近年肖俊在音乐领域的探索远不止《珊瑚海》的惊艳翻唱，从个人专辑突破、OST情感诠释到综艺舞台的多元合作，他用实力不断拓宽艺术边界，留下多部值得反复品味的作品。
一、个人音乐版图：从团体到Solo的蜕变
首张迷你专辑《X》的野心之作（2025年7月）
肖俊以独立音乐人身份推出首张迷你专辑《X》，收录曲目跨越其音乐成长轨迹。主打曲《Way May 1》融合电子与流行元素，展现其声线张力的同时传递自我蜕变态度；先行曲《Bella No.1》则用复古节奏勾勒浪漫叙事，成为粉丝心中“听觉情书”。专辑在北上广三地举办线下Showcase，以沉浸式舞台设计强化音乐与听众的联结，标志其正式开启个人音乐新纪元。
冬季特别企划《白色定格》的温暖共鸣（2025年12月）
作为威神V（WayV）成员参与组合冬季专辑《白色定格》，肖俊在主打曲中承担高难度抒情段落。歌曲以纯净钢琴旋律为基底，其标志性清亮音色诠释“冬日温暖”主题，韩语版歌词“올해 겨울 따뜻하게 만들어 줄게요”（意为“今年我会为你创造温暖的冬天”）更引发多国听众情感共振。专辑实体配置中，他手写留言“要是能带给你温暖就好了”的细节，凸显音乐传递温度的初心。
二、影视OST与音综舞台：多层次情感诠释者
古风OST《幸逢你》：江湖情愫的声线雕刻
为武侠剧《暗河传》演唱插曲《幸逢你》（2025年11月），肖俊以极具故事感的嗓音演绎江湖儿女的宿命纠葛。编曲中箫声与弦乐交织，副歌部分“剑锋藏柔肠，幸逢此生不忘”的递进式爆发，将侠骨柔情浓缩于4分40秒的听觉画卷，登上酷狗影视金曲榜前列。该曲被听众誉为“新武侠音乐代表作”，其戏腔转音的尝试更展现声乐可塑性。
音综现场高光时刻：经典再创造的教科书
在《有歌》第二季（2026年）中与扬扬、TINY7合作《零距离的思念》，以R&B改编赋予老歌新灵魂。肖俊的即兴转音与和声编排被乐评人称为“灵魂点缀”，舞台上线即登抖音翻唱热榜。更早的《天赐的声音》第六季（2025年）里，他与姚晓棠演绎《七月七日晴》成为现象级舞台——撕裂感高音与气声哽咽的对比处理，被网友形容为“暴风雪中的炽热告白”，单曲纯享版播放量破3000万次。
三、突破性合作企划：跨界融合的艺术实验
电子乐碰撞：《STARDUST》的星际漫游
2023年与韩国制作人IMLAY合作单曲《STARDUST》，突破偶像歌手框架尝试Future Bass风格。肖俊的空灵吟唱贯穿于脉冲合成器节奏中，构筑迷幻太空氛围，获网易云电子榜单周冠。Féry混音版（2024年）进一步强化其声音的“粒子感”，印证其在非主流曲风中的适配度。
创作型翻唱：清唱舞台的破圈效应
2025年直播清唱《他不懂》的片段，成为年度音乐传播案例。未修音状态下跨两个八度的稳定输出，结合“胸腔共鸣+头声穿透”混合唱法，被乐评人称为“Z世代脆弱美学的声乐范本”。该片段衍生超1.2万条二创视频，助推肖俊单周涨粉80万，印证其“以翻唱重构经典”的能力。
结语：多元路径中的音乐人格进化
肖俊近年作品形成三条鲜明脉络：Solo专辑彰显创作话语权、OST深化叙事能力、合作舞台探索风格边界。从《X》的自我宣言到《珊瑚海》的传承式合唱，他始终以“人声雕塑家”姿态，将技巧隐于情感表达之后。这种兼顾大众审美与艺术追求的平衡，使其成为新生代中少有的“流量与质感共存体”，更让听众对其未来的音乐实验充满期待。
