张艺谋视大导演为铺路者，认为中国电影的未来核心在于年轻力量的崛起。
大导演的使命：传承与铺路
张艺谋在《人民日报》撰文中明确表示：中国电影的未来“不靠大导演老导演”，而要靠年轻导演、演员及幕后工作者（如编导、摄影、美术等）。他回顾中国电影120年历程，强调电影的精神血脉需通过代际传承延续，而大导演的核心价值在于“传帮带”——既坚守艺术理想，也为年轻一代搭建成长平台。例如，他通过“青葱计划”扶持青年导演，在国家级项目（如奥运、全运会开幕式）中大量启用新人，并亲自担任新导演作品的监制。
创作理念：平衡艺术与市场
张艺谋认为大导演需承担双重使命：
1. 探索类型融合：他主张商业片与艺术片结合，以《英雄》《悬崖之上》《满江红》等作品为例，在悬疑、战争、喜剧等类型中注入人文关怀，为年轻创作者提供可复制的工业样本。
2. 扎根现实土壤：在《第二十条》中，他以喜剧手法解构法治题材，证明好故事需贴近普通人视角，展现时代洪流下的个体命运。这种“以小见大”的叙事逻辑，成为他传递给新人的核心经验。
反思与转型：从“大师”到“项目经理人”
面对行业质疑（如“精力是否被资本分散”），张艺谋以行动回应：
- 持续创新：75岁仍挑战科幻片《三体》、电竞题材《英雄联盟》，并尝试无人机实拍、多机位调度等技术革新，打破类型边界。
- 资源整合者角色：他承认大导演需承担“项目经理人”职责，整合产业链资源（如海外发行、跨领域合作），为年轻团队疏通创作路径。但他强调，这一切的终极目标仍是“让中国电影走向世界”。
未来愿景：年轻人是希望
张艺谋多次公开呼吁：“少年强则中国强”。他观察到金鸡奖等平台涌现大量青年导演处女作，认为这是健康传承的标志。他提出中国电影需突破两大瓶颈：
1. 剧本短板：直言行业最缺好编剧，新人需沉淀打磨故事，而非追逐短期流量。
2. 国际影响力：中国电影不能局限于本土市场，必须通过普世叙事传递文化价值，而这一使命需由年轻人完成。
结语：交棒与守望
张艺谋将大导演定位为中国电影的“过渡桥梁”——以经验铺路，以资源护航，最终退居守望者角色。他在微博之夜展望：“若未来中国电影的盛典影响力超越奥斯卡，才是真正的成功”。这一愿景的实现，取决于能否将创作火炬交到年轻人手中，让电影成为跨越代际的文化接力。
