CCTV1将播,40集年代大剧来袭,张艺谋监制,阵容强大,令人期待
每日新闻摘录
2026年央视的开年大戏,终于有准信了! 改编自茅盾文学奖、由国师张艺谋首次监制的40集年代大剧《主角》,正式官宣将登陆央视一套黄金档,并在腾讯视频同步播出。 这部剧从立项起就顶着“王炸”光环,如今终于要揭开面纱,光看这阵容和题材,就知道它注定要成为开年的讨论焦点。
这部剧讲的是一个放羊娃,如何逆袭成为秦腔舞台上一代“皇后”的故事。女主角忆秦娥,本名易招弟,是个陕北山沟里的放羊丫头。 她的命运转折,始于在县剧团当司鼓手的舅舅胡三元。
舅舅把她从山里带出来,送进剧团学戏,给她改名易青娥。 可没想到,因为舅舅性格执拗、爱惹事,易青娥刚进团就受了牵连,不仅学戏之路屡遭波折,还被贬到厨房当烧火丫头,受尽了排挤和白眼。
但这个小姑娘身上有股不服输的倔劲。 别人休息时,她天不亮就起来绑着沙袋练功;在厨房烧火时,也不忘偷偷比划身段、默记唱词。 她的这股刻苦劲儿,被剧团里的几位老艺人看在了眼里。
其中,由秦海璐饰演的花彩香,表面上对她严厉苛刻,骂她“笨得像块石头”,实则心肠柔软,在深夜一边骂她,一边亲手帮她揉开因练功而僵硬的肌肉,把自己的看家本领毫无保留地教给她。 在几位老师的悉心指导下,这个烧火丫头的“破蒙戏”第一次登上乡村舞台,就技惊四座,一嗓子唱响了山乡。
凭借这次演出,她被调入省秦腔团,并正式改名为寓意深远的“忆秦娥”。 然而,进入更大的舞台,意味着面临更激烈的竞争和更复杂的环境。 省团里人才济济,由王晓晨饰演的米兰等其他演员,与她既是伙伴,也是争夺“主角”位置的竞争对手。 更严峻的是,时代在变化,传统戏曲受到了市场经济的巨大冲击。
秦腔从过去万人空巷的盛况,逐渐变得门庭冷落,有时台下看戏的观众,还不如台上演戏的演员多。 剧团为了生存,不得不尝试走穴商演,却屡屡失败,生存处境艰难。
忆秦娥的个人生活,也充满了波折与伤痛。 她的感情线颇为坎坷。 窦骁饰演的刘红兵,是她的第一任丈夫,一个家境优越的纨绔子弟,对她死缠烂打追到了省剧团。 但婚后两人因出身和观念差异矛盾不断,最终因刘红兵的出轨而婚姻破裂。
#热点新知#翟子路饰演的封潇潇,则是她深爱却无果的初恋,从意气风发的少年郎,到后来消沉落寞,两人的感情令人唏嘘。 更大的打击来自她的第二段婚姻和家庭悲剧,她的幼子不幸夭折,这几乎将她彻底击垮。 与此同时,舞台事故、同行诋毁、舆论漩涡,一次次将她推向低谷,她一度选择退隐,在空荡荡的剧场里独自演唱。
贯穿她跌宕人生的核心,是秦腔这门古老的艺术。 为了真实还原秦腔的魅力,剧组下了极大的功夫。 他们请来陕西省戏曲研究院的专家驻组指导,所有唱段都采用现场实录,由专业乐队伴奏,连鼓点的轻重缓急都根据剧情情绪精心设计。 剧中完整呈现了《游西湖》《白蛇传》等经典剧目,以及“吹火”等秦腔绝技。
女主角刘浩存为了这个角色,提前数月进驻剧团进行封闭训练,从清晨吊嗓子到练习水袖功、身段,每天苦练不辍,袖口常常磨破皮肤。 在预告片中,她旋身起舞,水袖翻飞如流云,与背景的黄土高坡形成强烈对比,画面极具冲击力。
而张嘉益饰演的舅舅胡三元,同样是剧中的灵魂人物。 他不仅是忆秦娥艺术之路的引路人,更是一个“戏比命大”的艺痴。 作为县剧团的司鼓手,他对秦腔艺术爱得疯狂,鼓艺超群,却因恃才傲物、性格执拗,屡屡得罪人,命运坎坷,甚至曾因意外入狱。
但即便自己处境艰难,他始终默默关心着外甥女,在她被排挤时偷偷塞馒头,用铿锵的鼓点为她的成长打气。 张嘉益作为陕西籍演员,自带西北汉子的质朴劲儿,与这个复杂又深情的角色高度契合。
除了主角,这部剧的配角阵容也堪称“神仙打架”。 秦海璐将花彩香这位“刀子嘴豆腐心”的前辈艺人演绎得入木三分。 孙浩饰演身怀“吹火”绝技的老艺人苟存忠,在原著中为戏燃尽生命的结局,预计将成为剧集的感人高光。 还有扈耀之、王海燕、李泽锋、姬他、王丽坤、苗阜等一众实力派演员加盟,共同构建了一幅鲜活的秦腔艺人生态图。
该剧的幕后班底同样顶级。 这是著名电影导演张艺谋首次以监制身份涉足电视剧领域,他为整部剧的美学风格和艺术质感把关,从镜头语言到光影运用,都呈现出电影级的画面水准。
导演李少飞和编剧马晓勇,正是此前口碑爆棚的陕味剧《装台》的原班组合,他们擅长刻画陕西风土人情和市井烟火气,此次再度合作驾轻就熟。 整个剧本历时四年打磨,女主角的成长线甚至推翻重写了三次,足见其匠心。
为了营造极致的年代感,剧组在场景上也力求真实。 超过60%的主要场景,是在西安的“西影风雷年代影视基地”拍摄完成的。 这个基地完整保留了上世纪六七十年代的厂区与生活区风貌,剧组遵循“修旧如旧”的原则进行置景,从斑驳的砖墙、泛黄的海报到“为人民服务”字样的搪瓷缸,每个细节都经得起推敲。 剧组还曾奔赴山西芮城,在一座有700年历史的元代古戏台上进行实景拍摄,用光影复现戏曲的古典之美。
《主角》的故事,始于1970年代,横跨近半个世纪。 它不仅仅是一个女人的个人奋斗史,更是一部秦腔艺术的兴衰史,一幅中国社会四十年变迁的缩影。 它通过忆秦娥和胡三元、花彩香等一群秦腔艺人的命运,探讨了传统艺术在时代洪流中如何坚守、如何传承的深刻命题。
有老艺人在临终前,将珍藏的戏本郑重交给忆秦娥,叮嘱她“戏不能断”,这一幕承载了文化传承的千钧重量。 而忆秦娥最终也领悟到,“主角”的真正意义,不在于个人舞台上的光芒万丈,而在于将手中的艺术火炬,稳稳地传递给下一代。