《莫离》播出后，白鹿与丞磊的表演引发了泾渭分明的两极评价，一方面有观众盛赞二人演技细腻、角色适配度高，另一方面也有大量批评直指其台词含混、表演模式化。
一、正面评价：演技在线，角色塑造有层次
1. 白鹿——细节传神，角色驾驭力强
白鹿为贴合角色减重至86斤，展现出复仇女主的破碎感与决绝，红衣打戏时袖口灌风的飘摇感强化了“向死而生”的决绝。
微表情处理到位：面对仇敌时眼神淬冷，被男主触碰瞬间肢体僵硬，以克制的生理反应传递警惕与挣扎。
原声台词获央视认可：央视文娱评价其“原声自带故事感”，仇敌提家人死讯时端碗的手在抖却强装镇定，尾音下压传递出委屈又倔强的劲儿。
“剧抛脸”式突破：从《周生如故》的隐忍到《莫离》的腹黑谋士，白鹿展现了角色的复杂层次，被夸“演什么像什么”。
2. 丞磊——颠覆性突破，反差感惊艳
为塑造伪装残疾的墨修尧，丞磊每日绑腿坐轮椅8小时形成肌肉记忆，拿茶杯时手指颤抖、说话虚浮，连呼吸节奏都模拟病弱感。
“剧抛脸”式演技：从《云之羽》的高冷宫尚角到《莫离》的轮椅战神，前期拿茶杯手抖、眼神虚浮，后期腰背挺直、战神气场瞬间爆发，反差感绝佳。
眼神戏与细节把控：抬眼是算计、垂眸是深情，轮椅武打戏靠眼神迸发战神气魄，连台阶摔戏连拍七次膝盖淤青只为还原真实滞重感。
3. 双强CP感——高手过招，棋逢对手
二人的对手戏呈现三重进阶式火花：试探阶段大婚夜递药戏中的无声博弈，博弈阶段赈灾案对峙的智力对决，共生阶段宫变夜并肩作战的生死信任。
“非璃墨属”CP未播先火，观众感叹“连呼吸都带着CP感”。
许多观众表示“剧情新颖、演得自然”，是难得“细水长流、互相救赎”的荧幕搭档。
二、负面评价：台词含混、表演模式化
1. 白鹿——被批“模式化演技”与台词问题
大量豆瓣差评指责白鹿演技千篇一律，称其“演什么都一个样”“小人得志式的表演”“用嘴巴演戏”。
台词含混不清：观众批评“莫离的台词真的很烂，白鹿和丞磊说话没有字幕根本不知道在说什么，像嘴巴里含着东西吐词”。
表情管理被诟病：“白先生万年不变的演技，目光呆滞，一副小人得志感。”
部分观众认为白鹿近期综艺过度曝光，活泼形象与叶璃的沉稳腹黑产生割裂，导致入戏困难。
2. 丞磊——眼神空洞、表情狰狞
丞磊的表演被批评眼神戏不行，“眼白太多”“眼球凸，下三白，气质很不正”。
说话习惯影响观感：“一说台词就快速眨眼睛，看得人很难受；情绪戏表情太狰狞，不懂收着演。”
颜值与气质争议：部分观众认为他“头大脸宽，只有45度侧拍才好看”，且“面中凹陷严重导致苹果肌断层”。
与《云之羽》时期相比，有网友评价其演技“根本没有说的那么好”，甚至认为他之前的出圈“全靠人设占优”。
3. 原声台词与剧集质感
原声台词成为众矢之的：“用脚写的剧本都比这个好”“白鹿台词还是原地踏步，丞磊气音略重”。
部分观众认为“古装剧台词不好真的很影响观感”，呼吁“赶紧换配音”。
剧集滤镜失真、节奏拖沓也被归咎于演员表现力不足，称“顶配阵容撑不起平庸的内容”。
三、综合评价：口碑两极分化
1. 支持者观点
认为白鹿演技进步明显，角色驾驭力强；丞磊“半张脸演技”诠释残疾王爷的破碎感，颠覆过往形象。
盛赞双强CP感和情感线的细腻处理，是“古偶赛道的新范式”。
2. 批评者观点
认为二人表演模式化：白鹿“每部剧预告很好、物料很多，结果距离正片差很多”，丞磊“高冷演成了冷漠面瘫”。
批评剧集“剧情平淡如流水账”，两位主演“各演各的”，缺乏化学反应。
3. 客观中立声音
部分观众表示“剧情大于表现力，可看”，认为白鹿和丞磊“至少不出戏”，因剧集伏笔较多，后续表现值得观望。
也有观众指出，批评可能源于近期白鹿相关争议事件导致的路人缘反噬，而非纯粹针对演技本身。
