Netflix韩剧《鬼谜东宫》自2026年7月17日上线后，因其服化道、建筑布景及民俗元素深度呈现中式风格，迅速在国内网友中引爆热议，态度呈现“警惕文化挪用与失落”、“肯定制作但刺痛反思”、“期待本土创作突破”等多元分野。
一、“文化被挪用”的警惕与不满
大量国内网友批评该剧存在“文化挪用”行为，认为韩国团队在大量借鉴中式元素后，未予明示来源，甚至在海外舆论场模糊其传统归属。
剧中宫殿建筑大面积复刻红墙黄瓦、飞檐斗拱，服饰采用明制交领袍服与云纹刺绣，驱邪民俗沿用桃木镇煞、红绳锁魂、雷击枣木法器及烛火引阴等道教及中式志怪设定。
部分韩国网友在社交平台坚称剧中服饰与布景是“韩国传统”，甚至有韩国博主批评将其称为“中国风”是“无知”，加剧了国内网友对文化根源被窃取的愤怒。
有网友直接批评“表面合作其实送文化给韩国用，人家就说是自己的了”，并指认这是一种持续性的“文化偷窃”行为。
还有网友指出，类似手段并非首次出现，此前《步步惊心》《还魂》等韩剧也曾通过雇佣中国团队、使用中式布景后，在宣传中对来源避而不谈。
二、“拍出了我们拍不了的题材”的羡慕与失落
不少国内观众在争议中流露出对国内创作环境受限的无奈，认为《鬼谜东宫》拍出了国内因题材限制而无法实现的深宫志怪与驱魔悬疑内容。
网友感叹“我们这边不让拍的题材都快被人家韩完了”，认为国内对宫廷志怪、鬼神题材限制较严，而韩国却借此填补空白，甚至通过网飞走向全球。
多篇讨论指出，剧中“桃木驱鬼”“阴阳五行”“深宫怨灵”等元素源自中华传统民俗，但国内却因“不许成精、不许迷信”等壁垒，导致丰富的文化素材无法转化为影视作品。
部分网友进一步反思“我们有好东西，却拍不出来、宣传不出去”，认为国内资金大量流向演员片酬而非编剧与制作，导致作品质量下降。
有网友直言“影视寒冬只寒了内娱”，认为国产剧还在依赖“十级美颜滤镜和AI视效”时，对手已用实景、用心打磨出高质感作品。
三、“制作精良但刺痛反思”的混合情绪
即使批评文化挪用，许多国内网友仍承认该剧在视觉制作上的高水准，这种“承认其好”与“遗憾不是我们拍的”并存的心态，构成争议中最复杂的情感层。
剧集共8集耗时七个多月，全部采用实景搭建，黄沙、火焰等场面依靠人工与鼓风机实拍，而非后期特效。
许多网友感叹“韩国人坚持手搓，国剧坚持AI”“每一帧都像电影质感”。
也有观众在观剧后反思国内产业：“别人只用抄一部分走就能开花，到底内娱缺了什么？”认为优秀的制作工业体系与对内容的敬畏，才是文化输出的真正基础。
同时，也有部分观众明确指出，该剧在服化道上存在“僭越不符合规制”之处，如“君主不可称皇上”“织锦龙炮不合史实”，认为其在借用中式视觉时仅作表面挪用，未尊重真实历史层级。
四、“应当加快本土创作”的建设性呼吁
在争议中，不少网友将讨论引向“如何更好保护和传播中华文化”的建设性方向，呼吁国内从业者放下浮躁、重视创作。
网友提出“守住文化根脉，也要学会用影视讲好我们自己故事”，认为与其在网络上争吵，不如鼓励国内做出与之比肩甚至超越的作品。
还有声音指出，国产古装剧出海其实已有成效，海外社交平台已出现“回击韩国偷文化”的声音，说明只要作品好、走出去，文化归属自然能被捍卫。
更多人期待未来国内能放宽对优秀志怪题材的限制，让“中华传统民俗与道家的瑰丽想象”也有机会呈现在全球观众面前。
