华龙网-新重庆客户端12月31日9时讯（记者 杜典韵）12月30日晚，由重庆演出公司主办的以色列经典话剧《安魂曲》中文版重庆站在重庆国泰艺术中心上演，全场座无虚席。
作为以色列国宝级剧作家汉诺赫·列文生命最后时期的巅峰巨作，话剧《安魂曲》是根据契诃夫三部小说《洛希尔的提琴》《苦恼》和《在峡谷里》片段改编创作完成的，从中提炼出三个承受着“死亡”境遇的故事，以老人老妇的死亡为贯穿主线，以年轻母亲痛失婴孩的悲伤作高潮，用多次节奏性重复的车夫故事作经络，形成一种穿插而完整、平稳而多变的情节。该剧将生与死的思辨浓缩在感人又意蕴悠长的对白中，以质感十足的表演与观众探讨了生与死的意义。观众们看完纷纷赞叹这部剧中的诗意表达与精妙的舞台设计。
全新搭配：中国老戏骨+以色列团队
话剧《安魂曲》中文版由老戏骨倪大红、杜宁林领衔主演，国内实力派演员共同完成。剧中，倪大红精湛的表演让大家跳出了对“苏大强”的固有印象。他与老戏骨杜宁林的搭档演出，更是将老夫妻间的疏离与亲密演绎得非常到位。倪大红表示，很珍惜这样“玩命儿”的机会。
《安魂曲》中文版采用了国际化的班底，导演雅伊尔·舍曼、舞美设计罗尼·特伦、灯光设计纳达夫·巴尼亚、造型设计波琳娜·阿达莫夫、作曲埃尔达·利多尔、戏剧构作大卫·伽利尔六位以色列大师级的艺术家。
全新道具：超出你的想象
这部剧里除了专业超强的演员外，还出现了“神奇”的道具，其中包括令人耳目一新的环形舞台。剧中人物每天周而复始的忙于重复自己的生活的命运，恰似这部戏和列文所有的作品讨论的命题。剧中的人在人生小圆环上，觉得自己已经获得很多的同时，反而是在停滞不前。
除了环形舞台，剧中还为棺材匠配了一个中国传统计算工具——算盘，加深了他精于算计的人物形象。木板也是剧中“老人”又一需要常常使用到的道具，给“老人”角色演绎时赋予了更加直观的意味。在舞台中央，粗糙的黄土代替了原本光滑鲜亮的地板。导演是想借黄土表剧目意图：人生起起伏伏，但最终皆化为一抔黄土。
在同一个灵魂问题面前，落下同一滴眼泪
伟大的戏剧绝非只属于一个国家或是一种文明，它总归是属于人类的全部生活和全部精神世界。《安魂曲》发源于俄国，诞生于以色列，走过漫长的路来到中国，然后让观众在同一个灵魂问题面前，落下同一滴眼泪。《安魂曲》中折射的不是个体，而是全人类。我们是老人，是母亲，也是马车夫，更是来往的旅人，在此岸泅渡彼岸之间，此岸的样貌在窥见彼岸嶙峋的石崖之时愈发清晰，而我们清醒在陷入永久沉睡之前。
导演雅伊尔·舍曼曾说，《安魂曲》旨在讨论人性本身，列文用讽刺的喜剧手段表达着对“错失机会”的思考。虽然剧中不断萦绕着的悲伤，但他要求演员的表达情感时要克制，不要将角色的痛苦直接展示出来。“就像蚂蚁们一直做着属于自己的工作，如果有蚂蚁死了，把它的尸体拖回去后再继续忙碌，它们不显露悲伤却不代表悲伤不存在。”这出戏在小小的空间里构造起一场又一场令人悲从中来的苦难，指出人类在死亡面前的回天乏术，却也暗示了我们始终不停追寻的生的意义。
此前，重演还举办了走近《安魂曲》系列活动，包括“定位自我，寻找生活的意义”心理健康公开课、《安魂曲》剧本诵读会以及艺术大师班·《安魂曲》剧组诵读分享会等，吸引了众多对话剧《安魂曲》感兴趣的重庆观众。
近年来，重演结合演出项目举办了系列“艺术进校园”、“艺术进社区”主题活动，拉近了市民与艺术的距离。2019重演“戏剧季”是继2019重演“音乐剧主题年”后推出的又一主题性演出。错过今晚演出的观众，明晚还有一场。主办单位还将在31日演出结束后，邀请幸运观众参加“重演与你一起跨年”主题活动。届时，剧中主演倪大红、杜宁林及其他演职人员均将出席酒会并与大家举杯共迎新年。接下来，2020年1月4-5日，话剧《托儿》也将于重庆国泰艺术中心上演。
（图片由重庆演出公司供图）
