刚打开一部新剧，看到主演名单，许多人心头一紧，“还是她，又是他。”明明艺考名校年年扩招，演艺圈貌似明星如云。可轮到荧屏刷脸的，却总是那么几个流量演员。过去三年，电视剧主演中赵露思、白鹿、田曦薇、虞书欣等频繁外加王鹤棣、陈哲远，像小圈子换班，观众笑称他们是“剧场轮换制”。可是细看这些人的演技，大多数达不到让观众记住的水准，资源却像自带聚宝盆，片约、代言一个接一个，甚至每季新剧里都能见到。
这局面并不是没有变数。从2022年开始，部分实力派中年演员突然走红，《狂飙》中张颂文凭借底层狠角色一夜成名；2023年《装腔启示录》赵本山丫头孙艺宁靠扎实演技成为热议对象；还有《人生之路》于和伟，收获豆瓣高分8.7。观众的评价很直接：“只要演技在线，不怕没有机会。”而新人始终难以出圈，与过度商业逻辑有关，剧方还是偏爱自带粉丝流量贡献的平台收视率，演技却在流水线快餐操作中被稀释。
赵丽颖算是曾被演技认可的女主。过去凭《知否知否应是绿肥红瘦》《风吹半夏》、电影《与凤行》和各种奖项站到实力派阵营。但2025年《在人间》上线，她的表演被质疑“只会刻板公式”，角色状态几乎是复刻之前的乔妍，网友喊话像是在看机器人。同时，她在新电影《酱园弄》里的客串也没能靠表演抢镜，反而遭遇“同组竞品”碾压。到了2026年开年大剧《小城大事》，赵丽颖的李秀萍硬生生把观众“带出戏”，尤其太平间惊险戏全程只有一个表情，打针喊疼的段落字字铿锵却毫无痛感，甚至被调侃像在念公司早会摘要。
另外张子枫也遭遇类似困境。童星出道的她，曾被当做同龄人里最靠谱的“小演员”。可当《秋雪漫过的冬天》播出，观众发现她演底层女孩周遇安，整部剧仿佛一台读稿机，痛苦、隐忍、爱意全靠留泪表达。尤其被债主暴打的一场戏，完全找不到角色绝望的筋脉，令观众出戏。大家拿她和韩国原版《大叔》里的IU比——IU能把角色骨子里的脆弱和狠劲都演出来，张子枫却只是冷漠表情“横穿全剧”。
蒋欣也是“演技一阵阵”。她早期凭《甄嬛传》《欢天喜地七仙女》赢得好口碑。中间资源下滑，但在《小巷人家》又刷出惊喜。赛道转换到《以法之名》，反倒配角董晴风头更胜一筹。到了新剧《暗恋者的救赎》，蒋欣饰演“小三”安妮，让观众分不清正宫和第三者。插足别人婚姻，却自带“正宫气场”，情感层次反而正面角色王珞丹太单一。这段表演也成了争议焦点，一部分观众认为“小三心态也不一定胆怯”，但仍有声音质疑角色边界被模糊。
反观一些让新人获得机会的剧，像去年《大江大河》孙千和《狂飙》张颂文，都是靠扎实角色塑造和导演方法激发潜力。令人遗憾的是，资本和平台依旧更看重演员自带话题度和商业资源。即便是有演技，也可能遇到好剧本难觅，好角色难分，新人想闯出去，还需等待更多行业变革和审美回归。
而市场热议中的一大反例，则是日本和韩国同行做法。日韩剧集选角强调试戏能力和人物契合度，像《First Love》《请回答1988》，都敢大胆用新人担主角。实际播出效果也证明，只要角色合适、演技上乘，反而会带动票房和口碑双赢，拓宽行业可能性。
究竟何时国产剧能够跳出流量漩涡，给不同类型演员更多机会？目前看来，等待市场和观众口味的转向，以及平台和制片人的耐心试验才有可能真正打破惯例。
