沈腾在2026年春晚上与机器人搭档的表演形式，引发了观众对科技过度介入传统喜剧艺术的集中争议，核心矛盾集中在节目性质、艺术表达与人文价值的冲突上。
一、科技喧宾夺主：创新形式掩盖喜剧本质
节目形式争议：沈腾与马丽首次以预录制微电影取代现场小品，剧情围绕“马丽单飞后沈腾寻找新搭档”展开，但结尾突兀引入银河通用机器人作为“新搭档”并展示其功能（如叠衣服、合唱），被质疑剧情服务于机器人广告植入。超七成观众吐槽“广告感过重”，认为沈马组合的喜剧实力被科技噱头浪费。
喜剧节奏割裂：微电影前半段凭借沈腾的即兴幽默（如“吃蛤蟆笑声”）收获好评，但机器人强行融入导致叙事断裂，结尾“为科技升华主题”削弱喜剧效果。部分观众指出机器人互动缺乏即兴应变，拖慢喜剧节奏。
二、机器人泛滥：技术展示引发集体疲劳
高频次曝光引发反感：春晚全程出现4个机器人节目（武术、小品、歌曲、微电影），宇树机器人武术表演、AI生成水墨画等被调侃为“机器人行业年会”。观众抱怨“无孔不入的机器人导致PTSD（创伤后应激障碍）”，直指导演“被机器人夺舍”。
人味缺失的舞台：过度依赖预录制的科技节目，使现场互动感消失。观众称唯有沈腾的口误、夸张表情等“不完美”细节带来“人味十足”的鲜活感，反衬出技术洪流中的冰冷。
三、深层焦虑：技术替代与人文危机
演员价值被挤压的隐忧：机器人占据传统语言类节目名额，沈腾马丽的小品时长被压缩为微电影。有观点认为，这折射出演员需“跨界科技才能立足舞台”的行业趋势，甚至引发“演员未来会被AI取代”的讨论。
艺术与科技的本末倒置：观众批评导演将“秀国力”置于艺术质量之上。如语言类节目核心应是“好笑”，而非“科技推广”，强行植入AI生成的台词更导致笑点生硬。
四、支持声浪：技术尝试的有限肯定
少数观众肯定微电影突破小品时长限制的创新，认可机器人作为“时代符号”的象征意义。例如机器人精准配合武术动作、灵活调整表演节奏，展现技术突破。导演组亦回应称机器人互动“自然有趣”，试图平衡科技与人文。
争议本质：传统仪式感与科技赋能的碰撞
观众对沈腾节目的争议，实为对春晚文化属性的捍卫。春晚作为阖家团圆的仪式，语言类节目需以真实互动传递情感温度。当科技展示挤压“人”的表演空间时，即触发集体反弹。如建议所言：创新需以艺术为本，科技应“画龙点睛”而非“鸠占鹊巢”。
