2026年央视春晚的舞台上，周深第五次亮相时演唱的《吉量》迅速成为了开年后的文化争议焦点。当56个民族的孩子们牵着发光的神驹道具，从舞台两侧奔跑出来，空灵的叮当声回荡在演播厅中，弹幕瞬间炸开了锅——一些人称这是传统文化的现代表达，而另一些人则愤怒地批评：AI编曲毁了《山海经》的古韵。围绕着传统与创新的拉锯战，从除夕夜一直持续到了元宵节，舆论几乎没有停歇。
这首歌的争议，深藏在每一个细节里。词曲创作者谭淇尹延续了去年《玉盘》的神话叙事手法，把《山海经》里缟身朱鬣，目若黄金的吉量神驹，转化为羲和车上金铃铛，望舒驾后银尾巴这样一种童谣式的歌词。然而，让不少传统文化爱好者无法接受的，是歌曲的编曲——开头30秒的电子音效模拟了马嘶声，混合着侗族大歌式的和声，AI算法生成的旋律线让原本古老的神话故事，突然间透出了一股赛博感。有网友深扒编曲团队使用的AI工具，发现其中一段笛子独奏，竟然是通过分析200首古曲，训练出来的虚拟乐手来生成的。周深在后台采访中，揉着嗓子苦笑：小朋友的声音像小铃铛，我得用假声才能不被盖过去。这个五次登上春晚的舞台劳模，特意在副歌部分加入了蒙古族长调的颤音，却也因此遭到了用力过猛的质疑。更让人意想不到的是，当他唱到乘之寿千岁时，舞台背景突然切换成了3D投影的《山海经》画卷，神驹吉量从画面中踏云而出——这个被导演组称为科技与狠活的设计，反倒成了争议的意外亮点，抖音上的#吉量马特效话题，三天内播放量突破了8亿。
这场争论的背后，是文化表达的代际碰撞。50后观众怀念《茉莉花》那种纯粹的传统演绎，而00后则在叮叮当的魔性旋律中，刷起了二次创作。音乐学者李松在《文化周刊》上发文表示：AI编曲并非洪水猛兽，就像当年电子琴取代古筝一样，关键是是否能够保留文化的核心。值得一提的是，谭淇尹在创作札记中透露，歌曲间奏那段被批评像游戏BGM的旋律，实际上采样了陕西民间乐器扎木聂的音色——古老与未来的碰撞，恰恰成了《吉量》最锋利的文化切口。如今，这首歌在各大音乐平台的评论区依然激烈争论，但它的KTV点唱率已经悄然冲进了前三。就像舞台上那匹从古籍中跑出来的神驹一样，传统文化的传承或许本就该带着争议，勇敢向前奔跑。毕竟，当年《梁祝》小提琴版问世时，也曾被批评为糟蹋国粹呢。
