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《雨霖铃》杨洋黑衣展昭打戏太帅,但章若楠遭全网吐槽,口碑两极分化,这剧到底该打几分?

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央视八套深夜档,一部叫《雨霖铃》的武侠剧突然火了。 开播4集,收视率飙升45%,杨洋的打戏被夸上天,但女主角章若楠的演技却被骂上了热搜。 这剧到底好不好看?

2026年5月13日晚上,央视八套次黄金档播出了《雨霖铃》的前两集。

根据酷云实时收视数据,这部剧开播后收视率快速拉升,峰值突破了1%。 相比前一天同时段的收视率,拉升了大约45%。

在独播平台优酷上,开播热度迅速突破了9000,创下了平台2026年剧集开播的热度纪录。

《雨霖铃》由正午阳光、中央电视台、优酷等联合出品。 这是以制作《琅琊榜》《山海情》等精品剧闻名的正午阳光,第一次尝试武侠题材。

制片人依然是侯鸿亮。 导演是执导过《乔家的儿女》等剧的张开宙。

剧集改编自古典小说《三侠五义》中“南侠展昭”的故事,但剧情是全新的。 故事讲的是展昭为了调查好友留下的关于襄阳王谋反的悬案,与霍玲珑、白玉堂等人一起探案的故事。

杨洋在剧中饰演展昭。 这是他继《武动乾坤》后再次出演武侠题材。

开播前,剧组放出了一段杨洋训练打戏的花絮。 视频里他提前半年开始练习剑术,每天进行数小时的体能和招式训练。

正片里的打戏成了前期最大的亮点。 第一集结尾,展昭在雨夜中独自对战多名刺客的戏份,被很多观众截取传播。

这段打戏没有使用慢动作和夸张的特效。镜头跟随人物移动,刀剑碰撞的声音清晰,动作设计强调实战感。

社交媒体上,“杨洋打戏”成了热门话题。 有网友评论说,“终于看到不靠特效和慢镜头的武侠打戏了”,“动作干净,有点老派武侠的味道”。

制片人侯鸿亮在接受媒体采访时提到,选择杨洋是因为“他身上有一股正气,还有一种克制,这和展昭很贴合”。

剧中杨洋的造型也做了改变。 他大部分时间穿着黑色劲装,束着高马尾,脸上还带着一道伤疤。 这和以往他清爽的偶像剧形象有所不同。

但关于杨洋的表演,观众的看法并不一致。 一部分观众认为,他的打戏和造型突破很大,演出了展昭的沉稳和内敛。

另一部分观众则觉得,他在文戏部分的表情仍然有些单一,尤其在表达复杂情绪时,显得不够生动。 有剧评人写道,“武戏是展昭,文戏偶尔还是能看到杨洋自己的影子”。

争议更大的是饰演女主角霍玲珑的章若楠。

霍玲珑在剧中设定是一位聪慧机敏、擅长医术的女子。 但章若楠的表演被大量观众批评。

批评主要集中在台词和打戏上。 很多观众认为她的台词声音绵软,吐字不清,在需要表现力量感的场景里显得出戏。

一段她与杨洋在客栈中对戏的片段被单独拿出来讨论。 视频里,章若楠的台词被配上字幕,仍有不少网友表示“听不清在说什么”。

她的打戏也被认为过于轻飘,缺乏力度。 有网友调侃,“她的剑好像没有重量”,“和杨洋对打像是两个次元”。

在豆瓣、微博等平台的讨论区,关于章若楠演技的讨论迅速增加。 相关话题下,批评的声音占了大多数。

相比之下,饰演白玉堂的方逸伦收获的评价要正面许多。 他在第四集末尾出场,一身白衣,造型潇洒。

虽然戏份还不算多,但观众认为他演出了白玉堂的洒脱和傲气,与杨洋的几场对手戏也显得默契。

除了演员表演,剧集的叙事风格也引发讨论。

《雨霖铃》的开篇节奏并不快。 前两集在交代展昭卷入案件的同时,也铺陈了朝堂势力的背景。 有些观众觉得信息量稍大,需要耐心观看。

剧集的整体色调偏暗,采用了不少阴雨、夜晚的场景。 摄影上注重构图和意境,有电影质感。 但这种偏暗的影调也让部分观众觉得“看得有点累”。

在音乐和音效上,剧集使用了大量的传统民乐元素。 打斗时的兵器声、环境音都做得比较细致。

关于这部剧的类型,观众也有不同看法。 宣传时它被称为“武侠剧”,但看过的观众中,有人认为它更偏向“古装探案剧”,也有人觉得内核还是“古装言情”。

社交平台上,关于《雨霖铃》的评分呈现两极分化。 打五星的观众多数称赞其制作精良、打戏回归传统、画面有质感。

打一星或二星的观众,则主要批评女主角的演技、部分剧情的节奏,以及认为其“武侠味不足”。

优酷的弹幕和评论区内,观众实时反馈也很活跃。 每到杨洋的打戏片段,弹幕量会明显增加。 而在章若楠的部分,则会出现很多关于演技的讨论。

剧集播出后,一些自媒体和剧评号开始分析这部剧的“成败”。 观点主要集中在:制作层面有诚意,演员选择上有得有失,传统武侠的叙事方式与现代观众的观剧习惯之间存在需要磨合的地方。

《雨霖铃》的播出数据依然在攀升。 播出四集后,优酷站内热度持续维持在高位。 杨洋所饰演的“展昭”角色热度,在上线15分钟后突破了1亿。

央视的收视率也保持稳定。 在同时段节目中,《雨霖铃》的收视排名进入了前三。

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