原创 伊莎贝拉isabella 蓝小姐和黄小姐
前段时间，网上被一首歌刷屏，就是李克勤和周深合唱的《天下有情人》。
按照一般规律，港乐的翻唱作品基本很难超出原唱的水平，但这首歌例外了。
周深与李克勤两个人强强联合，唱得大气空灵、配合得天衣无缝，连原唱周华健都露出了不可思议神色……这首歌在各个平台上都大火，网友把李克勤和周深称为“勤深深”组合、“天作之合”。
其实周深是个很难与其合唱的歌手，他的声音太过清亢亮丽，几乎是无人可以匹配得了，但是，李克勤却完美地配合了他，举重若轻。
在28岁的歌坛新秀周深面前，53岁的李克勤大部分时间处于“和声”的状态，他用自己的“稳”，衬托起周深的“直上云霄”。
但是毕竟是叱咤一整个时代的金曲天王，在适当的时候，李克勤迸发出利刃出鞘的嗓音，浑厚与清亮交相辉映，真的是感叹，又一个“神级现场”诞生了。
其实周深是个很难与其合唱的歌手，他的声音太过清亢亮丽，几乎是无人可以匹配得了，但是，李克勤却完美地配合了他，举重若轻。
在28岁的歌坛新秀周深面前，53岁的李克勤大部分时间处于“和声”的状态，他用自己的“稳”，衬托起周深的“直上云霄”。
但是毕竟是叱咤一整个时代的金曲天王，在适当的时候，李克勤迸发出利刃出鞘的嗓音，浑厚与清亮交相辉映，真的是感叹，又一个“神级现场”诞生了。
▲这首歌在各个平台上都大火，在快手上，这首歌也是长时间霸屏之作。
说起来，李克勤的职业生涯颇有些“大器晚成”的意味，歌迷提到他，总会有一股淡淡的哀伤——“要不是遇到四大天王，哈肯要比现在更火。”
李克勤也经常拿这件事自嘲，在《吐槽大会》上，但凡聊起“四大天王”，就是他收获最多笑声的时刻。
在某种意义上说，李克勤有点像是“生不逢时”的歌手。当打之年，明明实力爆棚，却遇到了时代亲手送上的最强对手，而且一下就是四个人。华仔曾经开玩笑说“哈肯不要想了，我是不会下班的”。
华仔的确是不会下班的人，可凭良心讲，他也是多么希望李克勤能得到更多。
世易时移，没想到过了三十年之后，在几乎所有的竞争者都受困于年龄和时代而渐渐归隐时，李克勤却又重新斗志昂扬地站上舞台。相比起之前，如今的他无论是影响力和热度，都比三十年前要更强。
说到底，人生拼的，就是这股不服气的韧劲吧……
李克勤有多么“生不逢时”？香港最有名的“十大劲歌金曲颁奖礼”可以告诉你。
李克勤出道于1985年，那时他参加了一个歌唱比赛，得了冠军，从而进军歌坛。
这个比赛在上一年还选出一个冠军，他叫张学友。可是有趣的是，选出这两个实力唱将的比赛竟然叫“业余歌唱大赛”（而且仅此两年就停办了）……
在某种意义上说，李克勤有点像是“生不逢时”的歌手。当打之年，明明实力爆棚，却遇到了时代亲手送上的最强对手，而且一下就是四个人。华仔曾经开玩笑说“哈肯不要想了，我是不会下班的”。
华仔的确是不会下班的人，可凭良心讲，他也是多么希望李克勤能得到更多。
世易时移，没想到过了三十年之后，在几乎所有的竞争者都受困于年龄和时代而渐渐归隐时，李克勤却又重新斗志昂扬地站上舞台。相比起之前，如今的他无论是影响力和热度，都比三十年前要更强。
说到底，人生拼的，就是这股不服气的韧劲吧……
李克勤有多么“生不逢时”？香港最有名的“十大劲歌金曲颁奖礼”可以告诉你。
李克勤出道于1985年，那时他参加了一个歌唱比赛，得了冠军，从而进军歌坛。
这个比赛在上一年还选出一个冠军，他叫张学友。可是有趣的是，选出这两个实力唱将的比赛竟然叫“业余歌唱大赛”（而且仅此两年就停办了）……
▲刚出道时的李克勤。
李克勤出道于一个新旧相接的时期，往前看，是梅艳芳、谭咏麟、张国荣的三足鼎立，往后看，香港歌坛挤着一堆新人，个个都想出头，个个都潜力无限。
李克勤虽入了行，但并没什么成绩，唱片卖得不好，只能去演电视剧，原因也很简单：“那样就可以唱到主题曲。”
▲1988年拍的第一部电视剧《不再少年时》。
李克勤的唱功扎实，观众们看不到他，但圈内人却懂，其中最大的伯乐是谭咏麟。
谭咏麟曾亲口说出“我的接棒人是李克勤”，只不过这句话像是个魔咒，这个棒，真的不好接啊。
香港的歌手都梦寐以求的奖项，就是TVB主办的“十大劲歌金曲”，每年选出十首最被认可的歌，谁的作品能入围就基本上可以“一夜成名”。1989年李克勤第一次拿到“金曲”，是他的《一生不变》。
那时，大家都以为谭校长的话即将成真，李克勤会是下一个金曲天王吗？事实证明，第二年，命运就开始波诡云谲的大玩笑。
整个九十年代，李克勤是“十大劲歌金曲”的老朋友，他在这个舞台上主持、献唱、甚至颁奖，却几乎再也没有拿走过奖杯。
而称霸香港乐坛的，是“四大天王”。四个人轮番上阵，把含金量最高的“最受欢迎男歌星”全数收入囊中。
▲1992年的“十大劲歌金曲”颁奖现场，“四大天王”正式“成团”。按现在的话来说，他们就是那个时代的“顶流”。那一年，李克勤大名鼎鼎的《红日》也得了金曲。
▲除了1991年“最受欢迎男歌星”给了许志安，其他九年就全都是四大天王获得，其中刘德华三次，郭富城三次，黎明两次，张学友一次。
十年里，李克勤总是给人“就差那么一点点”的感觉，他是永远的“第五天王”，他每年兢兢业业地发片、唱歌，可也永远都到达不了镁光灯的中心位。
那些年，他和刘德华经常合作，但嘴里却说着“我对华仔又爱又恨”。即便事业上如此地“王不见王”，可李克勤结婚时还是请了刘德华当伴郎。
李克勤年轻时性格很倔强，恃才倨傲，颇有点实力派瞧不起偶像派的意思，用他老师的话讲：“克勤那时候身上都是刺，一不小心就得罪人。”
生不逢时能怎么办呢？李克勤性格中有一点确实是令人佩服，关汉卿讲“锤不破炒不爆响当当一粒铜豌豆”，大概就可以形容他。不得奖太难受了，心里始终憋着一股劲儿，不信这个邪。
这十年里，李克勤又开始演电视剧，原因非常现实，一方面还是“可以唱主题曲”，另一方面“对人气有帮助，俗话说可以让观众入屋”；
同时他开始主持TVB的各种节目，包括“劲歌金曲”，尽管“看着别人拿奖其实心里会很不舒服。”
香港的歌手都梦寐以求的奖项，就是TVB主办的“十大劲歌金曲”，每年选出十首最被认可的歌，谁的作品能入围就基本上可以“一夜成名”。1989年李克勤第一次拿到“金曲”，是他的《一生不变》。
那时，大家都以为谭校长的话即将成真，李克勤会是下一个金曲天王吗？事实证明，第二年，命运就开始波诡云谲的大玩笑。
整个九十年代，李克勤是“十大劲歌金曲”的老朋友，他在这个舞台上主持、献唱、甚至颁奖，却几乎再也没有拿走过奖杯。
而称霸香港乐坛的，是“四大天王”。四个人轮番上阵，把含金量最高的“最受欢迎男歌星”全数收入囊中。
▲1992年的“十大劲歌金曲”颁奖现场，“四大天王”正式“成团”。按现在的话来说，他们就是那个时代的“顶流”。那一年，李克勤大名鼎鼎的《红日》也得了金曲。
▲除了1991年“最受欢迎男歌星”给了许志安，其他九年就全都是四大天王获得，其中刘德华三次，郭富城三次，黎明两次，张学友一次。
十年里，李克勤总是给人“就差那么一点点”的感觉，他是永远的“第五天王”，他每年兢兢业业地发片、唱歌，可也永远都到达不了镁光灯的中心位。
那些年，他和刘德华经常合作，但嘴里却说着“我对华仔又爱又恨”。即便事业上如此地“王不见王”，可李克勤结婚时还是请了刘德华当伴郎。
李克勤年轻时性格很倔强，恃才倨傲，颇有点实力派瞧不起偶像派的意思，用他老师的话讲：“克勤那时候身上都是刺，一不小心就得罪人。”
生不逢时能怎么办呢？李克勤性格中有一点确实是令人佩服，关汉卿讲“锤不破炒不爆响当当一粒铜豌豆”，大概就可以形容他。不得奖太难受了，心里始终憋着一股劲儿，不信这个邪。
这十年里，李克勤又开始演电视剧，原因非常现实，一方面还是“可以唱主题曲”，另一方面“对人气有帮助，俗话说可以让观众入屋”；
同时他开始主持TVB的各种节目，包括“劲歌金曲”，尽管“看着别人拿奖其实心里会很不舒服。”
▲一位歌手，却拿了电视剧的“最喜爱角色”奖，不知道是幸福还是讽刺。
他主持世界杯，主持奥运会，凡是TVB的各种大大小小的活动，他一定踊跃参加。可以说在TVB里，李克勤劳苦功高。
▲和刘德华一起主持亚特兰大奥运会。
▲主持世界杯。
为什么这么拼？还是想得奖——“我以为帮媒介做了那么多，年底对奖项会有帮助。这么多年，如果以歌手身份来说的话，帮TVB做事最多的人，应该是我了吧。”
伍家廉是李克勤DJ电台训练班的导师，他曾经这样评价过李克勤的失意十年——“他是一个很聪明的演艺人。这是他的子弹和筹码，适当的时候就会拿出来攻击。”
时间来到2002年，此时，“四大天王”已经渐渐地不再领奖，而李克勤却依然执拗地坐在下面等待一个遥远的奖杯。
活动开始前，李克勤说：“起码上台一次吧，上台一次是底线。”
那一年，第一排的男歌手阵营里坐着刘德华、许志安、李克勤、陈奕迅、陈小春、周杰伦。而颁发“最受欢迎男歌星”的人，好巧不巧正是谭咏麟。
谭咏麟比李克勤本人还要激动和紧张，当然，最终的结果是圆满的，当他念出“李克勤”这三个字时，感觉全场都沸腾了。
李克勤跑上台和谭咏麟紧紧相拥。
在综艺节目中合作无间的曾志伟也兴奋地跳了起来。
结束后的庆功会，谭咏麟语无伦次数度哽咽，“你得奖比我得奖还要开心，当年那句话没想到害了你，让你背负那么大的压力。”
怎么说呢，很多歌手得奖时，下面观望者、各有心思者居多，但李克勤得奖，感觉所有人都为之欣慰，松了一口气。毕竟他唱得好、又肯捱，圈内人无不竖起大拇指，却败在了所谓时代的浪潮里，被虐十年，终于得到了自己应该得的。
声称“决不下班”的刘德华都说：“我和哈肯是君子之交，他做得好，我由衷地高兴。”让竞争对手都敬佩的，就真是在时光中淬炼出来的真实力。
两千年之后的李克勤也并没有预想的那般大红大紫，一方面陈奕迅等后起之秀又冒出头，即便是前辈也丝毫不能松懈；另一方面，港乐式微，被人视为至高荣誉的“十大劲歌金曲”也一年弱似一年，但李克勤一直没有离场。
想一想，从1989年一直到2017年，李克勤在这个观众席里，整整坐了28年啊。
随着这几年内地综艺节目的蓬勃发展，也有越来越多的人注意到这位实力歌者。对于李克勤的唱功，网友给出的定义是“零瑕疵”。
他唱歌时气息非常稳，网友笑称“能听到换气声算我输”。这么多年，李克勤已经贡献出无数的“神级现场”，和周深的每一场都毫无破绽；之前在《我是歌手》里，和叶倩文、林子祥那一段串烧，更是被网友冠以“神仙教你做人”。
而且李克勤早年在各种舞台上锻炼出的控场能力和综艺感也非常强悍。他的演唱会往往是场场爆满，随随便便cue一个观众上台，跳跳舞扭几下，说几句俏皮话，就能让气氛异常火爆。
时至今日，人们也越来越发现这位当初差点被时运抛下列车的歌手，其实是那么值得被喜爱。
而他当年唱的那些粤语歌也已经成为一代经典，旋律动人、歌词更是辗转优美。经典曲目如《月半小夜曲》、《一生不变》等等再度翻红，在快手上，《月半小夜曲》几乎是封神之作。
所以，也许没有什么“生不逢时”，一切经历，都是财富。
就像陈百祥说的：“克勤是一匹高素质的马，可惜出闸的时候马失前蹄。但是一匹高素质的马呢，凭着自己的斗心，一直跑下来，早晚会赢的。”
看李克勤的故事，脑海里会时不时冒出另外一位女歌手，她叫容祖儿。
这么多年，她在大部分内地歌迷心中大概只有一首歌叫《挥着翅膀的女孩》，人们以为她只是一个想拥有翅膀的邻家女孩，可实际上，她却早已经飞了起来。
论实力，她被网友戏称为“稳如克勤”，要论时运，大概她也像李克勤一样有一些“生不逢时”。
其实容祖儿比李克勤的成名要顺利很多。
1999年，她在“十大劲歌金曲”里第一次亮相，那时她坐在第二排，和张柏芝、林心如一起竞争“最受欢迎新人奖”。最终她和张柏芝都得了金奖，林心如是铜奖。
那时的容祖儿对自己很没有自信，她也确实没什么明星相，长得不漂亮，同事们也不看好她：“肩膀窄窄的，还有点斗鸡眼”。
可两年之后的她，就凭着实力坐到了第一排，并且以一首《痛爱》得了金曲。
从新人到金曲，容祖儿只用了短短的两年，这其实不是一件容易的事。
容祖儿当然有她幸运的地方，在“浪姐”里，宁静形容阿朵叫“娱乐圈很少有你这种形状的”，这句话用在容祖儿身上也同样合适。
人们很少见到歌坛上还有这种类型，不太漂亮，却性格大大咧咧十分开朗，第一次在“劲歌金曲”舞台上领奖就笑出了鹅叫，真的像是普通人生活中的小妹；可一张嘴唱歌又完全变了样子。
因为没有同类型的竞争，所以容祖儿就很顺利地脱颖而出。
但容祖儿也有她的局限之处。正如前文中所说，进入两千年之后，香港乐坛逐渐式微，那时四大天王很少再领奖，歌手越来越多，内地的音乐也开始蓬勃发展，网络的普及让更多的草根歌手涌现。
时代变了，再也不是港乐一枝独秀，这时的容祖儿虽然可以称得上天后，却再难复制王菲、郑秀文等前辈的影响力。
正如容祖儿第一次拿到金曲的2001年，那一年，六位女歌手站在台上演唱梅艳芳的《似水流年》，台下的梅姑遥遥呼应，眼中全是欣慰与爱意，那像是港乐时代最后的华美乐章。
殊不知，两年之后，这位台下盈盈而笑的天后就撒手人寰，从此香港进入了没有天王与天后的时代。
容祖儿受困于时代，也同样受益于时代。虽然难以成为比肩梅艳芳、王菲一样的人物，可她的作品和实力也能通过更多的渠道被更多的歌迷认识。
容祖儿普通话很差，所以她几乎不唱国语歌，内地歌迷只知道《挥着翅膀的女孩》，可实际上，容祖儿唱了太多的经典苦情歌，她的歌大部分由黄伟文作词，把城市男女的幽怨、凄美、刻骨铭心的感受唱得淋漓尽致。
喜欢你让我下沉，喜欢你让我哭。——《痛爱》
仍记得她也有过许多“神级现场”，比如一首《出卖》，容祖儿对着影子自怜又悲怒，高声歌唱，歌词句句泣血，真是把“背叛”二字唱得痛入骨髓。
而正是因为她唱得稳，现场好，舞台魅力足，她和李克勤也常常合体演出，一些高难度的曲目可以被两个人演绎得近乎完美。在香港，只要祖儿开演唱会，也必定是很好卖票，因为祖儿交货足，能值回票价。
伍家廉是李克勤DJ电台训练班的导师，他曾经这样评价过李克勤的失意十年——“他是一个很聪明的演艺人。这是他的子弹和筹码，适当的时候就会拿出来攻击。”
时间来到2002年，此时，“四大天王”已经渐渐地不再领奖，而李克勤却依然执拗地坐在下面等待一个遥远的奖杯。
活动开始前，李克勤说：“起码上台一次吧，上台一次是底线。”
那一年，第一排的男歌手阵营里坐着刘德华、许志安、李克勤、陈奕迅、陈小春、周杰伦。而颁发“最受欢迎男歌星”的人，好巧不巧正是谭咏麟。
谭咏麟比李克勤本人还要激动和紧张，当然，最终的结果是圆满的，当他念出“李克勤”这三个字时，感觉全场都沸腾了。
李克勤跑上台和谭咏麟紧紧相拥。
在综艺节目中合作无间的曾志伟也兴奋地跳了起来。
结束后的庆功会，谭咏麟语无伦次数度哽咽，“你得奖比我得奖还要开心，当年那句话没想到害了你，让你背负那么大的压力。”
怎么说呢，很多歌手得奖时，下面观望者、各有心思者居多，但李克勤得奖，感觉所有人都为之欣慰，松了一口气。毕竟他唱得好、又肯捱，圈内人无不竖起大拇指，却败在了所谓时代的浪潮里，被虐十年，终于得到了自己应该得的。
声称“决不下班”的刘德华都说：“我和哈肯是君子之交，他做得好，我由衷地高兴。”让竞争对手都敬佩的，就真是在时光中淬炼出来的真实力。
两千年之后的李克勤也并没有预想的那般大红大紫，一方面陈奕迅等后起之秀又冒出头，即便是前辈也丝毫不能松懈；另一方面，港乐式微，被人视为至高荣誉的“十大劲歌金曲”也一年弱似一年，但李克勤一直没有离场。
想一想，从1989年一直到2017年，李克勤在这个观众席里，整整坐了28年啊。
随着这几年内地综艺节目的蓬勃发展，也有越来越多的人注意到这位实力歌者。对于李克勤的唱功，网友给出的定义是“零瑕疵”。
他唱歌时气息非常稳，网友笑称“能听到换气声算我输”。这么多年，李克勤已经贡献出无数的“神级现场”，和周深的每一场都毫无破绽；之前在《我是歌手》里，和叶倩文、林子祥那一段串烧，更是被网友冠以“神仙教你做人”。
而且李克勤早年在各种舞台上锻炼出的控场能力和综艺感也非常强悍。他的演唱会往往是场场爆满，随随便便cue一个观众上台，跳跳舞扭几下，说几句俏皮话，就能让气氛异常火爆。
时至今日，人们也越来越发现这位当初差点被时运抛下列车的歌手，其实是那么值得被喜爱。
而他当年唱的那些粤语歌也已经成为一代经典，旋律动人、歌词更是辗转优美。经典曲目如《月半小夜曲》、《一生不变》等等再度翻红，在快手上，《月半小夜曲》几乎是封神之作。
所以，也许没有什么“生不逢时”，一切经历，都是财富。
就像陈百祥说的：“克勤是一匹高素质的马，可惜出闸的时候马失前蹄。但是一匹高素质的马呢，凭着自己的斗心，一直跑下来，早晚会赢的。”
看李克勤的故事，脑海里会时不时冒出另外一位女歌手，她叫容祖儿。
这么多年，她在大部分内地歌迷心中大概只有一首歌叫《挥着翅膀的女孩》，人们以为她只是一个想拥有翅膀的邻家女孩，可实际上，她却早已经飞了起来。
论实力，她被网友戏称为“稳如克勤”，要论时运，大概她也像李克勤一样有一些“生不逢时”。
其实容祖儿比李克勤的成名要顺利很多。
1999年，她在“十大劲歌金曲”里第一次亮相，那时她坐在第二排，和张柏芝、林心如一起竞争“最受欢迎新人奖”。最终她和张柏芝都得了金奖，林心如是铜奖。
那时的容祖儿对自己很没有自信，她也确实没什么明星相，长得不漂亮，同事们也不看好她：“肩膀窄窄的，还有点斗鸡眼”。
可两年之后的她，就凭着实力坐到了第一排，并且以一首《痛爱》得了金曲。
从新人到金曲，容祖儿只用了短短的两年，这其实不是一件容易的事。
容祖儿当然有她幸运的地方，在“浪姐”里，宁静形容阿朵叫“娱乐圈很少有你这种形状的”，这句话用在容祖儿身上也同样合适。
人们很少见到歌坛上还有这种类型，不太漂亮，却性格大大咧咧十分开朗，第一次在“劲歌金曲”舞台上领奖就笑出了鹅叫，真的像是普通人生活中的小妹；可一张嘴唱歌又完全变了样子。
因为没有同类型的竞争，所以容祖儿就很顺利地脱颖而出。
但容祖儿也有她的局限之处。正如前文中所说，进入两千年之后，香港乐坛逐渐式微，那时四大天王很少再领奖，歌手越来越多，内地的音乐也开始蓬勃发展，网络的普及让更多的草根歌手涌现。
时代变了，再也不是港乐一枝独秀，这时的容祖儿虽然可以称得上天后，却再难复制王菲、郑秀文等前辈的影响力。
正如容祖儿第一次拿到金曲的2001年，那一年，六位女歌手站在台上演唱梅艳芳的《似水流年》，台下的梅姑遥遥呼应，眼中全是欣慰与爱意，那像是港乐时代最后的华美乐章。
殊不知，两年之后，这位台下盈盈而笑的天后就撒手人寰，从此香港进入了没有天王与天后的时代。
容祖儿受困于时代，也同样受益于时代。虽然难以成为比肩梅艳芳、王菲一样的人物，可她的作品和实力也能通过更多的渠道被更多的歌迷认识。
容祖儿普通话很差，所以她几乎不唱国语歌，内地歌迷只知道《挥着翅膀的女孩》，可实际上，容祖儿唱了太多的经典苦情歌，她的歌大部分由黄伟文作词，把城市男女的幽怨、凄美、刻骨铭心的感受唱得淋漓尽致。
喜欢你让我下沉，喜欢你让我哭。——《痛爱》
仍记得她也有过许多“神级现场”，比如一首《出卖》，容祖儿对着影子自怜又悲怒，高声歌唱，歌词句句泣血，真是把“背叛”二字唱得痛入骨髓。
而正是因为她唱得稳，现场好，舞台魅力足，她和李克勤也常常合体演出，一些高难度的曲目可以被两个人演绎得近乎完美。在香港，只要祖儿开演唱会，也必定是很好卖票，因为祖儿交货足，能值回票价。
▲各种风格都能驾驭，狂野的、阳光的、温柔的、火辣的。
2018年，容祖儿再次登上“十大劲歌金曲颁奖礼”，当年青涩懵懂的19岁少女，已经蜕变成真正的大明星，她再次获奖，并不像第一次拿奖时那么兴奋，但是也能品尝得出一位女歌手的蜕变之美。
2019年，容祖儿出道20周年，开演唱会没别的，就是集邮。四大天王里到了三个，此外还有张信哲、谢霆锋、古巨基、林俊杰。
容祖儿曾经给自己下过定义：“我没什么更多的优点，唯独适应能力很强。”在ELLE采访中，她说：
我很感谢当年的自己，在头几年她不问回报地默默耕耘，她亦很坚强，当年有很多光怪陆离的新闻，但都没影响她的初心。当年的自己，简直是一道光，没有当天的她，就没有今天的我。
也许，这就是她面对时代大潮的最终武器，任世界如何改变，但我只守住内心唯一的坚持。
细细想来，“生不逢时”这个说法也许是最大的障眼法，到底生于什么样的时代才算是恰逢其时呢？
答案是，一个人的价值，并不能完全靠时代赋予。
往往有人手握好牌也能打得稀烂，而有人历经千般磨难，倒渐渐地炼成了真功。
所以我们看到李克勤、容祖儿、Twins等一群英皇歌手至今仍然活跃在平台上，因为他们早年间经历过太激烈的竞争，在舞台上练就了太多的本领。
都说香港艺人敬业，因为无论是歌手也好、演员也罢，但凡现在还能依然活跃的面孔，都是从几乎高压的环境里熬出来的。
记得看过一次Twins的演唱会，姐妹俩穿着大概二十公分的恨天高，却依然可以气息平稳地蹦蹦跳跳，当下就真的感慨：要做一个不被时代抛下的歌手，真的是要付出百倍努力。
香港歌手的身后，是港乐。
港乐作为时代的符号，代表着八九十年代文化繁荣，人们审美提高，也见证了所有内地歌迷从懵懂走向开放的过程。
一首首港乐，串起的不仅仅是时代变迁，更是每个人的生命旅程，试问，谁的青春时光里没有几首香港歌曲呢？
所以，当我在快手上看了《原唱来了》港乐专场时，心中还是蛮激动的。对于港乐，心中总是有一丝情结，我们已经听了很多遍歌曲，听过不同的版本。
在快手上，大家都听到过杨千嬅的《处处吻》，听到过徐小凤的《风的季节》、谭咏麟的《讲不出再见》，或是陈柏宇的《你瞒我瞒》。
我们乐此不疲地用这些音乐作为背景素材，创作小视频，展现创意，展示有趣的生活，展示美与爱，因为它们是那么地情感充沛又琅琅上口。
老歌焕发新活力，这说明只有好的作品才能经得起时间的检验，也经得住时代的变迁。
而如果这些歌曲能被原唱歌手真正投入感情地演唱它们时，那种情感的冲击、感官的享受会更强烈。
这次《原唱来了》不仅有容祖儿和李克勤，还有Twins、关智斌、许靖韵，所以，这不仅仅是粤语老歌的大聚会，也拥有着更年轻活力的歌曲。
他们都有经典代表作，每个人也是在舞台上经历了千锤百炼，台风稳，表演情感充沛，这真的是一场非常精彩的直播。
除此以外，他们还会参与到接下来的“英皇港乐季短视频大赛”中。感觉曾经的偶像明星与普通观众的距离越来越近，作为一个普通乐迷，真的是感谢时代、感谢智能手机啊哈哈。
其实快手的《原唱来了》还有一个吸引我的地方，就是它邀请了很多爆款歌曲的原唱现身，比如“我还是曾经那个少年，没有一丝丝改变”；比如”你莫走~我不走~“，是不是看到文字就哼起来了，甚至脑海中都盘旋起了一些经典短视频作品？可是你知道它的原唱是谁吗？
还比如《微微》这首歌，快手上几乎所有的小情侣都拍过同款视频吧，可也许你不知道的是，它的原唱傅如乔刚刚参加了《青春有你》。
也许有的歌手就是这样，作为一个创作歌手，傅如乔也许没有过于戏剧化和吸睛的性格，只是踏踏实实地创作作品，但是，这不正是更值得被大家看见的可贵品质吗？
这也是快手这次《原唱来了》节目让我感动的一点：让创作者更有机会被大众认识，让他们更有激情和动力去创作更多更好的歌曲，说起来，最终受益的，还是我们每一个普通的乐迷……
所以，我欣赏那些看似“生不逢时”，却依然奋斗不止的明星们，他们没有用“时代”作为逃避的借口，依然迎头赶上，出唱片、开演唱会、保持旺盛的创作、兢兢业业地努力着，而现在短视频时代来临，他们积极转身，主动拥抱它，迎接每一次命运给予的机会。
米兰昆德拉曾经说过：
永远不要认为我们可以逃避，我们的每一步都决定着最后的结局，我们的脚步正在走向我们自己选定的终点。
是的，不管这是不是属于你的时代，不管你喜欢还是不喜欢，勇敢而决绝地去奔向它吧，努力地做些什么，坚持一些、再坚持一些，你会发现生命总会馈赠良多。
原标题：《扯白||那些“生不逢时”的天王与天后……》
