一、走进山沟：从“放羊”开始体验自卑
王少熙接到的角色易来弟，是一个从小在山沟里长大、怯懦又倔强的女孩。导演组没有让她直接上镜，而是要求她先“成为”那个孩子。拍戏前，王少熙特意去了山里体验生活。她每天跟着当地孩子一起放羊、干农活，学着低头走路、缩着身子，慢慢找到了山里丫头那种自卑怯懦的感觉。她平时很少说话，不敢抬眼看人，小手总是不自觉绞着衣角，连站着都小心翼翼——这些细节不是表演课教的，而是在日复一日的真实生活中浸出来的。
二、陕北黄土坡：一天放羊，晒脱一层皮
更让人意想不到的是，为了一个戏份并不多的角色，王少熙跑去陕北黄土坡上放了一整天的羊。那是真放，不是摆拍。她跟着当地牧羊人，从早上五点到晚上七点，羊群跑她就追，羊群停她就蹲着。一天下来，脸上晒脱了皮，嘴唇干裂出血。晚上她没有住酒店，而是住在牧羊人的窑洞里。风大时用被子裹住头，老牧民问她为啥来受苦，她说想演一个人，老牧民便告诉她：“那你现在就是。”第二天上工，化妆师心疼她的晒伤想多涂防晒，她只说了句“怕晒黑，那就不像了”。这种近乎“自虐”的体验，让她在镜头前呈现出的质朴感完全不同于科班训练出来的表演。
三、融入时代：跳皮筋、捉迷藏里的“穿越”
除了环境体验，剧组还专门安排了生活化的融入训练。王少熙和剧组的小演员们直接住到了拍摄地附近，每天早上起来结伴去现场，在老师的带领下玩那个年代孩子们的游戏——跳皮筋、跳大绳、捉迷藏。这些看似简单的娱乐活动，帮助她一点点摆脱现代城市孩子的惯有姿态，慢慢把自己带入那个年代的小孩角色。她曾在采访中说，正是因为通过这些游戏“慢慢适应了这个环境”，她才能真正理解易来弟的内心世界。
四、从短剧磨砺到天赋绽放
王少熙的生活体验之所以能如此投入，和她此前的经历密不可分。在进《主角》剧组前，她已经拍了40多部短剧，一场哭戏200块钱，是她全家半年的口粮。她11岁就能在3秒内流泪，但这种“本事”不是天生的，而是无数次在片场蹲守、在冷饭前背台词换来的。当导演让她找易来弟的苦感时，她问了一句：“爹死了妈跑了算不算苦？”旁边的人没敢接话。这个小姑娘不是在演戏，是在翻自己的家底。正是这种真实的生命底色，让她在体验生活时天然带着对角色苦难的共鸣。
五、笨功夫成就“真东西”
张艺谋为了选这个小演员跑了43个县，最终选中了王少熙。而张嘉益在片场看到她的哭戏后，告诉她：“你演自个儿的就行，不用演成别人。” 这句话她记到现在。她靠的不是技巧，而是真心陪着易来弟长大。那种“纯天然”的演技背后，是一次次放羊、晒伤、住窑洞、玩跳皮筋的笨功夫。秦海璐看完她的戏后说她眼神里有“真东西”，这个“真东西”不是天生的灵气，而是一个孩子愿意拿自己的脸去换黄土的颜色，拿自己的时间去换角色的重量。
王少熙用最朴素的体验方式告诉我们：最好的表演，从来不是“演”出来的，而是“活”出来的。她踏踏实实走进角色的世界，不耍小聪明，用心对待每一场戏，这才有了那个让无数观众共情的易来弟。
