在《纯真年代的爱情》中，陈飞宇为饰演70年代东北林场青年方穆扬，主动通过高强度健身增肌，以塑造符合劳动青年体魄的力量感，将历史真实与角色灵魂凝练于血肉之躯。
身体即文本：增肌背后的历史复刻与角色赋魂
1. 时代逻辑的具象化表达
陈飞宇深入研究了70年代东北林场青年的生活状态，发现高强度体力劳动塑造的并非纤瘦体型，而是结实有力的体魄。他在采访中强调：“在东北每天干农活的小伙子，不可能是骨瘦嶙峋的”，增肌是为了还原工人阶级“壮得有力量”的真实形象。这种对历史细节的考据，从劳动强度、营养条件到集体主义精神面貌，均指向“力量感”作为时代符号的必然性。
2. 脱离偶像标签的角色沉浸
为打破观众对“白瘦幼”审美的惯性认知，陈飞宇主动剥离明星光环：
- 延续训练惯性：延续《志愿军》拍摄期养成的健身习惯，每日坚持健身房锻炼，使肌肉线条贴合长期劳作的渐进性变化；
- 心理建设先行：提前为角色撰写人物小传，明确“劳动青年精神面貌”需通过体态外显。这种从外形到精神的全面投入，让方穆扬告别“悬浮”，成为有泥土气息的鲜活生命。
3. 影视创作的去悬浮化实践
增肌行为折射行业对现实主义美学的回归：
- 对抗刻板印象：拒绝以消瘦演绎“苦难”，用壮硕身形诠释劳动尊严，扭转年代剧角色的单薄叙事；
- 细节构建信任感：结实臂膀扛木材、挥锄头的画面，让观众瞬间代入林场环境，形体成为无声的叙事语言。正如剧评所言：“方穆扬的肌肉是时代的勋章”。
争议与启示：演员身体的工具性与艺术性
面对“身材管理失当”的质疑，陈飞宇的回应直指核心：“角色适配度才是第一位”。这一选择凸显演员身体的二重性：
- 工具性：身体为角色服务，增肌是塑造劳动者的生产资料；
- 艺术性：肌肉线条承载着时代精神，力量感成为纯真信仰的视觉隐喻。
当观众为方穆扬帮孩童换玉米饼的温情动容时，其壮硕身形与细腻举动的反差，恰是那个质朴年代最诗意的注脚——力量为守护纯真而生。
