《主角》的成功首先得益于其强大的创作团队。该剧改编自陕西作家陈彦2019年获得第十届茅盾文学奖的同名小说。原著小说以秦腔名伶忆秦娥近半个世纪的艺术人生为主线，描绘了改革开放背景下秦腔艺术的兴衰与个人命运的沉浮。
导演李少飞继《装台》之后再度深耕陕西本土故事，以细腻真实的镜头语言还原基层剧团的日常百态。张艺谋首次跨界担任电视剧监制，为剧集的艺术品质保驾护航。他在接受采访时坦言，参与这部剧源于双重情怀：一是原著质量过硬，二是作为西安人，对家乡文化有着深厚情感。
演员阵容方面，张嘉益不仅担纲主演，还兼任艺术总监；秦海璐、窦骁、翟子路、王晓晨等实力派演员加盟，形成了老中青三代同台的表演格局。特别值得一提的是，王菲时隔24年再度与张艺谋合作，献唱同名主题曲，其独特的戏腔唱法融入陕西方言，为剧集增添了浓郁的地域文化色彩。
首播后，观众评价普遍集中在“质感”与“真诚”两个关键词上。张嘉益饰演的胡三元既有秦腔鼓师的专业素养，又有西北汉子的粗粝与温柔；秦海璐演绎的花彩香刀子嘴豆腐心，通过体态细节塑造角色，被观众视为“收视定海神针”。
两位小演员饰演的“盼弟”“来弟”因其自然演技受到广泛赞誉。角色名字设计直击重男轻女的社会痛点，引发观众情感共鸣。有观众表示，看前四集“又哭又笑”，为童年易青娥的倔强动容，也被剧团里的人情世故触动。
《主角》最突出的特色之一是对秦腔这门非遗艺术的细致呈现。剧中还原了七八十年代陕西风貌，水墨片头、戏腔OST等元素营造出浓郁的时代氛围。这不仅为剧集增添了文化厚度，也让更多观众了解到戏曲传承的不易。
张艺谋在创作理念中强调：“大时代里没有配角，每个人都是自己的主角。”这种对平凡个体生命力量的关注，使《主角》超越了单纯的戏曲题材，成为一部映照时代变迁与人性光辉的作品。
《主角》选择在央视一套黄金档播出，精准覆盖了中老年核心受众。年代正剧题材为剧集提供了稳定的收视基本盘，而电影级的画面质感也吸引了部分年轻观众。开播即吸引6个广告投放，被业内视为“预定年度剧王”的有力竞争者。然而，剧集也面临一些挑战。部分观众认为剧情节奏偏慢，年轻观众代入感不足。有观点指出，收视成功主要归因于题材和老戏骨，与特定主演关联不大。
《主角》的成功为严肃文学改编剧提供了新的范本。茅盾文学奖原著为剧集奠定了扎实的文学基础，而顶级的制作团队则确保了影视化改编的艺术水准。业内预测，倘若《主角》后续剧情保持张力，有望锁定年度前列；但若叙事失衡，可能重蹈“高开低走”的覆辙。
作为国家广播电视总局重点指导项目、陕西省重大文化精品扶持项目，《主角》的最终表现将直接影响市场对同类题材项目的投资信心。在IP改编泛滥、流量至上的市场环境中，《主角》以文学性和艺术性为核心竞争力，为国产剧创作提供了另一种可能性。
《主角》的首播成功并非偶然。它融合了茅盾文学奖的文学深度、张艺谋监制的艺术品质、实力派演员的精湛表演，以及对秦腔非遗文化的当代诠释。在收视数据亮眼的背后，是制作团队对艺术创作的坚守和对时代精神的深刻把握。
然而，剧集能否持续发力、打动更多年轻观众、实现全面破圈，仍有待观察。在娱乐多元化的今天，一部以传统文化为核心、节奏沉稳的年代正剧，需要在艺术表达与大众接受之间找到平衡点。《主角》的后续表现，不仅关乎一部剧的成败，更关乎严肃文学影视化改编的未来走向。
