6月20日晚
在第28届上海国际电影节上
来自南方的名字被反复念响
张颂文凭借《纸盒藏迷》摘得最佳男演员
《别担心，爸爸！》斩获最佳纪录片
《一个部门的诞生》入围亚洲新人单元
“广州出品”的影片大放异彩
三部佳作入围，斩获两项金爵奖
实现了历史性突破
今天（6月30日），“广州出品” 电影金爵奖采访工作会顺利举办，获奖影片主创团队现场接受媒体专访。金爵奖的荣光是三部影片的胜利，也是一座城市文化战略的检阅。比奖项更值得追问的，是这些作品从何而来，又为何生长在广州这座城市。
城市温度：
读懂广州，从读懂一个家庭开始
《别担心，爸爸！》的镜头里，没有宏大的叙事，只有一个远赴英国求学的中提琴少年，和他在广州的父亲之间，那些反复响起的电话铃声。导演顾筠认为，父子关系的变化往往并不发生在激烈的冲突中，而是看似普通的一句话、一顿饭。
四年拍摄，七年打磨。顾筠用近乎克制的观察式手法，记录了一段跨越国界与代际的父子情感历程。爸爸要求孩子“被看见”，孩子要求“被倾听、被理解”。影片并非“成功学”，对于亲子关系也没有给出标准答案——电话铃声反复响起，寓意牵挂与拉扯始终存在。
有观众说：“我作为爸爸，觉得（王子安）这个爸爸很了不起，我可能做不到。”
这正是广州的温度。这座城市从不急于给出标准答案，它只是安静地陪伴、包容、等待。就像片中那句令人动容的表达——孩子第一次说出爱上中提琴，是因为温暖、因为有光的感觉。
读懂广州，或许就从读懂这样一个家庭开始。广州人的情感从不张扬，却在平淡日常中道尽了成长、独立与学会放手的人生课题。这份“爱与放手”的从容，是千年商都沉淀出的城市气质——尊重每一个个体的选择，拥抱世界的多元，然后在背后，温柔地目送。
一座城市对待电影的态度，就是它对待人的态度——尊重创作、尊重观众、尊重每一种情感的表达。
文化定力：
不唯流量，七年磨一剑的广州选择
在影视行业追逐“短平快”的当下，广州做了一个不那么“划算”的选择。
《别担心，爸爸！》从启动到完成，历时七年。四年拍摄、三年剪辑。这部纪录片没有追逐热点，没有流量明星，只有一个纪录片团队对人性不可动摇的信念与坚守。
这不是孤例。从《点点星光》《画布上的起跑线》到《别担心，爸爸！》，广州始终将镜头对准特殊群体和普通人的成长历程。
不唯流量、重视深度——这是广州的文化定力。当许多城市热衷于追逐爆款和热搜时，广州选择了一条更慢、更难、但也更扎实的路。它相信真正的好作品需要时间的沉淀，相信纪录片的价值在“短平快”时代反而更加珍贵。
这种定力，正在收获回报：纪录电影《父辈的天空》获中美电影节国际和平贡献奖；粤剧电影《白蛇传·情》斩获华表奖；《中国医生》荣获中宣部“五个一工程”奖；《拆弹专家2》《点点星光》《落凡尘》等12部作品获金鸡奖或提名。
湾区合力：
广州角色，从“票仓”到“高地”
《纸盒藏迷》里，广东籍演员张颂文第一次全程用粤语表演。“方言很容易让观众在观影中有非常强烈的信念感，相信这个故事发生的地域。”张颂文说。
这部由广州本土企业昇格传媒出品的电影，集结了香港监制翁子光、香港演员谭耀文和梁洛施——这是大湾区影视力量深度融合的缩影。
《一个部门的诞生》同样如此。广州英明文化与香港寰宇娱乐联合出品，导演麦天枢从十二年前一则香港社会新闻出发，拍出了一部切中都市人普遍疲惫的黑色喜剧。“人人都会‘跳闸’，”麦天枢说，“他只是恰好被一件荒诞的事引爆。”
广州现拥有广东大地院线、金逸珠江院线2家本地注册院线，电影院达249家，银幕总数约1800张。2024年与2025年，广州电影票房分别实现13.02亿元和14.95亿元，均稳居全国城市票房第四位；今年以来，从元旦、春节到“五一”档期，各重要档期票房均位列全国城市第三。猫眼影业、光线影业、完美世界、华策影视、柠萌影业等头部影视机构纷纷落地广州，为产业带来充沛的人才、资本与项目资源。
对于内容创造，昇格传媒总裁、总制片人杨丽表示，大湾区、广州不仅是产业聚集地，也是影视创作的题材库。广州市电影家协会副主席陶冶则认为，如今观众对于呈现区域文化、本土特色影片以及方言影片接受度日趋提升，该趋势方向也是未来广州影视产业的发展目标之一。
从“票仓”到“高地”，广州的角色正在蜕变。2025年“广东影视政策15条”出台以来，全省21个地市累计出台80多项配套措施。广州2024年企业备案立项电影94部，2025年强劲增长至131部——数字背后，是这座城市从消费市场向创作高地的系统性转身。
广州投入：
政策托底，让梦想落地
在广州，一部纪录片可以拍七年，一部新人导演的长片可以获得扶持，一部粤语电影可以走向国际A类电影节。
这不是偶然。市级层面，广州相继出台《广州市扶持电影产业发展规定》《广州市促进电视和网络剧片创作生产实施办法》，实现了电影与电视剧（含网络剧片）的“双轮驱动”，覆盖从剧本创作、拍摄制作到宣传发行的全产业链。区级层面，黄埔、海珠、南沙、增城等区立足各自产业禀赋，围绕电影、微短剧等细分赛道出台配套政策，构建起省、市、区三级联动的政策扶持体系。
在电视和网络剧片领域，广州设立文化和旅游产业发展专项资金，仅2025年已有10个优质电视剧片项目获900万元市级资金扶持，多部作品实现省市资金叠加助力。
服务保障也同步升级。广州市电影家协会副主席陶冶认为，广州出台系列政策不仅仅是“扶持”，也是“协助”，为创作者减轻社会工作等方面的负担，从而全力投入精品创作。例如，广州依托影视产业服务中心，上线“穗易拍”小程序，整合58家授牌影视取景地，包括广州塔、海心沙、海珠国家湿地公园等知名地标。
全市各区、各部门协调联动，先后为电影《克什米尔公主号》《日掛中天》《分手清单》《点到为止》《骗骗喜欢你》《门牙》等提供高质高效的协拍服务。全国首家纪实内容主题园区——广州数字纪实视听产业园落地海珠区，为纪录片创作提供了专业化土壤。
从资金到服务，从孵化到出海，广州的投入是全链条的、系统性的、有耐心的。
定力与温度的交响
一座城市的温度，藏在对普通家庭故事的耐心记录里；一座城市的定力，显在对深度内容七年如一日的坚守里；一座城市的雄心，写在从“票仓”迈向“高地”的每一步里。
金爵奖上的“广州时刻”不是终点。2026广州电影产业博览交易会将于11月在广交会展馆举办——2025年影博会已接待观众12万余人次，签约项目153个，意向交易额高达66.83亿元。广州正将影博会打造成为“专业交流、国际合作、产业交易、全民共享”的重量级电影产业平台。
广州从来不怕等。它等过花开，等过潮起，如今，它等来了属于自己的银幕荣光。
从《海外赤子》《雅马哈鱼档》的银幕经典，到金爵奖上的“广州时刻”，光影流转间，一座城市的文化雄心清晰可辨：不追逐一时的流量，不迎合短暂的潮流，而是用时间的深度换取作品的高度，用制度的温度培育创作的土壤。这或许就是广州对电影产业最深刻的理解——让创作者安心、让作品沉淀、让光影永恒。
记者：陈思陶
编辑：夏琦
