马思纯通过李东玉这一角色，不仅演绎了一位母亲跨越时空的生命厚度，更完成了一次与自我和解的治愈之旅——在她眼中，李东玉是“气血很足”的追光者，用滚烫的炽热照亮他人，也点燃了自己沉寂多年的表演生命力。
一、角色内核：鲜活的生命力超越“母亲符号”
马思纯反复强调李东玉最打动她的特质是“气血很足的生命力”。这个角色并非传统苦情母亲，而是一个先成为自己、再选择成为母亲的独立女性。从日记里穿红裙跳霹雳舞的少女，到穿着婚纱跳河救人的新娘，再到面对绝症时说出“这个世界值得孩子来看一看”的孕妇，李东玉始终遵循内心选择，大笑比耶的遗照正是她“尽兴活过”的宣言。马思纯认为，这种蓬勃的生命力消解了死亡的沉重，让母爱叙事回归到女性作为独立个体的本真。
二、表演突破：在角色能量中寻找自愈之力
饰演李东玉对当时的马思纯而言是巨大的挑战。她坦言拍摄时自己“其实没有那么强的生命力”，是剧组的温暖托举和角色的反哺让她完成蜕变。最震撼的是一场长达8小时的分娩戏：她与白客从早哭到晚，情感的持久爆发让她感受到“马思纯又进步了”的成就感。她将这次表演称为“把最有能量、最快乐的自己都投入了进去”，而李东玉的阳光则像一束光穿透她抑郁时期的阴霾，让她重新获得“拥抱全世界的能力”。
三、情感纽带：母爱是“存在”而非“牺牲”
马思纯赋予李东玉的母爱以哲学高度。面对“绝症产子”的争议，她解读道：“这不是牺牲，而是她对生命的热爱。”当李东玉放弃治疗选择生育时，动机并非责任绑架，而是源于对世界的热爱——“这个世界值得他来看一看”。这种爱延续为张十一的名字：11分钟的母子相见，浓缩成永恒的羁绊。马思纯认为，真正的母爱不是自我湮灭，而是像李东玉那样，以日记、放映室等存在形式持续参与儿子的成长。
四、现实映照：角色与演员的双向救赎
李东玉成为马思纯演员生涯的转折点。经历四年职业空白和抑郁症挣扎，她在路演中哽咽：“终于看到光照向我，而我也有能力奔向光”。观众发现，戏里东玉为癫痫同学挺身而出的仗义，与戏外马思纯在综艺中照顾队友的细节形成互文；戏里东玉被爱滋养的松弛感，恰似马思纯走出阴霾后的舒展。这种戏里戏外的共振，让角色成为演员重启人生的密钥。
五、时代回响：重新定义“母亲”的叙事价值
通过李东玉，马思纯试图打破母亲角色的工具化窠臼。电影以90年代青春史为底色，展现母亲在成为母亲前的梦想、失恋与热血。黄明昊翻阅日记的视角，象征年轻一代对母辈精神世界的重新发现。马思纯在路演中强调：“每个妈妈都先是少女，母爱源于她燃烧自我的生命能量”。这种叙事让观众在影院拨开“母亲”标签，看见一个具体的人——她叫李东玉，来自东方的一块美玉，温润却有光。
总结：马思纯对李东玉的解读，既是对传统母爱叙事的革新，也是自我疗愈的宣言。她将角色视为“有能力创造幸福的人”，而这份创造最终穿越银幕：当观众为东玉大笑落泪时，当马思纯在路演中舒展微笑时，一个角色完成了从虚构到现实的能量循环——如同她在微博所写：“东玉揣着一腔热乎劲儿陪着我跑，让我再次学会毫无保留地爱这个世界。”
