这是SKF第 1031 篇关于唱歌的文章
上个月，酱酱观看了陶喆的线上演唱会。这是一场令无数乐迷兴奋不止的演唱会，因为，在这场演唱会中，陶喆重现了往日的发声点，重现了往日的金属芯，重现了往日飙高音时的自信与风采。
酱酱为什么要说重现呢，这就不得不提陶喆长达多年的抽象之路了。
曾几何时，陶喆的演唱是那么潇洒不羁，即兴变调张口就来，一首歌曲唱百遍，旋律不带一遍重样的，关键是音色纯净清亮，自如的真假声转换，穿透力逼人的强混声高音，无时无刻不在凸显着这位R&B教父的人声修养。
然而，自从2008年以后，不知什么原因，陶喆的嗓音状态就变得越来越差。以往能够轻松凝聚的发声点再难有效凝聚，声带不支持这个动作了。所以，不得不强行凝聚发声点，也就是喉外肌肉朝内硬挤。这样子强行凝聚发声点，凝聚得上还是凝聚不上，那可真是纯看运气。运气好时，发出公鸡打鸣般的高音，运气不好时，发出公鸡打针般的高音……
紧接着，2010年以后，陶喆的嗓音状态跌落谷底，即便强行凝聚发声点，即便喉外肌肉朝内硬挤，也再也挤不出来充满尖细感的声音。酱酱推测，在这个时期，陶喆的声带应该已经病理性增厚，丧失了拉伸能力。所以，任凭喉外肌肉再如何用力，声带也难以变得紧绷起来。
由于声带不再拥有拉伸能力，由于再也唱不出来发声点小的声音，于是，陶喆正式开启了他的抽象艺术家之旅。
不论是“太美丽hia”，还是“大锦鲤”，亦或是“胡彦斌你让我哭”，都被歌迷亲切地总结为怪叫、破音、假声没力。然而从声乐的视角来看，所有的怪叫，所有的破音，所有的假声没力，都是因为发声点大导致。
因为发声点大，高音不得不喊，也就出现了怪叫；因为发声点大，声带抗不住巨量的气流，也就出现了破音；因为发声点大，头声机能完全遭受破坏，也就出现了假声发虚。
所以，2010年以后，陶喆的演唱生涯可以说来到了混沌时光。
昔日的R&B教父，昔日的转音第一人，昔日的灵活性高音，统统因为声带病理性增厚，荡然无存。现在许多听众，听陶喆那些海量的抽象现场，会觉得有趣，会觉得搞笑。然而，在酱酱听来，嗯，虽然也还是特别有趣搞笑，不过酱酱更能够感受得到陶喆在这个时期的迷茫。酱酱甚至觉得，那些怪叫，其实是陶喆认清曾经拥有的声音统统丢失后，表达愤怒的怒吼。
试想，曾经拥有顶级唱功的陶喆，有朝一日，声音中所有的闪光点，全部丢失，他怎能不迷茫，他怎能不愤怒，他怎能不悔恨呢。
于是，陶喆开启了他的救赎之旅。与其说是抽象艺术家的救赎之旅，不如说是嗓音的救赎之旅。
第一次改变，是2017年某个表演，演唱《飞机场的10:30》。
在这个表演中，最后一段副歌，陶喆不仅能够使用具有金属芯的强混声演唱，还插入了一段全新改编的三连音，从A4唱到Bb4再唱到C5，继而延长。这段三连音，可不是“太美丽hia”那样子怪叫的质量了，有点子，有通道，声带的振动面积还特别边缘，听感相比年轻的时候，都要更为均匀。这段嗓音救赎之旅跨出了第一大步。
第二次改变，是他参加“天赐的声音”，与飞儿乐团新主唱韩睿共同演唱《我对自己开了一枪》。在这个表演中，陶喆化作绿叶，衬托韩睿，但是怎么能够约束流淌的血液中，深厚的演唱素养。
即便没有飙高音，即便没有秀转音，即便没有玩弄装饰技巧，甚至即便基础音色已然不再纯净，然而，就是这样平实地演唱，就是这么沧桑地演唱，酱酱依然能够透过他字句间，极微妙的气口，感受得到那股隐忍不发，感受得到那股欲言又止，无限深沉的力量。
最令人感动的地方，当然还是最后一段副歌，陶喆两句B4强混声的爆发，竟然那么聚焦，竟然那么穿透，引得弹幕直呼“医学奇迹”。仿佛炽热的阳光，刺破所有浓雾，刺破所有阴霾，再次普照这个乌云密布的黑暗世界般。这段嗓音救赎之旅，跨出了第二大步。
第三次改变，就是此次线上演唱会。如果说以上两个表演，证明了陶喆嗓音极限能力的恢复，那么此次线上演唱会，就是证明了陶喆嗓音续航能力的恢复。九十分钟的时间，陶喆始终维系着他的压缩能力，始终贯穿着他的即兴能力，其中更是不乏《飞机场的10:30》、《天天》、《太美丽》、《就是爱你》这样的高难度歌曲，原有的高音一个没躲，既没降调，也没转假声。虽然丝滑性不如从前，但是那股沧桑浓烈，浴火重生的气息，反而使得他现在的嗓音更具岁月的内容。酱酱相信，自此次线上演唱会以后，再也没有乐迷，会怀疑陶喆现在的演唱能力。这段嗓音救赎之旅，跨出了第三步。
作为一位声音工作者，能够见证这样一位顶级的歌手重现辉煌，实在觉得相当感动。终于，那些曾经拥有的美好再次回来了。虽然音色的纯净度，应该不太可能恢复得和年轻时一样，但是如今略带颗粒感的音色，何尝又不是开辟出来了一片新天地呢？陶喆的嗓音救赎之旅虽然已经结束，陶喆的唱功进步之旅却远未结束，陶喆未来的演唱，势必还会更精致，势必还会更完善。
今天，陶喆带着他的新歌《活该》，再次与听众见面。酱酱相信，嗓音浴火重生的他，音乐的创作，也一定会越来越自信。
