6月22日，第31届上海电视节将在上海拉开帷幕，备受关注的白玉兰奖将于6月26日晚揭晓。杨紫、胡歌《生命树》，赵丽颖、黄晓明《小城大事》，杨幂、欧豪《生万物》，迪丽热巴《利剑玫瑰》，孙俪《蛮好的人生》，于和伟、吴越《沉默的荣耀》，任素汐《无尽的尽头》，梅婷《好好的时代》等作品获得提名。
视帝“破壁”难，视后“混战”酣
提名一出，“神仙打架”“视后大年”就冲上了热搜。今年的白玉兰看点确实不少——于和伟凭借《沉默的荣耀》包揽了CMG总台盛典、SMG品质盛典等多个前哨奖项，但他已经拿过一次白玉兰视帝，奖项极少“二封”的隐形规则成了他获奖路上的最大变数。
肖战凭《藏海传》冲进视帝赛道，对上了白玉兰近13年的古装题材壁垒——自胡歌2013年凭《琅琊榜》拿下视帝后，再无古装剧男主登顶。肖战能否打破这个魔咒，是这届白玉兰最大的悬念之一。
视后赛道更像是“六方混战”。孙俪手握两座视后奖杯冲击“三封”，吴越刚拿奖不久奔着“双封”而来，杨幂、赵丽颖、杨紫、迪丽热巴四位自带流量的演员也同台竞技。有业内人士感叹，今年参赛的女演员都在干同一件事——不约而同地在现实主义题材中素颜出镜，打破舒适圈。
磨皮时代翻篇，脸上有了纹路
杨幂在《生万物》里彻底撕掉了偶像滤镜，素颜增重、苦练方言，把山东农村妇女宁绣绣从18岁演到80岁，还拿下了央视八套近三年的收视峰值4.35%。赵丽颖在《小城大事》里剪去长发、晒黑减重，用基层干部李秋萍一角诠释“内敛克制”。杨紫在《生命树》中饰演高原女警白菊，全程素颜，冻裂手背的特写镜头成了社交媒体上关于演技进阶的热议话题。
这本身就是一个值得注意的转向。过去几年，国产剧曾经一度陷入一种视觉误区：过厚滤镜、磨皮泛滥、灯光过白，人物脸上没有纹理，年龄感被彻底抹平，最后连情绪都变得失真。观众其实不是反感“美”，而是反感一种脱离生活质感的假定美学。很多时候，人物在经历重大情绪戏时，脸依旧像广告片，环境再苦，妆容依旧完整，这种割裂感会直接削弱戏剧可信度。
因为影视剧本质上仍然是人物艺术。如果镜头首先服务的是“修饰”，那人物就很难真正成立。近两年不少行业从业者也提到，观众对“滤镜感”的耐受度正在下降。中国传媒大学戏剧影视学院教授索亚斌此前谈到过，现实题材创作越来越强调“生活可信度”，演员状态、场景质感、表演细节，都需要回到人物本身，而不是停留在视觉包装层面。这种趋势，正在今年的白玉兰提名中变得更加明显。
剧集不烂，但市场差一个“激灵”
不过，奖项再怎么热闹，眼下剧集市场的实际情况多少有些尴尬。今年的提名名单也暴露出另一个现实：市场依然缺少一部真正意义上的“现象级口碑作品”。
今年的剧集整体不差，甚至可以说平均水准比前几年更稳。但“稳”背后，也意味着缺少一种真正打穿圈层的锐气。很多作品都有讨论度，却缺少那种能形成持续公共话题、真正进入大众文化记忆的剧。观众会认可演员演得不错、题材也不悬浮，但追完之后，留下的强记忆点并不多。
这种“差一口气”的状态，其实是当前国产剧市场的一个缩影。
平台这些年越来越强调“安全感”：题材求稳、节奏求稳、表达求稳。工业化能力确实提高了，但某种程度上，也让很多剧开始变得过于“标准”。它们没有明显短板，却也少了令人意外的锋利感。观众如今已经不满足于“制作精良”，而是期待真正能提供新鲜人物、新鲜表达、新鲜情绪的作品。
某种意义上，今年白玉兰提名名单里的变化，恰恰说明行业正在一个调整期里：流量逻辑还在，但不再是唯一标准；现实题材回暖，但还没出现真正破局之作；观众开始接受更真实的镜头语言，但市场尚未诞生下一部能够定义时代情绪的作品。
市场缺一个“激灵”，也缺一个能真正引爆全民讨论的爆款。今年的白玉兰奖，既是对过去一年作品的加冕，或许也是在等——等一个能让行业打起精神的好故事。
记者 泽登旺姆 图据 网络 责任编辑 罗皓 编辑 赵子君 审核 庄伟伟
