如果说赵本山，是东北“赵家班”的掌门人，带火了宋小宝、小沈阳、王小利、刘小光等多名东北弟子。
那么张嘉益，显然是西北演艺圈的领军人物。
但凡由他主演或监制的电视剧，他就总会带上一些“关系户”。
这些“关系户”，有的是他的至亲，有的是他的挚友，有的是他提携的后辈。
不过这似乎并不让大家感到反感。
因为张嘉益的这些“关系户”，不像“赵家班”那些人靠“插科打诨”吸引眼球，而是全靠扎实的演技出圈。他们无流量，但他们有实力。
也许张嘉益给他们创造了机会，但演技才是他们的底气。
从《白鹿原》的厚重沧桑，到《装台》的市井烟火，再到目前正在央视热播的大剧《主角》，这些“关系户”用实力证明，所谓“关系”，从来不是走后门的捷径，而是彼此信任、彼此成就的底气。
但同样是实力派，演技总有高低之分，和层次之别。
那么在大伙看来，张嘉益的这些“关系户”，谁的演技最好？
今天，咱们不妨试着，来给这些“关系户”们的演技，做个排名。
咱们只从角色塑造的鲜活度、情感表达的精准度，以及演员对角色的驾驭能力，来作为评判标准。看看和大家的分析，是否一致？
第十位：姜冠南（代表角色：《山海情》李水旺、《主角》小钉子）
他是张嘉益的“关系户”天团里，最年轻的一位，也是被张嘉益倾力提携的世交之子。
他签约张嘉益的卓尔文化，从出道至今，与张嘉益合作了8次，从《后海不是海》中张嘉益的儿子陆鸣，到《少年派》中阳光开朗的江天昊，再到《山海情》中的李水旺，姜冠南的演技从青涩到成熟，但始终透着一股真诚。
这次，在张嘉益担任艺术总监的《主角》里，我们再次看到姜冠南饰演的小钉子。戏份不算拔尖，仅出场12集便下线，却依旧给观众留下了深刻印象。
他的表演，没有刻意的雕琢，也没有过度的煽情，而是用最自然的状态，还原了角色的本真。
这应该是他从张嘉益身上，学到的最宝贵的经验。
就目前来说，姜冠南还没有老戏骨的厚重底蕴，也没有多年沉淀的演技功底，但他的松弛感却非常可贵，这一点，我们在最近热播的《低智商犯罪》和《主角》中，都可见一斑。
当然，比起其他“关系户”，姜冠南的演技还有很大的提升空间，此次排名第十，既是对他现有表现的肯定，也是对他未来的期许。相信在张嘉益的提携和自身的打磨下，他会慢慢褪去青涩，成长为更具实力的演员。
第九位：王海燕（代表角色：《营盘镇警事》林秀娟）
把张嘉益的妻子王海燕放在第九位，绝不是因为演技不好。
恰恰相反，王海燕是真正有实力的人。
早在2002年，她就凭借《誓言无声》拿下了金鹰奖观众喜爱的女演员奖和飞天奖优秀女主角，在业内早已站稳了脚跟。
但她作为张嘉益最亲近的人，却很少在丈夫主演的剧中担任主角，大多以客串或重要配角的身份出现，比如《营盘镇警事》中的林秀娟、《白鹿原》中的魏太太、《后海不是海》中的栖霞等，戏份不多。
但她走的是细腻内敛的路线，她擅长用细节刻画角色，不需要太多的台词和激烈的情绪，就能让角色立起来。
这次在电视剧《主角》中，王海燕出演的是刘母一角，也就是女主角忆秦娥未来的婆婆，戏份有限，可我们依然对她的表演充满期待。
她排在第九位的根本原因，是在与张嘉益合作的这些年里，她越来越“淡”了。她不是“退”了，而是“站”得更实了——在家庭和事业之间选择了另一种活法。
但就荧屏上的表演而言，这些年她的发挥空间确实有限，排名靠后是客观事实。
第八位：任小蕾（代表角色：《装台》丹麦人、《主角》胖女人）
与其说任小蕾是张嘉益的“关系户”，不如说她是张嘉益的助力人。
她与张嘉益是同乡，也是多年的艺术知己，两人在1986年同期报考北京电影学院，虽因种种原因擦肩而过，却结下了深厚的情谊。
任小蕾走了一条与张嘉益不同的艺术道路。她在秦腔领域进行深耕，作为戏剧梅花奖得主，她如今已是西北秦腔界的权威。所有张嘉益创作《装台》、《主角》等剧，都会请她出山“镇场”，她既当演员，又当戏曲顾问，是张嘉益打造陕派现实主义作品的核心桥梁。
在《装台》中，她饰演铁主任的老婆丹麦人，那个将“在丹麦”当口头禅的角色，演得活灵活现。与她在秦腔舞台上优雅的扮相判若两人。但剧中的秦腔唱段大多是她唱的，给《装台》的“陕味”，注入了灵魂。
这次在电视剧《主角》中，她又担任戏曲总指导，为包括刘浩存在内的剧组年轻演员们特训秦腔，从唱念做打、水袖台步到锣鼓点，每一个细节都亲自指导。并且她在剧中还演唱了多段秦腔，嗓音婉转优美，展现了深厚的秦腔功底，让观众感受到了秦腔艺术的魅力。
而作为演员，这次任小蕾在《主角》中，又客串了“胖女人”一角。这个角色很不起眼，是剧团厨房里的“临时工”，但任小蕾的表演，却是那么自然接地气，把这个市井小人物热情、直爽、爱唠叨，却又心地善良的烟火气，演绎得十分到位。
看她的扮相，仿佛就是我们身边那个热心肠的大姐，谁能将“胖女人”与秦腔名旦联系在一起呢？
第七位：姬他（代表角色：《白鹿原》黑娃、《主角》黄正经）
姬他是张嘉益的亲表弟，也是与张嘉益合作次数最多的“关系户”，两人合作了近20次。
从《白鹿原》到《装台》，从《少年派》到《主角》，姬他始终是张嘉益最信任的搭档之一。
但姬他能被观众记住，不是靠表哥的关系，而是靠角色说话。
比如《白鹿原》中黑娃这个经历复杂的角色，最初的确是张嘉益力荐表弟出演。但显然姬他没有辜负表哥的信任，他将黑娃从懵懂的庄稼少年，到狠戾的江湖硬汉，那之间的人物反差，展现得淋漓尽致。让我们看到了他驾驭角色的能力，以及他的可塑性。
这次出演《主角》中的黄正经，又让我们看到姬他的更多可能性——黄正经是特殊年代的产物，虽然担当着宁州剧团团长的职务，但他根本没有专业能力，而且满口“仁义道德”，暗地里却自私阴狠，龌龊不堪。他觊觎剧团女演员小白鞋的美貌，为自保构陷胡三元，还处处打压小白鞋和忆秦娥，令人欲除之而后快。
姬他的表演，为这个角色增添了丰富的色彩，造型上以粗犷的“硬汉”形象出现，但于细微的神情转换间，却又让我们看到这个深谙职场规则的“伪君子”精于算计，擅长甩锅的一面。
相比《白鹿原》中粗粝的表演，姬他这次更加细致入微，值得称赞。
第六位：闫妮（代表角色：《少年派》王胜男、《装台》蔡素芬）
闫妮是张嘉益的西安同乡，也是几十年的老友，私下交情极深，是圈内公认的铁闺蜜。
两人曾在五部电视剧中携手合作，其中四次饰演荧屏夫妻。无论是在《一仆二主》中饰演女富商与男司机的情感纠葛，还是《少年派》里的互怼日常，又或《装台》中小人物的相濡以沫，这两位实力派演员之间的默契几乎渗透在每一个眼神之间，氛围感拉满，默契十足。
闫妮的演技，松弛自然，接地气，尤其擅长演绎中年市井大姐、家长里短的角色，身上自带一股烟火气，让人觉得亲切又真实。
但需要承认的是，闫妮的演技高峰更多体现在她的个人作品中。而在与张嘉益合作的戏里，她往往是“黄金搭档”的身份，而非那个让观众拍案叫绝的惊艳存在。
所以闫妮有实力，但在“陕派关系户”这个特定圈层里，她的表演辨识度反而没那么鲜明。
第五位：李泽锋（代表角色：《主角》朱继儒）
李泽锋和张嘉益同属西安籍演员，“老乡见老乡，两眼泪汪汪”。这次张嘉益，也请到李泽锋来出演《主角》中的朱继儒一角。
此前，李泽锋因在《三十而已》中饰演许幻山一角，被贴上“渣男”标签，让观众印象深刻。
但在《主角》中，他却彻底打破了这个固有形象，用精湛的演技，塑造了一个全新的角色，让观众看到了他的可塑性。
在《主角》中，李泽锋饰演的朱继儒，是县剧团的副主任，一身灰色工装、满脸得体笑容，与他此前饰演的都市精英形象截然不同。
这个朱继儒，既有圆滑世故的一面，也有善良正直的一面，他懂戏、爱才，却也有着自己的无奈与坚守，是那个年代体制内干部的真实缩影。
李泽锋的表演，最惊艳的地方，是彻底摆脱了许幻山的影子，气质上也发生了翻天覆地的变化。他在举手投足间都带着浓郁的地方气息，把朱继儒的精明与踏实，都展现得淋漓尽致。
剧中有一场戏，下属称呼他“朱主任”，他一本正经地纠正：“叫我朱副主任，规矩不能乱”，语气严肃，却又带着一丝憨厚，既让人好笑，又显得极为真实，一个简单的细节，就把角色的性格特点展现得十分到位。
李泽锋的演技，胜在可塑性极强，他能快速切换角色风格，无论是渣男、精英，还是不得志的干部，他都能完美驾驭。
在电视剧《主角》中，他的表演细腻、自然，情感表达精准，把朱继儒这个复杂的角色，塑造得十分立体鲜活。相较于前面几位演员，他的演技更具层次感，角色的复杂性也被他演绎得十分到位，因此排名第五。
他用实力证明，演员不是靠标签活着，而是靠对人物的理解和驾驭力。
第四位：尤勇智（代表角色：《装台》刁大军、《山海情》大有叔）
尤勇智（曾用名尤勇）是西北演艺圈的老牌老友，与张嘉益是多年至交，同属陕派实力派圈子，私交深厚。
作为国家话剧院一级演员，尤勇智早年以浩然正气的警察、军人形象成名，后来不断拓宽戏路，从反派到正面角色，从硬汉到文人，都能完美驾驭，演技沉稳厚重，气场十足。
2019年，尤勇智接到张嘉益的电话，“哥，下面有个戏，你来演我哥呗？”尤勇智二话没说就来了。这就是《装台》里的刁大军。
刁大军这个角色被尤勇智塑造得深入人心，关键在于他找到了那种接地气的分寸感——他既有富商气势，又显出了善解人意的细心，请全家吃羊肉泡馍、劝说侄女接受后妈的戏份，都演得恰到好处。
紧接着两人又在《山海情》剧组相遇，两人的表演旗鼓相当，相互成就。尤勇智扮演的李大有，戏份不如张嘉益多，但他却将这个西北乡村普通农民的小聪明、小算计、小格局都刻画得淋漓尽致，鲜活真实，仿佛就是现实乡村里随处可见的存在。
尤勇智的表演极具个人特色，自带强大气场，塑造正面角色威严正气，诠释市井小人物世俗鲜活，人物情绪收放自如，既能演绎大喜大悲的浓烈情绪，也能刻画平淡日常里的细腻心境。
数十年演艺生涯打磨出炉火纯青的演技，所以我觉得，就综合实力而言，在张嘉益的“关系户”中稳居第四名。
第三位：扈强（代表角色：《白鹿原》田福贤、《主角》单仰平）
扈强是张嘉益在北京电影学院就读时的师兄弟，现任北京电影学院院长，也是张嘉益的上级。
他既是导演，也是演员，双栖发展，演技扎实，演啥像啥。无论是工人、农民，还是知识分子、严肃长辈等，他都能轻松驾驭，并且他身上自带一股沉稳厚重的气质，表演分寸感极强，润物无声却又极具力量。
他和张嘉益也有多次合作。其中《白鹿原》中的田福贤、《少年派》中的江奇龙等，都给我们留下深刻印象。
比如在《白鹿原》里，扈强就让我们看到了一个教科书式的反派——田福贤。在与张嘉益演对手戏时，他毫不输阵，反而有众多惊喜呈现。他层次鲜明地塑造了一位“多面人”，演出了这个卑鄙小人从压迫百姓、到被批判、再到卷土重来的完整过程，其表演不仅鲜活，更有鲜明的色彩。
更令人惊叹的是他的专业度，那种种学院派加实践派的扎实功底，让他的每一个角色都经得起审视。
这次他又应张嘉益之邀，将在《主角》中出演省秦腔剧团的团长单仰平。相信他能凭借精湛的演技，让这个角色更为丰满和鲜活。因为他的创造能力，我们已经通过众多影视作品，得到验证。
第二位：秦海璐（代表角色：《白鹿原》仙草、《主角》花彩香）
秦海璐不是西安人，也不是张嘉益合作次数最多的伙伴，但却是张嘉益最有默契感的搭档。
秦海璐靠的是表演实力，和她独特的魅力，以及与张嘉益那种奇妙的“化学反应”。
在大剧《白鹿原》中，秦海璐扮演的仙草也给我们留下了非常难忘的记忆。
她既能收放自如地扛得大女主的情感重负，又能在群像戏里不抢不争、稳稳托住全场。
在《装台》中，她演手枪，虽然戏份不多，但每一场都在线。
这一次，出演《主角》中的花彩香，她更为出彩。因为她是京剧刀马旦出身，有童子功。所以剧中那些专业戏曲动作戏，她全不用替身，给自己带来了更多展示空间。为了这部戏，她还学了大半年秦腔身段，单单是开嗓那场戏，就精益求精地拍了三十多条。
花彩香这个角色，是宁州剧团里的“女王”，气场全开，却在面对秦腔的衰落和自己的人生困境时，展现出了柔软的一面，人物形象十分立体复杂。
秦海璐的表演，最惊艳的地方，就是情感表达的细腻与爆发力，她能精准把握角色的内心世界，无论是强势的一面，还是脆弱的一面，都能演绎得淋漓尽致。她凭一个“忍”字，诠释出了花彩香的角色内核，忍身上的痛，忍心里的苦，一辈子在秦腔台追求完美。
难怪每当她在《主角》中一出现，弹幕里就满屏都是“这才是演员”，不知打脸了多少流量明星。
在张嘉益的“西北圈”里，秦海璐是那个能撑起一部大戏的灵魂人物。
第一位：孙浩（代表角色：《装台》铁扣、《主角》苟存忠）
在张嘉益人微言轻之时，已经火爆出圈成为当红歌星的孙浩，曾给予张嘉益无私的帮助。
后来张嘉益后来居上，他没有忘记自己的这位“好兄弟”。所以，但凡有张嘉益出演的作品，身边永远会有孙浩的影子。
然而孙浩的表现，不仅没有令人失望，反而给观众带来了更多惊喜。
从《悬崖》中的刘魁，到《白鹿原》中的杨排长，从《后海不是海》中的吕新岩，到《装台》中的铁扣，再到《主角》中的苟存忠，孙浩的每次出现，都呈现了不同的状态，将各色人物，都塑造得栩栩如生。
甚至到现在，我们都已经忘记他的歌手身份了。
他凭借实力，打破了“歌手转型演员必翻车”的魔咒，成为圈内公认的实力派配角，也成了张嘉益最信任的搭档之一。
在《主角》中，孙浩饰演的苟存忠，是宁州剧团的看门人，表面上平凡无奇，实则是身怀绝技的秦腔老生传人，是“忠孝节义”四位秦腔老艺人中的“忠”字辈代表，也是易秦娥的开蒙恩师之一。
这个角色，戏份不算最多，却被孙浩演绎成了整部剧的“剧魂”。苟存忠一生坚守秦腔，哪怕沦为看门人，也没有放弃自己的艺术初心，他默默守护着秦腔艺术，把自己的毕生所学，毫无保留地传授给易秦娥，用自己的一生，诠释了“忠于艺术，死而后已”的真谛。
剧中有一场戏，苟存忠教易秦娥压腿，他嗓子嘶哑，却依旧耐心地用肢体反复演示，一边纠正易秦娥的动作，一边轻声叮嘱：“腿要伸直，腰要挺直，戏是苦出来的，不能偷懒。”课后，他又会“命令”易秦娥喝下亲手熬的鸡汤，眼神里满是温柔与疼爱。
孙浩把这种严苛与温情的无缝切换，演绎得十分自然，没有丝毫的生硬感，让观众感受到了苟存忠对易秦娥的亦师亦父之情。
我觉得，孙浩的表演，没有固定的套路，却能根据角色的特点，快速切换自己的状态，无论是市井小人物，还是文人墨客，无论是正面角色还是反面角色，都能完美驾驭。他的“无痕表演”，让观众忘记了演员本身，只记住了角色，这就是演技的最高境界。
所以，就算孙浩没有秦海璐的气场全开，没有尤勇智的沉稳厚重，但他却用最自然、最真实的表演，把配角演成了“剧魂”，用实力证明，演技无关名气、无关戏份，只要用心去诠释，哪怕是一个小配角，也能绽放出耀眼的光芒。
孙浩排名第一，当之无愧。
张嘉益的这些“关系户”，从青涩后辈到老牌戏骨，从至亲挚友到艺术知己，他们的演技有高有低，却都有着一个共同的特点——真诚、扎实、忠于角色。他们不是靠“关系”混戏份，而是靠自己的实力，赢得了观众的认可；他们不是张嘉益的“附属品”，而是与张嘉益彼此信任、彼此成就的合作伙伴。
在这个流量当道的时代，张嘉益的“关系户”们，像是一股清流，靠演技说话，凭口碑取胜，诠释了“戏比天大”的初心。
我想，这种彼此成就的关系，才是最好最稳固的关系。各位觉得，是不是呢？
