在光影交错的练习室里，朱志鑫的课后时光从未停歇——从少年懵懂的舞蹈训练到如今乐器与声乐的沉浸打磨，那些被镜头偶然捕捉的“小练进行时”，既是粉丝窥见他成长的窗口，亦是他对抗行业困境的无声宣言。
朱志鑫课后小练进行时：汗水、琴弦与未熄灭的星火
一、碎片化训练中的自我雕刻
负重前行的舞蹈进化论
脚绑沙袋、身负器械，这是朱志鑫少年时期独有的训练印记。为弥补腿部力量不足，他将日常练习化作肌肉记忆的淬炼场，从基础动作的千百次重复到《Cheap Shot》的爆发力掌控，再到《Howling》的利落卡点，每一次课后加练都是对身体极限的试探。舞蹈于他不仅是技艺，更是用汗水浇筑的反抗——反抗“零基础”的标签，反抗被定义的命运。
乐器与声乐：被搁置又重启的热爱
贝斯弦上的三年空白，声乐课的突然中断——公司资源调配的失衡曾几乎切断他的音乐之路。当队友调侃他“只会弹同一首钢琴曲”，他却在物料角落悄然抱起贝斯，用生涩指法叩响《Slept on You》的旋律，在停课维权后以一曲《当你》清唱证明未被磨灭的天赋。这些课后碎片，拼凑出他对音乐沉默的执着。
二、课后镜头外的“隐形战场”
粉丝：用数据守护微光
“朱志鑫课后小练进行时”的标签下，涌动着一场没有硝烟的战争。粉丝反复刷播抖音练习视频、手动搜索关键词、完播15秒后分享扩散——这些看似机械的操作，实则是用流量对抗公司忽视的集体行动。当官方舞台资源稀缺时，她们将课后练习视频推上热度榜，只为让更多人看见：那个在无人角落依然发光的少年值得被瞩目。
创作力突围：从训练室到创作本
小练不仅是重复，更是灵感的孵化器。他利用课后间隙写下的《City Goodnight》《深海》等7首原创歌曲，让练习生时期的压抑与憧憬在旋律中流淌。这些作品如同“倒刺”，记录着成长的阵痛与渴望，也悄然积蓄着单飞突围的资本。
三、告别与新生：练习室之外的星途
当朱志鑫对着镜头说出“练习生朱志鑫，再见”，课后小练的意义早已超越训练本身——
- 它是生存策略：在声乐课停摆、乐器被搁置的困境中，课后自主加练是他保住竞争力的唯一武器；
- 亦是精神图腾：粉丝考古练习生时期的影像，从鼓着腮帮的稚嫩脸庞到如今棱角分明的侧颜，读懂了一个少年如何以肉身对抗系统的韧性；
- 终成职业信仰：那句“再来一次还会当练习生”的答案背后，是千万次课后练习赋予的底气——即便未来荆棘密布，他仍有在黑暗中为自己点灯的能力。
练习室的灯总会熄灭，但朱志鑫的课后小练从未终结。当贝斯低频震动再次响起（"when the bass gets bumpin"），当舞鞋摩擦地板的节奏融入夜色，这些瞬间早已脱离“训练”的框架，化作他星途中最真实的史诗：没有聚光灯时，他选择自己成为光。
