宋亚轩在变声期是如何克服声音变化的困难坚持音乐梦想的?
新浪乐迷公社
一、变声期的冲击:从“人鱼主唱”到自我怀疑
1. 生理与心理的双重挑战
变声期来得晚、去得迟,持续时间长达三年,远超常人。
曾经信手拈来的高音区突然唱不上去,声音变得嘶哑、陌生,带有颗粒感,音域整体下探。
他在采访中坦言,变声期是“最不自信的阶段”,充满“窘迫、焦虑”。

2. 外界质疑与舆论压力
网上出现“变声失败”“小时了了,大未必佳”等嘲讽,甚至有人直接称他“哑巴”。
被贴上“资源咖”标签,私信充斥辱骂,12岁的他跨省往返训练,把委屈咽进喉咙。
二、科学训练:用体系打破生理限制
1. 调整发声方法与声乐体系
变声中后期音域受限明显,他改用“高位轻声唱法”保护嗓子,避免硬扯高音造成声带损伤。
因高音真声强混无法完成,转而训练弱混、假音和平衡混声,以减弱真假声之间的断层感。
长期练习R&B曲风,专门训练假音头混、各声区过渡,以及转音和律动,最终让头声达到5字组。
2. 分阶段攻克技术难点
变声早期:自主驾驭困难感增强,但他坚持每日基本功训练。
变声后期:胸混高音继续上探,在假音头混中增加胸声比例以增强实感,并能在A4假音头混与胸腔之间自如转换。
系统训练完成后,团歌加花即兴质量极高,开始真正“玩转音乐”。
三、坚守热爱:把碎片时间全部投入音乐
1. 无法高强度练声时的“迂回”策略
变声期不能长时间练唱,他就把精力转向舞蹈练习,从手脚不协调的“小机器人”练成“wave小能手”。
同时加强吉他等乐器演奏,并翻唱民谣寻找新的发声感觉。
2. 高强度练声的执念
他常说“变声期过了就可以高强度练声了”,一年没回几次家,每次回去没几天就马上找老师练习。
变声期后,几乎所有碎片时间都在练歌,随时随地练习被粉丝和路人看在眼里。

3. 身体极限下的坚持
高烧38度仍坚持录音,直到制作人强行关掉设备才发现他脸色惨白。
出道战时正值变声最困难时期,中考三个月无训练,嗓子状态最差,仍硬扛完成高难度演唱。
四、心态蜕变:从焦虑自洽到骄傲宣告
1. 接纳现实与自己和解
变声期来势汹汹且一时半会儿不会走,他开始接纳,学会与“大怪兽”和谐共处,逐渐自洽。
他在日记中写道:“努力是柴,成功是火,要想旺火必须加柴”。
2. 化困境为养分
变声期带来的低音质感成为新武器,他主动降低选歌key,打磨中低音区的厚实音色。
将变声期的脆弱、焦虑融入歌曲,用《Forever Young》骄傲唱出“这是我的骨架,我的内脏”。
五、成果验证:用实力回应所有怀疑
1. 声带机能与音色升级
声带拉紧能力恢复,发声点更小更集中,声带能牢牢闭合。
加入鼻咽腔共鸣后,音色变得扁平清亮、有穿透力和金属感。
2. 舞台表现质的飞跃
从《我怀念的》低音稳扎稳打,到国乐无双舞台上八首粤语金曲无缝衔接,咬字发音纯正令人惊叹。
被专业声乐老师肯定“嗓音变得非常成功且稳定”,演唱自如放松。
在《破茧》等歌曲中融入自己一路走来的切身感受,歌声充满热血韧劲。
3. 专业认可与个人风格的建立
以专业第一名考入星海音乐学院附中流行唱法专业。
不再被“断层感”困扰,而是建立起独特的混声体系,形成个人风格,成为公认的“王牌主唱”。