在热播剧《除恶》中，王骁通过颠覆性的“生理性演技”和人性灰度的精准刻画，将角色程恳从绝望父亲到堕落罪犯的沉沦之路演绎得令人窒息，其表演被观众奉为“教科书级突破”。
一、生理性演技：以身体本能外化人性挣扎
王骁为诠释程恳这一被生活逼入绝境的底层父亲，创新性地设计了一套基于生理本能的表演体系：
1. 真实应激反应：通过喉头滚动、面部肌肉抽搐、反胃干呕等细节（如被警察盘问时强咽口水的动作），精准呈现角色初次触碰犯罪时的生理排斥与恐惧，让观众直观感受良知与生存的撕裂感。
2. 去戏剧化表达：摒弃夸张嘶吼，用指尖颤抖、佝偻体态、冷汗直流等微反应替代台词，如练习捅刺时手部僵直、厨房磨刀时脊背紧绷，将普通人堕入深渊的窒息感演活。
3. 科学化角色建构：为精准捕捉极端压力下的身体反应，王骁咨询心理从业者，研究人类面临道德崩塌时的应激状态，使每个抽搐与冷汗都有现实依据。
二、人性灰度演绎：父爱执念与恶念的共生体
程恳并非脸谱化反派，王骁通过三重维度展现其复杂性：
1. 共情陷阱的铺设：初期以木讷怯懦的慈父形象建立观众联结——为救尿毒症女儿低声下气哀求、谈及病情时眼底焦灼，让朴素父爱成为罪恶的“虚掩伪装”。
2. 善恶边界的模糊化：算计病友器官时麻木追问“那怎么就突然好转了？”、被辞退后跪地哽咽却暗藏算计，用平静语气包裹极端自私，颠覆传统反派塑造逻辑。
3. 黑化过程的线性逻辑：从做假账时的忐忑讨好（眼神闪躲、强装镇定），到厕所镜前褪去憨厚底色、仅露一只偏执冷眼的关键转折，最后成为“不怕死的老鼠”时的麻木狠绝，层层递进揭示人性异化。
三、剧抛脸级反差：颠覆表演舒适区的突破
此次表演成为王骁跳出既往角色的里程碑：
1. 形象颠覆：一改《三大队》中接地气刑警的市井松弛感、《凡人歌》职场人的隐忍克制，以阴鸷眼神（如对镜诡笑）、阴暗爬行等肢体语言，重塑“窝囊系狠人”形象。
2. 情绪切换张力：面对女儿时温柔软语与转身后淬毒眼神的无缝转换，佝偻体态与突然挺直的脊线形成强烈反差，让观众惊叹“用最老实的脸干最疯的事”。
3. 沉浸式牺牲：为贴近角色濒临崩溃的状态，王骁减重数十斤、长期保持佝偻姿态，让眼窝深陷的疲惫与绝望由内而外迸发。
四、社会镜像价值：普通人的深渊凝视
王骁的表演超越角色本身，成为人性堕落的现实寓言：
- 罪恶的渐进性：程恳的沉沦并非突变，而是从“走投无路买器官”到“主动制毒谋财”的滑坡，王骁用颤抖的双手和逐渐冰冷的眼神，揭示普通人被执念吞噬的全过程。
- 共情机制的颠覆：观众从“哀其不幸”到“怒其不争”的认知转变，直指创作者的野心——善念如何沦为恶行的遮羞布。正如编剧所言，王骁以血肉之躯的本能震颤，让程恳成为“藏在烟火气里的芸芸众生”最刺眼的注脚。
