周翊然:九年的飞行航线
ELLEMEN睿士
对于周翊然而言,这九年的变化是这样的。
他先从最表层说起——长相。“回看以前像小朋友,现在看起来成熟很多。”这几乎是所有少年演员都会经历的,周翊然自然不例外。他说,自己在心性上变得沉稳起来,“学会去处理和面对各种事情”。
再往里,是语言和控制力。他提到,自己的普通话变好了,也说在做决定前会思考更多。“以前可能不太会想,直接就做了。现在会考量利弊,也会想后面会发生什么。”
这句话听起来简单,但背后是随着年龄增长,而逐渐建立起的自我秩序。
更重要的变化发生在表演上。“17、18岁的时候,演戏就跟自己的年纪差不多。”周翊然说,小时候的表演更多依靠的是本能,是经验的直接投射。而现在,因为随着年龄的增长,他开始能看到角色的不同层次,也能意识到“同一个人,在不同阶段会有不同的状态”。
如果看周翊然的兴趣爱好,很容易把他归类为那种追求速度与刺激的男生。
但他同时也在钓鱼。他说赛车、滑雪都让人“特别集中”,可以把所有注意力都被拉到一个点上;而钓鱼则是另一种极端——“可以完全放空,思考很多事情”,甚至钓不钓得到鱼都不重要。
这两种状态在周翊然看来并不冲突。“都是我喜欢的状态。”
他很少解释自己关于爱好和生活上的选择,而更倾向于用“当下”。什么时候去做什么,不是因为焦虑或释放,而是因为时间、环境,以及一种更直觉的判断。
甚至连“发呆”这件事,他也可以持续很久——一个下午,不看手机,不做任何事,只是待着,或者想一些没有明确答案的问题。
“我不太追求结果,我觉得过程就够了。”这句话很重要。它几乎可以解释周翊然大部分的生活选择——包括表演。
谈到即将播出的新剧《翘楚》中的角色谢燕来时,周翊然用了一个很直接的词——“难”。
这种难,并不只是外在的准备。进组之前,他就开始控制体重,“古装上镜会显胖,所以必须瘦下来”,但比起外形,他更在意的是如何进入角色本身。
“更多还是去理解他,走进他的内心。”他说。
角色谢燕来的身世复杂,情绪层次也多,从寂寂无名的少年到占据一方的将军,有明显的变化轨迹。这些元素让人物变得更立体,也更有张力。
对周翊然来说,表演的关键不是完成某一场戏,而是把这些不同阶段的状态理顺——“每一个阶段的人物故事都要想清楚,要有区别”。
周翊然说,这是一种反复推敲的过程:把角色经历过的一切,在每一场戏里重新连接一遍,再叠加到自己身上。
相比之下,剧组的环境反而让这一切变得顺畅。“导演、制片人、合作的同事都很好,剧本也很扎实,整个剧组里面大家的氛围像是一家人。”他说,在一个相对稳定、信任的创作环境里,演员更容易慢慢靠近角色,完成一部让自己满意的作品。
有意思的是,周翊然平时其实很少看古装戏。但他坦承,“是个男演员,都会想演这样的角色”。
拍摄过程中,让周翊然感到陌生的,是骑马。“和赛车不太一样,车是可以完整控制的,但马不是。”
一开始,他对这种“无法完全掌控”的状态有明显的不适,甚至有点害怕。但随着拍摄推进,他慢慢学会如何与马建立关系——不是控制,而是“让它认可你”。
“如果它觉得你不行,或者你在怕它,它就不会听你的。”
这种微妙的对抗和建立信任的过程,在后来成了周翊然理解角色的一部分:从不安,到适应,再到逐渐掌控。
相比演员身份,音乐对他来说,是另一种更私人的表达。
事实上,周翊然正在准备一张个人专辑,主题与“冬天”相关。他说,那是他出生的季节,而专辑的构想,恰好也在生日那天慢慢成形——“就想围绕这个季节去做”。
但周翊然很快又补了一句:不是冰冷的冬天。“我希望是温暖的。”在他的理解里,冬天本身已经足够寒冷,如果作品再去强调冷,就会变得更疏离。周翊然想的是,在冬季里提供一点对冲的东西——一点可以被感知到的温度。
当然,这种“对冲”也贯穿了他对表演和音乐的理解。
无论是演戏还是唱歌,他反复提到的,都是“给别人传递一点东西”。不一定是强烈的情绪,也不一定是明确的表达,而是一种更温和的作用——快乐、安慰,或者只是短暂的放松。
“如果有人能从我这里,获得一点好的东西、温暖的感受,就够了。”周翊然说。
类似的个性,也延伸到了他的音乐偏好上。他私下更常听的,是R&B和旋律舒缓的情歌,节奏不快,情绪也不过分外放。
当被形容为“有点老灵魂”时,他先是笑了一下,然后很快承认,“很多人都说我像个老头”。
某种程度上来看,这也是一种独属于周翊然的恒定状态。
对于做演员所带来的感受,周翊然没有给出一个明确的答案。他只提到一个瞬间:当一个角色播出之后,他去看观众的反馈,看到他们如何理解这个角色,如何评价自己的表演。
“那个时候会觉得,这九年是值得的。”
九年时间,没有被他总结成一个明确的阶段性成果,而更像是一种持续的积累:一点点变化,一点点确认。
相比很多同龄人,周翊然的闲暇生活简单。他养了狗,大多数时候,它们只是安静地待在周翊然身边陪伴。
除此之外,周翊然在日常生活中也对自己的穿衣并不在意。他很少刻意去设计自己的私服风格,更多时候只是选择“舒服”的状态——简单、随意,不需要额外解释。
在舞台和镜头之外,他并不急于被看见。更多时候,他更习惯待在一个相对安静的位置里,让节奏慢下来。
而所谓的“年轻的老灵魂”,或许正体现在这里——周翊然还在往前,但已经学会慢下来,就像周翊然之前说的那样,“我还在飞行中”。