《圆桌“悟事”》小品演员贾旭明是如何为这个角色进行准备的?
新浪乐迷公社
在2026年江苏卫视春晚上,贾旭明凭借小品《圆桌“悟事”》中精准刻画官场生态的“贾局长”一角引发轰动,其表演真实到令他自己在台上“恍惚”,这份震撼源于他回归舞台前深入现实、近乎执拗的角色准备。
一、扎根现实:角色养分的田野调查
为塑造《圆桌“悟事”》中操纵“萝卜岗”招聘的“贾局长”,贾旭明摒弃闭门造车的创作模式。他带领团队深入人才市场与基层职场,长时间蹲点观察求职者遭遇的不公与体制内人士的言行细节。通过收集大量关于“量身定制岗位”“关系户操作”的真实案例和打工人口述,提炼出“53度矿泉水”“羽毛球前三优先录用”等极具讽刺张力的生活化台词。这种沉浸式田野调查,使他对权力寻租的微妙神态、官腔话术的节奏拿捏形成肌肉记忆,为其表演注入“真实到恍惚”的底色。
二、千锤百炼:18稿台词与风险博弈
面对敏感题材,贾旭明与孙茜等主演承受着巨大的过审压力。剧本历经18次颠覆性修改,每一版都在平衡讽刺力度与安全红线。例如关键金句“萝卜在哪儿,标准就在哪儿”经过反复推敲,既要直击“萝卜岗”本质,又需规避直白指控;孙茜坦言录制全程“捏着一把汗”,担心作品夭折。主创团队对“水墨山海菜”“毛坯风包厢”等隐喻性场景的设计同样精雕细琢,通过视觉符号强化权力交易的荒诞性,最终在审查与艺术表达间找到临界点。
三、批判自觉:沉寂三年的创作觉醒
此次准备亦是贾旭明艺术理念的回归。此前他因讽刺作品受限而淡出主流舞台,甚至在短视频中自嘲“那个贾旭明已经死了”。筹备《圆桌“悟事”》时,他明确提出要“往现实湖心投石”,以温柔而坚定的叩问唤醒公众对职场潜规则的反思。这种创作自觉驱使他放弃安全牌,选择将个体遭遇升华为公共议题——正如他所说:“恍惚恰是因为演得太真实,而真实是推动进步的力量”。
四、社会共振:角色照见现实的回响
贾旭明的准备最终在观众端得到验证。表演上线后,“招聘要求开坦克的保安”“后勤岗限二胎女性”等现实案例被网友对照扒出,印证了角色原型的普遍性;单平台10亿播放量、两天涨粉20万的数据,印证了公众对“真诚讽刺”的渴求。更深远的是,他让喜剧重拾“用笑声刺破虚妄”的初心:当观众惊叹“这是我能免费看的?”时,恰说明艺术已刺中现实最敏感的神经。