最早在荧屏上看到刘亦菲，就是那部非常火爆的民国剧《金粉世家》。她在剧中饰演一个刁蛮任性的大小姐，高高竖起的卷发，小洋装，跟白秀珠这个角色相得益彰，只是那个时期，流行的女主都是清纯小白花的形象，我当时的注意力都在冷清秋，还有冷清秋与金燕西的浪漫的爱情上面了，对于白秀珠没什么印象。
其实现在回想，刘亦菲蛮厉害的，拍这部剧的时候，她才14岁半，之前都在读书，这是她的首部影视作品，她有悟性，有表演天赋，即便有时觉得她的表演有点生涩，但是把白秀珠身上的小傲娇，小任性诠释得活灵活现的，也是挺厉害的。
有一场戏是白秀珠喝醉了闹脾气，在拍摄现场，刘亦菲试了好几次，总觉得差点意思，后来就真的喝了一点酒，慢慢找到了感觉，这场戏最终呈现出了令人满意的效果。
在《神雕侠侣》中饰演不食人间烟火的小龙女，在开拍前被很多人吐槽，因为之前的港版的小龙女深入人心嘛，而且很多人觉得刘亦菲年龄太小，表演经验也不多，也没有恋爱的经验，是诠释不好小龙女的，即便小龙女大部分时候是冷若冰霜的样子，但这并不代表就可以全程面无表情演完这个角色。刘亦菲心理承受能力很强，她顶住了诸多的压力，努力做好自己的事情，认真揣摩角色的性格，状态，跟武术指导练习功夫……刘亦菲做了很多的准备，剧中我们看到小龙女有非常多的打戏，骑马戏，都是刘亦菲亲自上阵，完成得很好。
刘亦菲拍戏都有自己的想法，并不仅仅是机械地完成，她想让自己与塑造的角色之间衔接流畅，有灵魂的共振和交流，有一场戏是杨过，小龙女分开十六年后重逢的戏，刘亦菲觉得，此时的俩人是苦大于甜，但是导演认为，这时小龙女应该是开心的状态，刘亦菲觉得很矛盾，但是最后还是妥协了，但她内心一直在思忖这件事，在后来的演绎生涯中，刘亦菲越来越发挥出自己的悟性和理解，并尝试跟导演更多的沟通，期待一个更满意的效果。
接戏前，刘亦菲要求看到完整剧本，只因得提前为角色做功课。哪怕花更多时间也没关系，只要角色需要。几年前，刘亦菲为《花木兰》试镜前，要求看到全剧本，否则不去。
刘亦菲有自己的坚持：
所有和表演有关的东西，我都特别较劲。小时候去好莱坞试镜，给你一两张纸，你不会知道这场戏的前因后果，很难准备周全。有些演员试镜很好，但有些演员慢热，你得让她有时间进入状态。
我这个人平时没有角色那么立体，但服输这件事，在我这儿不存在。我总是不愿意说嘛，这个东西是属于很多人的，现在的女孩都有的。
刘亦菲把看剧本比喻成淘金，把角色分为“渴望演的角色”和“可以给予的角色”，第一次看剧本，觉得喜欢，当然好，但这种情况不是每次都能遇到。那就不演戏了吗？
为什么我现在觉得很自由，是因为我在每个剧本里都可以挖到金子，但当你一直在给予角色，把自己的东西往外掏时，有时会觉得没有精力，就要停下来思考。
2024年刘亦菲主演的《玫瑰的故事》播出之后取得了超高的收视率和讨论度，一众主创在剧集播出期间都收获了很多粉丝的喜爱，这部剧也收获了很多重要奖项，刘亦菲塑造的女一号黄亦玫更是成为去年最火的角色，刘亦菲出席各种活动，都以黄色裙子或者手持黄色玫瑰花的形象出场，演员与角色互相成就在刘亦菲身上得到了最好的呈现。
刘亦菲坦言，自己与黄亦玫有相似的地方，但也有不同，她很难接受进入婚姻的黄亦玫如此隐忍，但个人喜好在角色面前无关紧要，演员要做的是反复揣摩人物，让自己成为黄亦玫。她会觉得：
无论什么时候，只要我想，我什么都可以做。这与黄亦玫是很像的。
刘亦菲对黄亦玫的理解是：
玫瑰之所以是玫瑰，是因为大家看到的是玫瑰的美，闻到的是玫瑰的香，但我们作为创作者，也要写出她的‘刺’来，她才是独一无二的，这也是玫瑰与牡丹、芍药的区别。
出道多年，刘亦菲参演的影视剧并不多，她不愿让自己处于一种“很赶”的状态，不停歇地穿梭在一个又一个剧组，她非常在意作品的质量，爱惜自己的羽毛，在挑选剧本的时候非常严格，如果不是自己非常喜欢的角色，她是会果断拒绝的。
刘亦菲以匠人之姿雕琢演艺事业，在浮躁的行业环境中始终坚守艺术初心。出道二十余载，她以"少而精"的创作态度诠释着对表演的敬畏——不追逐曝光热度，不沉溺流量狂欢，面对剧本邀约永远保持着清醒的审美判断。在她眼中，角色不是职业生涯的跳板，而是需要倾注灵魂的艺术生命，为此她甘愿推掉无数商业邀约，只为等待真正值得全情投入的创作契机。这份对品质的极致追求，既是对观众负责的艺术家担当，更是当代演艺界稀缺的
匠心精神
。当越来越多的演员在快销式生产中消耗灵气，刘亦菲用自律与坚守证明：真正的艺术生命，永远生长在精耕细作的土壤里。
