《七溜八溜WAIYA》夺冠
后续陆续挑战舞曲、摇滚曲风
到第十期直接瞄准华语顶尖技术流Vocalist的代表作
袁娅维的《不同凡想》被公认为音乐专业学生的考试级高难度曲目,密集的怒音、复杂的转音与大幅度的律动变化,对演唱者的机能和乐感是双重考验。选择这首歌,等于公开宣告自己不只是一位说唱歌手,更是一位能驾驭高难度旋律的全面歌手。乐评人耳帝将此举比喻为“卡迪B参加美国版《歌手》翻唱碧昂斯的《Love On Top》”,足见其选曲的挑战性。
四、用个人化改编完成风格转换
万妮达的版本没有照搬原曲结构,而是做出显著的个人化处理。
将原版灵魂乐属性减弱,整体偏向百老汇爵士风格
在爵士律动中融入自己原创作品《Colorful World》的片段
加入个人标志性说唱段落,使表演层次更加丰富
编曲加入铜管大编制,营造出音乐节般的派对氛围
这种“用自己的风格消化神曲”的策略,让翻唱版既保留了原曲的爵士底色,又打上了鲜明的万妮达印记,被观众评价为“唱出了独属于自己的松弛质感”。

五、竞技赛程中的自我证明诉求
万妮达的本季历程可谓跌宕起伏。
补位登场以方言原创夺冠
后续因选曲争议意外遭遇淘汰
在突围赛依靠唱跳舞台成功晋级
到第十期冲刺赛时,急需一个足够有分量的舞台证明实力
选择《不同凡想》这样公认的高难度作品,正是用硬实力回应质疑的明确信号。最终她凭借这一舞台拿下当期第二名,并被声乐老师和乐评人评价为“声乐性最强的表演”“演唱部分比说唱部分还要好听”,成功撕掉了单一的说唱歌手标签。
六、音乐层面的技术取舍与呈现
在具体演唱上,万妮达展示了扎实的功底。
全开麦状态下完成密集怒音与流畅转音
真假音转换丝滑自然
醇厚烟嗓自带辨识度,台风松弛且充满自信
对于原曲结尾标志性的爵士即兴与灵魂狂飙段落,她做了简化版本的处理,整体在律动、高音与即兴上有所收敛。这不是能力的欠缺,而是一种明确的策略选择——不跟原版硬碰硬地正面交锋,转而以个人风格消化神曲,在致敬与自我表达之间寻找平衡点。