袁和平在执导武侠大片《镖人》时，对于适在片场的表现给予了极高评价，尤其赞赏其身体素质、动作悟性与敬业精神，认为他是“选对了”的演员，为武侠电影注入了新鲜血液。
一、突破传统的选角标准：重悟性而非武术资历
袁和平在选角时明确提出，不要求演员是武术冠军或科班出身，而是更看重运动基础、身体灵活性与悟性。他认为具备运动习惯的演员能更快适应高强度的武侠动作设计。于适的骑马功底、运动协调性，以及陈丽君的戏曲身段，均被转化为打戏优势——这种“非典型”选角理念，打破了武侠片对专业武术背景的依赖，更注重演员的可塑性。
二、片场表现：悟性高、执行力强，动作戏惊艳
快速掌握动作设计
袁和平多次强调于适“悟性很高”：一套复杂的动作设计示范后，他能迅速理解并精准执行，动作干净利落，兼具力量感与飘逸感。例如在沙暴中蒙眼搏杀、马背缠斗等高难度戏份中，他凭借出色的身体控制力完成实拍，无需替身。
主动创新设计细节
于适在定妆时发现兵器长度影响动作发挥，主动向袁和平建议增加唐横刀长度，并展示训练视频说明理由。袁和平采纳建议后，刀具挥舞时的气势大幅提升，呈现出“一寸长一寸强”的凌厉效果。这种对角色专业细节的钻研，获得导演高度肯定。
沉浸式塑造角色气质
为贴合“竖”亦正亦邪的冷峻形象，于适漂白头发九次至枯槁，用砂纸打磨发梢营造沧桑感。拍摄火把夜戏时，他在360度旋转劈砍中被火星烫伤仍继续表演，眼神“充满兴奋感”，将角色的孤勇与狠劲融入骨髓。
三、袁和平的核心评价：敬业精神与角色合一
“打得蛮像样”的硬核实力
袁和平在央视采访中直言，于适的动作表现“不输专业武行”，尤其肯定其真骑真打的实战能力。无论是马背疾驰还是沙漠重甲戏份，他均通过数月高强度训练（每日挥刀上千次）形成肌肉记忆，最终呈现“所见即所得”的硬核打戏，无特效加持却张力十足。
“与角色合二为一”的表演境界
观众反馈显示，于适的表演打破了“脸谱化冷酷”的设定，通过细微表情和眼神传递出角色人性的转变。袁和平认为，这种“与角色合二为一”的灵气，源于演员对江湖侠义精神的深度理解——从独狼式冷漠到为道义挺身，于适用“真摔真打”的付出，诠释了武侠片“血肉之躯碰撞”的灵魂。
四、行业启示：为武侠片传承注入新血
袁和平将《镖人》视为武侠精神的当代表达，而于适等新生代演员的突破，印证了他“传承需依托新人”的理念。于适以八年武术功底为基底，结合即兴创作能力（如临场调整动作节奏），不仅完成了袁和平设计的“鬼魅般飘忽”打戏，更让观众看到武侠片从“依赖特效”回归“真功夫”的可能——这份对传统的敬畏与创新，正是武侠电影历久弥新的关键。
袁和平以“选对了”三字，既是对演员个体的肯定，亦是对武侠未来的期许：当新生代以汗水浇铸刀光剑影，江湖便永不落幕。
