新浪娱乐

张译和段奕宏在《士兵突击》后,各自的演艺事业发展得如何?

新浪乐迷公社

关注

2006年一部无女性角色的军旅剧《士兵突击》横空出世,不仅缔造了国产剧的巅峰口碑,更成为张译与段奕宏演艺生涯的转折点——前者从十年龙套蜕变为“国民影帝”,后者从边缘配角进阶为“国际影坛硬汉”,两人以截然不同的路径诠释了“不抛弃不放弃”的士兵精神在现实中的回响。

双星崛起:从军营淬炼到演技封神

张译:龙套十年铸就“戏比天大”的影史标杆

破局之作成就国民记忆

28岁的张译凭借《士兵突击》中班长“史今”一角崭露头角,仅9集戏份却以转业时一场哭戏封神,将十年军旅情怀倾注角色,成为观众心中“白月光”。此后他开启“劳模”模式:电视剧领域,《我的团长我的团》中瘸腿“孟烦了”让他肉身献祭演技,戏外长期跛行导致双腿粗细不一;《鸡毛飞上天》里火车相遇的无声痛哭斩获白玉兰、金鹰双视帝。电影领域,《红海行动》《悬崖之上》《狂飙》等作品横扫156亿票房,成为中国最年轻的金鸡、百花、华表奖“大满贯影帝”。

方法论炼成“演技教科书”

为角色写万字小传、绘制情绪坐标轴,是张译的创作标配。演《金刚川》高射炮手前赴部队实训,拍《追凶者也》杀手时深入监狱观察罪犯;手机装450个APP研究社会生态,被导演赞誉“要什么都能给”。拒绝综艺曝光、专注作品打磨,使其成为张艺谋、陈凯歌等名导的“品质保证”。

段奕宏:边缘逆袭的“戏妖”之路

硬核演技征服国际影坛

新疆工人家庭出身的段奕宏,三考中戏、十年龙套,凭《士兵突击》邪气军官“袁朗”崭露锋芒。2017年以《暴雪将至》东京电影节封帝,成为内地少数获国际A类奖项肯定的男演员。《烈日灼心》中刑警“伊谷春”的眼神戏、《沙尘暴》里“陈江河”的生活化演绎,被赞“将角色灵魂注入表演”。其“熟男荷尔蒙”与“高级脸”成为正剧符号,在《长津湖》中与吴京对戏不落下风。

极致主义下的艺术坚守

为演《团长》“龙文章”深入精神病院体验,拍摄水下戏一镜到底险窒息;因入戏太深改名求取心理平衡。53岁的他严选剧本,宁缺毋滥,近年减产源于“行业缺乏优质剧本”。私生活低调,与日籍妻子王瑾丁克14年,零绯闻践行“余生只宠一人”的承诺。

殊途同归:时代镜像与行业启示

双峰并峙的行业坐标

张译以“现实主义旗手”身份推动社会议题:《亲爱的》唤醒打拐关注,《第二十条》激发司法讨论,其作品多次被央视征兵宣传采用;段奕宏则以“沉浸式演技”树立行业标杆,被业内视为“戏骨试金石”。两人分别代表“高产广度”与“精研深度”的演员范式,共同撑起中生代演技派大旗。

未竟的“士兵”情结与观众期许

《士兵突击》播出20年后,二人同台北影节颁奖引发“世纪同框”热议。观众始终期待“史今与袁朗”再度飙戏,正如网友所言:“张译的正道之光碰撞段奕宏的邪气凛然,将是演技派的高山流水”。而突迷以角色名义捐建12所希望小学的义举,印证了优质作品穿越时代的感染力。

荧幕内外,两位“士兵”的突围史

张译的“坐标系演技”与段奕宏的“戏奴精神”,恰似同一枚硬币的两面:前者以勤勉拓疆扩土,后者以孤勇凿壁深耕。当流量浪潮退去,市场终将铭记——真正的不朽,源自对艺术的敬畏,而非热搜的喧哗。

加载中...