在横店影视城长达154天的敬业坚守中，刘学义为塑造《兰香如故》中林锦岐的复杂灵魂，经历了常人难以想象的高强度拍摄挑战。
一、酷暑鏖战：铁甲戎装下的意志洗礼
反季节与极端气候对抗
剧组拍摄横跨浙江最炎热的夏季，刘学义需在40℃高温中完成大量户外戏份。他身着多层厚重盔甲演绎武将戏码，盔甲在烈日下吸热如蒸笼，甚至因长时间暴晒表面烫手。一场雪地打戏需在高温棚内铺设人造雪景，演员在真假交织的“冰火两重天”中完成高强度动作设计，汗透衣襟成为常态。
超长待机与连轴转模式
为追赶拍摄进度，剧组常“星夜赶拍、现场收音”。刘学义曾连续两年驻扎横店，拍摄期每天“天未亮进棚，天黑才收工”，长达数月未见自然日光。杀青后仍配合剧组全天候补拍，粉丝目击其身形明显消瘦，腰围薄如纸片。
二、动作极限：亲身上阵的“搏命式”表演
硬核打戏全纪实
林锦岐作为将门之后有大量马术、战争戏及近身格斗。刘学义拒绝替身，坚持“拳拳到肉”的真实感。他提前三个月进行武术训练，骑马穿越障碍、雪地翻滚等高危动作均独立完成，多次因盔甲束缚动作失衡险些受伤。
血泪封神的即兴创作
一场家族搏命戏中，剧本仅要求“血溅出”，刘学义即兴设计“徒手抹血浆入眼眶”的细节。血液混合泪水从睫毛滴落，成就了被导演称为“封神镜头”的震撼画面。这种对角色的极致打磨，被业内盛赞为“献祭式演技”。
三、身心双重淬炼：从世家公子到沧桑当家人
30年跨度的形神蜕变
角色需从少年将军演至掌权家主，年龄跨度逾三十年。刘学义通过控制肢体语言与微表情精准传递蜕变：前期步履带风、眼神锐利，后期步履沉缓、眉宇凝霜。为贴合老年戏份的疲惫感，他刻意减少睡眠以保持眼窝凹陷的沧桑效果。
情感撕裂的沉浸式体验
林锦岐深陷家族重任与个人情感的撕扯。拍摄重要抉择戏份时，刘学义连续十余小时维持情绪高压状态，一场“祠堂独白”戏后因过度投入导致短暂失声。导演透露：“他总在监视器前反复审视表演，眼神里全是角色的挣扎感。”
四、匠心沉淀：以“笨功夫”炼就角色筋骨
片场外的隐形修行
即便收工后，刘学义仍持续进行“二次创作”：研读家族权谋史料、练习毛笔字以贴合文人风骨，甚至设计角色抚剑的小动作。剧组人员称其房间常亮灯至凌晨，剧本写满人物心理批注。
集体协作的敬业标杆
高温下穿脱盔甲耗时费力，为不影响进度，他主动缩短休息时间；现场收音时强忍咳嗽直至导演喊“卡”。主演的严谨态度感染全组，《兰香如故》因此获横店影视文化产业“年度十佳文明剧组”奖项。
结语：154天的汗水与血泪，终凝练成荧幕上林锦岐的世家风骨与武将魂魄。当观众为那滴“自己设计”的血泪动容时，或许未曾想到——那不仅是角色的高光，更是一位演员以肉身凡胎对抗极限的史诗。戏如人生，刘学义用近乎“自虐”的真诚告诉世界：所谓演技封神，从来不是天赋馈赠，而是以命相搏的笃行。
