5月15日，安徽黟县，《家业》看片会现场。女主角杨紫因工作冲突没到场，现场气氛却一点没冷。韩东君主动接过话筒，解释杨紫正在收尾手头工作，实在抽不开身。他接着说：“她人虽不在，但心绝对跟我们站在一起。”田小洁也跟着爆料，说他和杨紫在剧中有大量即兴对手戏，爷孙俩的互动已经自然到“习惯喊她祯娘”。
现场最炸的信息不是杨紫的缺席，而是《家业》这部戏到底有多“较真”。
《家业》全剧80%的戏份都在黄山、宏村、西递这些真实古村落里实景拍摄。剧组直接在黟县驻扎了8个月，连路边茶摊摆的竹椅，都是老百姓用了一辈子的老物件。韩东君提起这事特别兴奋，他说在棚里拍戏，想开窗都不敢，一推外面全是绿布，一露就穿帮。但在黄山这些地方，推开窗就是白墙黛瓦、青山绿水，氛围感直接拉满。
这种真实感直接影响表演。韩东君说，实景能激发即兴创作灵感，演员跟着现场氛围调整情绪，跟导演随时碰撞新想法，表演细节更鲜活，情感表达更饱满自然。
《家业》没有把“非遗”当成宣传噱头。剧组请来三位国家级非遗传承人全程驻组指导，把徽墨制作的36道核心工序进行了1:1真实还原。从烧烟、合胶、捶打、晾墨到描金，每一道工序都跟人物命运紧密交织。
有一场戏，杨紫熬胶火候不对，师傅直接喊停要求重来。预告片里那个“捶墨十万杵”的画面，不是特效，是韩东君和杨紫真正在现场反复捶打了整个下午，直到双臂酸痛难抬。为了打造真实感，剧组在黄山实地搭建了一座1:1比例的明代墨坊，仅复刻传统墨模一项就耗资80万元。
韩东君为了贴合角色，专门拜师学习古法珠算，还跟着老墨商钻研辨墨技艺。剧中他打算盘谈判的镜头，指尖在算珠间快速翻飞，这不是摆拍出来的。
画面里杨紫满脸黢黑、手指龟裂，虎口处裂口渗出血丝。她主动要求化妆师往脸上涂抹炭灰，连毛孔中的卡粉效果都要做到“真实自然”。她提前三个月学习传统制墨工艺，坚持素颜出镜，每日跟随老师傅搓灯草、烧松烟，手部磨破起泡也默默忍耐。
田小洁说，他和杨紫有很多即兴的戏，已经习惯喊她“祯娘”。这种投入不是演出来的。
剧中有场戏，李祯为抢救遭雨水浸湿的墨坯，毫不犹豫用身体挡住漏雨屋顶，出来时整个人宛如从墨池中捞出。
韩东君全程见证杨紫在剧组的拼命程度。他说，那种对演戏的专注和敬业，让他感到佩服。田小洁也补充，两人在片场大量以即兴表演为主，老爷孙俩的关系非常亲密。
《家业》以明朝嘉靖年间徽州为背景，以一场贡墨案作为引子，讲李墨八房幺女李祯（杨紫饰）凭借天赋成为徽州墨业黑马，联手骆家次子骆文谦（韩东君饰），重振徽墨家业的故事。
剧集没有把“非遗”当成一个空壳子。除了徽墨这条主线，徽雕的精细、徽菜的烟火、徽剧的唱念做打，甚至连鱼灯夜游，都被编织进了剧情里。韩东君提到，剧中他和杨紫饰演的角色从小就因鱼灯产生牵绊，鱼灯夜游的震撼景象在剧中被呈现得淋漓尽致。
这部剧的文化版图铺得相当开。粉墙黛瓦间的祠堂议事、鱼灯游曳中的节庆民俗、古村落里的生活日常，都成了故事里不可或缺的一部分。
中国人民大学新闻学院副教授何天平在看片会现场看完60分钟片花后说，他在《家业》中看到了女性成长叙事的进步性。以往的女性成长作品，常常会给女主制造非常原生的创伤与痛苦，而李祯则是在温暖的环境中成长出的担当者。文学总监高璇也补充，李祯的成长不是围绕被除族之后的恨，而是因爱产生要证明自己、复兴家族的责任感。
《家业》虽然还未开播，已经悄悄带动了徽墨产业升温。不少墨坊老板反映生意火爆，年轻人前来购买墨块时，开口就问是不是“杨紫手上那种能沉水的”。黟县已经推出了《家业》同款打卡路线，包括制墨体验、徽菜品尝、古村落游览等。
看片会现场，会场外还有充满烟火气的非遗市集。徽墨制作、古黟黑茶、徽州剪纸等各色非遗小铺沿街排布，匠人现场展演传统技艺，邀请参会嘉宾与往来游客沉浸式体验黟县非遗魅力。
有记者现场体验了徽墨制作中的捶打工序。一名匠人单手就能抡起大锤连续砸向墨团，记者两手握锤，抡起来还十分吃力。“轻胶十万杵”，寥寥几字道尽制墨艰辛。
《家业》将于5月17日起，登陆CCTV-8黄金档和爱奇艺平台播出。根据公开资料，该剧共40集，每集45分钟，由中央电视台、华策集团、宽厚文化、爱奇艺出品，惠楷栋、王成欣执导，高璇、任宝茹任文学总监，熊周虎任总编剧。
韩东君在看片会上数次强调杨紫是该剧的“大女主”。这个定位不只是客套话——剧集主线就是李祯打破“传男不传女”祖训，凭借技艺自立，而非依附情爱。剧中骆文谦被描述为“陪伴女主成长的朋友知己”，感情线克制且服务于主线。
一部剧，实景拍摄驻扎8个月，制墨工艺1:1还原，演员素颜出镜自毁形象，老中青三代戏骨同台飙戏。
当滤镜和特效成了国产剧的标配，《家业》偏要较真。这种较真，是让剧集爆火，还是让观众觉得“何必呢”？
