除了令人心碎的“裂缝对视”，《南部档案》中张新成与丁禹兮用教科书级的演技，在断骨残血中的共生搏杀、双重人格的冷峻切换以及天人永隔前的无声诀别等多个名场面中，将张海盐与张海虾这对宿命兄弟的羁绊推向了极致。
一、断骨为路，残血以歌：张海虾的“困兽之斗”
丁禹兮在剧中贡献了极具冲击力的“残血”表演。
轮椅上的搏杀：在船舱大战中，张海虾以残疾之躯与敌人贴身肉搏。这并非潇洒的武打，而是濒临绝境的困兽之斗。丁禹兮通过颤抖的身体、猩红的双眼和绝望的喘息，将角色在中毒幻觉中求生求真的狠厉展现得淋漓尽致。
抱着木头的幻灭：张海虾在幻觉中抱着一块木头，如同抱着自己支离破碎的灵魂。丁禹兮演出了那种将“墓碑牌位”般沉重的痛苦紧紧拥在怀里的既视感，安葬了那个在兄弟面前从不表露脆弱的骄傲自我。
顺管道爬行的求生：力竭之后，他顺着管道爬向至交亲朋。满脸血渍却嘴角挂着微笑的画面，如同“含笑于献祭自己的路上”，这种破碎感让角色的强大更具血肉。
二、一念神魔：双重人格的无缝切换
丁禹兮塑造的张海虾拥有“白虾”与“黑虾”两种极端人格，其切换之自然堪称一绝。
不靠妆造的眼神切换：温润隐忍的白虾与狠戾癫狂的黑虾，仅凭眼神、语气和呼吸节奏就能实现无缝切换。前一秒还是享受杀人的愉悦与病态快意，下一秒对视上兄弟时，所有癫狂如同被冰水浇灭，慌乱、愧疚与悲伤瞬间翻涌。
反差感的极致呈现：张海虾身着西装、戴着金丝眼镜坐在轮椅上，时而是冷静的智将，时而眼神阴鸷如修罗。这种强烈的反差感让角色自带戏剧张力。
三、张海盐的“狂生式”成长弧光
张新成饰演的张海盐，其演技高光在于将角色的飞扬与伤痛完美融合。
游戏人间的赤子之心：张海盐以“瘟神”自居，出场时嘴和刀在前面跑，脑子在后面追。张新成演出了那种不平则起、随性狂欢的狂士感，无论是跳下南安号忽悠地头蛇，还是在诡异镜子前用“虾仔会怎么想”轻松破局，都活灵活现。
折翼后的成长：从天上呼啸而过的鲲鹏，到愿意安装“红绿灯”的地上人。张新成演出了张海盐在挚友断腿后，那看似依旧快乐实则学会收敛的苍凉感。
四、双剑合璧：共生效应的极致演绎
两人同框时产生的化学反应，创造了多个无需台词却信息量爆棚的名场面。
双人合一的战斗美学：第八集中，张海虾的刀与张海盐的轮椅在不同战场连成了完整的动线。两人明明分隔两地，打斗动作却如同并肩作战的左右手，合力完成同一刀，将“后背交给对方”的信任感体现得淋漓尽致。
默契的日常互动：追剧团活动中，两人穿着制服并肩站立，丁禹兮自然地帮张新成调整话筒，张新成侧头低声说笑的细节，模糊了戏里戏外的界限。这种真实的默契让观众相信，他们就是戏里那对可以共生滋养、共生托举的兄弟。
五、无声的告别：比对视更痛的天人永隔
第九集中，一段被迫分离的生离死别戏份，贡献了极具情感冲击力的高光时刻。
克制的崩溃：当意识到即将永别，两人没有嚎啕大哭，只是红着眼眶用最平淡的语气说出“保重”、“别回头”。张新成眼底藏不住的疼惜与丁禹兮眼底的温柔残存和失控挣扎疯狂拉扯。
让观众“磕到失智”：这段戏被不少观众称为“让心理防线轰得渣都不剩”，它撕开了现实生活中那些“再也不见”的伪装，让人在虚构的故事里寻找到最原始的情感共鸣。
