在《逐玉》庆功宴的聚光灯下，张凌赫诚挚致谢剧组同仁与观众支持之余，清晰勾勒出“以作品立身、以角色说话”的未来事业蓝图——坚持深耕剧组、突破戏路边界，并肩负提振长剧市场的责任。
一、核心方向：专注表演创作，持续深耕剧组
明确“拍戏为主”的演员根基
张凌赫在庆功宴发言中多次强调，未来工作重心将始终聚焦于剧组拍摄。他坦言演员的本职在于塑造角色，希望用“更多作品”回馈观众支持。这一表态延续了他此前在公开活动中的规划——2024年“尖叫之夜”采访中，他已表明“明年计划以拍戏为主”的坚定态度。
以角色深度为衡量标准
比起数量，他更追求角色的沉淀价值。发言中特别提出要“带来观众记得住的角色”，呼应了其团队对作品质量的长期追求。从《苍兰诀》长珩到《逐玉》谢征，他持续尝试复杂人设，未来或将继续挑战更具记忆点的戏剧形象。
二、突破路径：探索多元题材，拒绝重复自我
主动寻求“不一样”的作品
在庆功宴的行业同仁见证下，张凌赫直言希望尝试“不一样的作品”，释放出突破舒适区的强烈信号。结合其近年从仙侠（《苍兰诀》）、权谋（《宁安如梦》）到战争爱情（《逐玉》）的戏路跨越，此番表态暗示未来可能涉足悬疑、现实题材等新领域。
精进演技回应市场期待
面对观众对其表演层次的讨论（如微表情细腻度与大情绪戏的争议），他展现出开放态度。此前他公开表示“对挑剔取精华去糟粕”，此次庆功宴更以“不让观众失望”为承诺，彰显以行动打磨演技的决心。
三、行业责任：提振长剧信心，联动观众期待
为长剧市场注入强心剂
发言中，张凌赫将《逐玉》的成功与行业信心深度绑定。他肯定该剧“证明长剧能再掀风潮”，呼吁观众“关注长剧市场”。在短视频冲击影视行业的背景下，这种对传统剧集形式的坚守，体现其作为头部演员的使命感。
构建“作品-观众”信任纽带
他多次强调“感谢观众给予机会”，并将后续创作目标锚定于“观众信任”。通过主动提及新作《归鸾》（古装）、《这一秒过火》（现代）的筹备，既回应粉丝期待，也展现用不同类型作品拓宽受众基础的规划。
演员初心：以敬畏心守护创作本质
纵观张凌赫的四次庆功宴轨迹（《苍兰诀》《宁安如梦》《度华年》《逐玉》），其发展脉络始终紧扣“作品先行”逻辑。此次发言中，他特意致敬幕后人员“四个月高强度协作”，折射出对创作共同体的尊重。这种从剧组扎根到市场担当的进阶，恰是青年演员对“流量时代专业主义”的生动诠释——正如他怀抱的信念：“最重要的不是站在哪里，而是留下什么角色”。
