今夏《封神第一部》腾空而出、破圈热映，其幕后筹备故事也开始引发广泛关注与热议。“封神宇宙”的打造、“质子男团”的蜕变，每一个细节都成为网友津津乐道的话题。作为首档“电影制作X综艺剪辑”跨界IP联动综艺，《封神训练营》邀请到《封神》导演乌尔善，“质子团”于适、陈牧驰、黄曦彦、李昀锐等，“妲己”娜然、“哪吒”武亚凡以及第二部中邓禅玉的扮演者那尔那茜倾情加盟，他们在节目中与观众共同回顾年轻演员们从选拔到集中培训，并确定角色的全过程，首次向大众揭晓《封神》背后的成长故事。
综艺制作的“多快好省”
演员成长的残酷与幸运
2017年，《封神》剧组在全球范围内进行演员海选，最终选择30人进入封神训练营；从2018年1月到7月，进行为期24周的封闭训练，每周六天，每天不少于12小时，训练强度非常大。期间也进行4次考核，有些人被淘汰了，有些人顺利留下来并拿到自己的角色。
也难怪一直有网友将封神训练营称之为演员的“养成系”，一样很辛苦，甚至更为残酷。毕竟养成系综艺好歹是能够播出来，但封神训练营淘汰了也就淘汰了，进组后要拍摄18个月，电影何时上映更是未知数。
但无论这个过程多么辛苦，训练营的淘汰多么残酷，此时在《封神训练营》观察室里坐着的人都是幸运的，因为他们成功“出道”，也随着《封神第一部》的顺利上映收获了人气。此刻他们再回顾训练营里的辛苦，回看当时稚嫩的自己的各种糗事、“社死”瞬间以及同甘共苦的大学舍友般的情谊，在哈哈大笑中洋溢的都是苦尽甘来的幸福。
与进入训练营有些土气的素人状态相比，经过训练营的打磨和电影的淬炼，如今已经成为电影明星的他们在气质上脱胎换骨。他们在封神训练营的付出得到了回报，他们实现了“演员的成长”。
但这并不意味着，一个想要成为演员的人，比训练营的人更努力、更拼命、更加孤掷一注，他就能复制质子团的成功。演员行业，从来没有一定会成名的“方法论”，努力是很重要，但幸运甚至更重要。
《封神训练营》的形式非常简单，好听点说就是“返璞归真”，它是当前市面上常见的室内观察真人秀的变体——请来导演乌尔善和电影的主要演员坐镇观察室，观看他们当时在封神训练营时的内容，时不时穿插着嘉宾在观察室的反应和感想。
节目的体量也非常小。节目只有6期，嘉宾们每期观看的素材内容大概1小时，包括大概30分钟的观察室内容，每期节目90分钟左右。嘉宾们完成这档综艺的录制，也只用了一天的时间。大量看不到的工作是后期完成的，包括对180T素材的挑选和剪辑，以及后期花字制作等。
也恰恰是节目制作看上去是如此的“短平快”：体量很小，形式简短，制作周期如此之短（从有合作意向到制作播出仅仅历时一个月），才更显综艺制作组的敏锐、迅捷、聪颖，以如此“多快好省”的方式对市场需求做出有效回应，成为又一个“以小博大”的典型案例。
同时，作为跨界IP联动综艺，《封神训练营》也开启了影视宣发和售后的新思路。以往影视联动综艺的宣发基本上是剧组的主要成员上综艺节目，《封神训练营》则以完整的综艺形态作为影视宣发的手段。
电影的“科学管理流程”
电影大片最能体现电影的工业化水平，毕竟电影大片大制作、大投资、大场面、周期长、环节多、参与人员也多。工业化水平越高，调度效率才会高、衔接才会顺畅、电影品质才会稳定，最终也才能确保大片能够有大的票房收益。
导演乌尔善可以说是中国最早具有工业化意识的导演之一。早在2015年的《寻龙诀》时，乌尔善就将工业化的意识贯彻到电影的拍摄中，他当时提出了一个很著名的判断，“我不相信才华，我只相信把才华变成艺术现实的科学管理流程。”
工业化就是一整套科学化、体系化，可以反复使用、能够大幅提升效率、可以确保电影基本质量的管理流程。在筹备与拍摄《封神》三部曲时，乌尔善再次贯彻了工业化。
在选角和演员的培训上，封神训练营就是工业化的体现。不选流量明星，而是在全球范围内8个基地海选与电影中的角色相契合的演员。事实证明，用新人是对的，电影的成功离不开演员与角色的高度适配。
训练营的培训内容，也是科学化、体系化的。在课程设置上，训练营以“君子六艺”为基础，为演员们开设了表演课，武术、马术弓箭、塑身等动作课程，先秦文化史、影片赏析等文化课程。
现如今像《封神》三部曲那样花费那么多的时间精力去选角、去培训演员的项目，几乎是绝迹了，封神训练营或许再难复制。但它提供的电影工业化方法论——“科学管理流程”，却值得借鉴。
据澎湃新闻
