侯宇展示京剧装扮
站上“乘风2026”的舞台，北京京剧院的老旦演员侯宇苦练两个月，在另一方舞台成了穿短裙、长靴唱跳的女团成员。曾以《允许一切发生》的长文展现职业素养，也曾在直播中以“没名气就是原罪”表达无奈……抽身流量漩涡回归舒适圈后，重新审视过往的两个月，侯宇没有遗憾：“我从拄着棍唱，到适应耳返、适应唱跳、适应娱乐圈的穿搭，一天都没有荒废过，每天都在进步，每天都在改变自己。”挑战跨界唱跳破圈作为一级演员，去年又摘得“白玉兰奖”，已经站在一个戏曲演员制高点上的侯宇，走出舒适区的动因何在？“其实我最初的愿望,就是希望传统艺术能被大众群体看到，就像《主角》里的忆秦娥一样，对我们来说，将生命献给舞台不是演绎出来的，是真实存在的。参加‘乘风’的经历对我而言或许是破圈的一小步，我希望年轻的综艺受众能够通过我开始关注传统艺术，不仅仅是京剧。我们的民族艺术有魂、有匠心，只要年轻观众走进剧场，我就有信心让他们逐渐共情并喜爱。”侯宇的师父赵葆秀，是京剧界德艺双馨的艺术家，更以多出新编剧目拓展了老旦行当的角色边界，被公认为有眼界、不保守。参加“乘风”前，侯宇向师父做了报备，“我给师父做心理建设，怕她接受不了，就说我去参加一档节目，这里面有唱歌跳舞，我的装扮可能跟以前差别有点大，但我希望能借此吸引一批年轻的观众进剧场，认识我们的国粹艺术。”“打太极式”记忆舞蹈动作相对于京剧的日常练功，唱跳的训练虽然没有那么难，但时间的紧迫给了侯宇一种前所未有的逼迫感，“以往一出戏我可以慢慢学、慢慢揣摩，但这次，确定了一首歌，可能三十几个小时之后就要小考了，因此每天的状态就是睁开眼便要争分夺秒去练。”京剧舞台上的侯宇，能唱《李逵探母》这样的唱功戏，也能演《对花枪》这样的文武老旦代表剧目。在老旦演员中以唱念做打综合实力见长的侯宇，站在“乘风”的舞台，最难的反而成了舞蹈。她所从事的老旦艺术本身就是大嗓，不像旦角或许还需要一个适应的过程，唱对她而言只是记旋律和歌词的问题，舞蹈则是意识上的一种颠覆。“这些舞蹈动作和我们传统艺术都是反着来的，一般来说，我们动作的走向是逢左必右、逢前必后，但很多舞蹈动作用我们的话说都是‘一顺撇’的，上下也没有任何预示。”那些天，侯宇每天按照打太极的速度，一个动作一个动作地把舞蹈姿势的动向记下来练习。从适应耳返到面部表情管理，这两个侯宇曾经发朋友圈纾解困惑的“意难平”，到后期，她已经慢慢学会了适应。“耳返开始是塞进去也不是，不塞进去也不是，我们习惯听现场音，也就是嘴和耳朵要同步，但耳返塞进去后，嘴是嘴，耳朵是耳朵，它是两个通道。拔出来就塞一半，开始觉得适应了，结果一上台，因为现场有1000个小伙伴在高喊，只要耳返不塞住，你就什么也听不见，很容易跑调。听不见伴奏，听不见自己的声音，最后的演唱不尽如人意，即便耳音很好，也没那么准，作为一个专业演唱的人，你下来一听，就恨不得去挠墙。直到‘二公’，我才知道一定要把它塞死，再不适应也得去练。特别感谢一茜姐把她的耳返借给我，我就天天塞进去这么练。相比之下，人家职业歌手就很厉害，非常适应戴耳返的演唱。”8月将回到自己的“主场”从京剧舞台上拄着拐杖的老太太，到“乘风”舞台上穿着短裙、长靴唱跳的“女团”扮相，侯宇开玩笑说，“有一天网友‘考古’我，说二十几岁的时候穿得跟四十多岁似的，现在快四十了，又穿成‘女团’了，并且说我以前那身皮可以扔掉了，把衣柜砸了。我自己在想，这或许就是造化弄人，也是一种经历，我早年间没尝试过的，现在把这一课狠狠补上。”宣传组也跟侯宇说，你带着满身的技艺本想着到这来大展身手，没承想十八般武艺都没用上，但侯宇这样宽慰自己：“曾经在京剧舞台上吃亏的五官，在这里还占了便宜，别人都说我可塑性很强。”从短头发中性美，到长头发“萝莉风”，甚至中长发乖乖女，一路走来，侯宇称自己什么都尝试了，但回去还接着唱老旦。“我回来上班第一天在剧院门口打了个卡，网友给我留言说，你们看门大爷还认识你吗？走的时候是老旦，回来变花旦了。挺有意思的，算是一个很重要的人生体验。”侯宇说，8月她将回到自己的“主场”，分别在长安大戏院和吉祥大戏院演出《对花枪》和《目连救母》。届时，侯宇也将邀请“乘风”的姐妹们来看戏，“如果她们有时间，我会敞开大门，她们能来是我的荣幸。”文/本报记者郭佳统筹/满羿供图/受访者
