从首日排片仅3.6%，一路攀升至超过27%；豆瓣开分9.0，随后又涨到9.1；最初票房预测不过5000万，如今已冲破7亿大关——自4月30日上映以来，《给阿嬷的情书》这部由纯素人出演、讲述潮汕本土故事的电影，正以一股安静却磅礴的情感力量，上演着一场堪称奇迹的市场逆袭。
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影片的成功，离不开两位重情重义的女性角色：一生守望暹罗丈夫、以书信寄托情感的叶淑柔；以及用数十年善良守护一个“谎言”、并以此连接起两个家庭的谢南枝。饰演“南枝”的李思潼，正是这场逆袭的核心之一。这位从千余人海选中脱颖而出、接戏时还是大二学生的女孩，毫无表演经验，却凭借惊人的共情能力，跨越了角色数十年的时间长河，以最质朴的方式走进了“南枝”的生命。或许，她与角色同属INFJ（提倡者型）的人格特质，正是这份深厚共情力的天然注解。
今年夏天，李思潼即将大学毕业。这部电影，于她而言如同一份厚重的毕业礼。谈及未来，她坦言尚无非常明确的规划，但“表演这件事”带来的触动是真实的，她希望继续在这条路上学习，等待下一个如“南枝”般触动心灵的角色。
从1000多人中找到“南枝”：大数据算法与人格特质的巧合
在遇到李思潼之前，导演蓝鸿春的选角团队已经面试了上千人，其中不乏各大高校的“校花”，但始终找不到他心中那个“南枝”。后来，剧组想了个办法：用多部手机在短视频平台上不断刷“20岁本地潮汕女孩”。大数据算法这次扮演了星探的角色，将越来越多潮汕本地女孩推到了剧组面前。
某天，李思潼的抖音账号收到一条来自电影《带你去见我妈》（蓝鸿春导演前作）官方号的私信，内容是招募女主角。她第一反应是“假的吧”，并未理会。不久，另一个私人账号也发来信息，附上了故事梗概。李思潼将截图发给官方号核实，得到确认后，才稍稍打消疑虑。
读完那份温情的故事大纲，她产生了兴趣。随后与选角导演进行了一次简短的线上面试，聊了聊喜欢的电影、MBTI人格类型等。后来据导演透露，他为片中主要角色都设定了MBTI人格，而巧合的是，李思潼本人正与“南枝”一样，同属INFJ型。
大学期间，李思潼是街舞队成员，对表演完全陌生，只觉得它充满神秘感。带着这份好奇，她在父母的陪同下参加了线下面试——父母不放心，全程在场。“我爸就坐在导演对面，一直用手机搜他的名字和照片，现场比对是不是本人。”李思潼笑着回忆。
面试时，剧组给她看了一份约8000字的故事大纲（保密起见，是用手机看的）。具体细节她已记不清，但那个击中她的瞬间却历历在目：起初她并不知道是谁一直在给淑柔寄信，直到结尾真相揭晓，“谢南枝”这个名字出现时，她仿佛被什么东西猛地击中，放下手机，眼泪已失控地流下来。
随后，她试了两场戏：一场是南枝与木生初次见面，发现他偷住在客栈；另一场是码头道别，南枝对木生说：“如果你有一天回唐山，一定要来告诉我。”来之前还很紧张的她，在沉浸于故事情绪后，反而放松了。“试戏就顺着那份感动，自然而然地发生了。”
半个月后，好消息传来，她得到了“南枝”这个角色。“非常惊喜。当时只是抱着尝试的心态去的，没想到真的选中了我，而且是这么重要的一个角色。”
没喊卡的时候就继续去感受：新人演员的沉浸式表演
从确定角色到电影开机，有一个半月的准备期。李思潼做了大量功课：反复研读剧本，还啃完了剧组为融资而先行创作的小说版。“小说里的细节更丰富细腻。”此外，主创团队共同撰写的一份长达12万字的《暹罗生活指南》，涵盖了社会背景、侨批、服饰、饮食、居住等方方面面，帮助她无限贴近那个年代。
影片在暹罗的叙事虽然是线性的，但实际拍摄却因成本、场景租赁等因素常常打乱顺序。这对新人演员是巨大的挑战，许多情绪需要依靠想象来连贯。
李思潼进组的第一场戏，便是全片的情感重头戏之一——银信局烧讣告。南枝在准备寄出郑木生讣告时，目睹其他侨胞寄信时的牵挂，联想到淑柔独自养育子女的艰辛，最终将讣告烧毁，决定以木生的名义继续写信寄钱。开拍前，李思潼先厘清了这场戏在整体故事中的位置。导演为了帮助她，先调度好银信局内的所有群像，再让她置身其中，去体会南枝那一刻的感受。“导演讲戏特别有感染力，语言瞬间就能转化成画面，让人沉浸进去。”
导演蓝鸿春的纪录片拍摄经历，也影响了他的电影执导方式。他经常在演员完成剧本规定情境后不喊“卡”，让表演继续下去。
片中有一场江边烧信读信的长镜头戏份。导演并未提前给李思潼看信的内容，直到正式开拍，她才一边看着信，一边流泪读出来。“我不知道导演什么时候会喊卡，没喊卡，就继续感受下去。”李思潼回忆道。
值得一提的是，片中那些字迹娟秀、出自“南枝”之手的信笺，实际上也是李思潼亲笔所写。她小学时学过一两年毛笔，但未专门练过硬笔。在片场，导演让她试写，觉得不错便采用了。美术指导老师会先写下范本，她再仔细模仿，最终让那些文字带着温度呈现在大银幕上。
作为表演新人，进组初期的李思潼并不自信，所幸得到了剧组同仁的不断鼓励。真正让她找到自信的，是一场客栈救火的戏。那场戏需要补拍一个近景镜头：客栈着火，南枝救出父亲后守着他，阻止木生返回火场。由于是后期补拍，且饰演父亲的演员当天不在场，李思潼很担心情绪接不上。后来，她想到一个办法：在脑海中回想“父亲”平时在戏外像对待女儿一样给她发的信息，再想象他躺在眼前的模样，情绪瞬间便到位了。“那时感觉好像找到了属于自己的小技巧，信心也足了一些。”
《给阿嬷的情书》时间跨度极大，李思潼需要从20世纪50年代演到80年代。对她而言，最难的莫过于饰演捡到儿子泽华后，为人母直至老年的阶段。“那是我完全没有的人生体验。”为了靠近角色，她在拍摄时有意让内心沉静下来，模仿身边长辈的稳重举止。剧组出色的化妆造型也给了她极大帮助，外形的贴近让她更能代入年老的状态。
成为南枝，体会她的内敛隐忍：角色解读与情感表达
电影上映后，观众给予了丰富的解读。有网友写道：“连接木与叶的是枝”，巧妙串联了郑木生、叶淑柔、谢南枝三个名字，也精准隐喻了三者的关系。
李思潼也觉得这个解读非常戳心。在她看来，木生是“根”，如同树干，始终牵挂着故土；淑柔是“叶”，守在故土等待远方的人；而南枝则是连接根与叶的“枝”。木生对她有恩，因此在他离世后，南枝选择替他守住承诺，以他的名义延续这份责任，为淑柔留住一份念想。她就像一座跨越生死的桥，将一份陌生又深刻的情义，稳稳递到淑柔手中。
至于木生与南枝之间是否存在爱情，李思潼始终认为没有。她并未过多追问导演，但导演也曾表达过类似观点：两人感情是纯粹的，是一种干净的战友情，是在异乡相互扶持的关系。
无论在人物关系还是情感表达上，《给阿嬷的情书》都呈现出一种干净的克制。即便是生死攸关的情感爆发点，镜头也往往轻轻带过，留白之处，余味悠长。
例如父亲去世那场戏：南枝买回无米粿，进屋发现父亲坐在床上，摇一摇，已无反应。她没有嚎啕大哭，只是默默流泪。李思潼在诠释时，想的是如何“成为南枝”。对于历经沧桑的南枝而言，父亲的离世是早晚要面对的事。但当她独自坐在那里时，悲伤依然会无声涌上心头，而此时的她也已步入老年。“所以处理这种情绪时，必须更加内敛、隐忍。”李思潼觉得，导演对这种沉重情感的处理方式，那种“轻轻落下”的力道，反而比爆发式的渲染更戳人心。
在她看来，南枝身上最明显的特质是外柔内刚，外表沉静，情绪不易外露，骨子里却极其坚韧。作为广东揭阳人，李思潼从南枝身上看到了许多潮汕长辈的影子：“他们话不多，遇到难事不抱怨，再苦再累都咬牙撑着，身上总有一股不服输的劲儿。”
未来有机会，会继续学习表演：电影带来的改变与期许
拍完《给阿嬷的情书》到电影正式上映，间隔了一年半。这段时间，李思潼回归校园生活，但也一直期待着成片。“因为剧本太好了，我自己也被深深感动，所以特别期待它在大银幕上的样子。”
2026年4月，电影路演开始前一周，她第一次看到全片。“比想象中更好哭。我原以为自己看自己的表演，会不断复盘哪里没演好，可能就哭不出来了。结果还是哭得稀里哗啦。”
跟着剧组跑路演时，听到观众分享观后感、提出各种问题，每当她代入情境去回答时，感觉“南枝”仿佛又回到了自己身上。
电影拍摄时，只有身边几位密友知道。上映后，很多同学发现这部火爆的电影女主角“好像是你”，都惊讶不已。
如今，凭借超高口碑，电影成功出圈，刷新着小成本电影的票房纪录，成为上半年影市的一匹黑马。电影走红，带给李思潼最大的变化，是收到了无数来自观众的喜爱与鼓励。她时常看到有年轻人，甚至是高中生，给她写下长段留言，诉说当下的迷茫，以及南枝这个角色带给他们的前行力量。每每看到这些，她都感到无比感动和荣耀，“这说明我把南枝身上的力量传递出去了”。她希望，南枝那份坚韧，能带给更多人勇气。
今年7月即将毕业，站在人生的十字路口，李思潼对未来的职业规划尚未想得太远。“目前电影上映期工作很多。但这部电影让我确信，自己非常喜欢表演。如果未来有机会，我愿意在这条路上继续学习。希望当另一个像南枝一样合适、让我喜欢的角色出现时，我已经准备好了，不会错过它。”
