在2026年央视春晚温情科技小品《奶奶的最爱》中，演员王天放饰演了一位因工作忙碌而疏于陪伴奶奶的“孙子”，通过与蔡明饰演的奶奶及一群机器人“孙辈”的互动，巧妙串联起亲情陪伴与科技伦理的双重主题。
一、角色定位与核心矛盾
王天放饰演的“孙子”是推动剧情的关键人物。他因长期在外打拼，无法陪伴独居的奶奶蔡明，便寄回多款松延动力研发的机器人（包括仿生版“机器人蔡明”）代替自己尽孝。然而当他回乡过年时，却发现奶奶与机器人相处得亲密无间，甚至引发了一场关于“谁才是奶奶最爱”的荒诞争宠。这一设定通过人机争宠的喜剧冲突，直击当代年轻人工作与亲情难以兼顾的社会痛点。
二、表演风格与情感层次
喜剧反差与温情内核
王天放将角色的“憨厚焦虑”演绎得淋漓尽致：他时而因机器人抢走奶奶关注而吃醋（如模仿机器人动作争宠），时而又因机器人故障手足无措（如机器人送水果误入花盆）。这种狼狈感与蔡明毒舌吐槽（“充电两小时，干活两分钟”）形成鲜明反差，制造密集笑点。但当他发现奶奶对仿生机器人倾诉思念时，眼神从委屈转为愧疚的细腻转变，揭开了科技外壳下的亲情缺失真相。
科技时代的“桥梁”作用
作为剧中唯一的人类孙辈，王天放成为连接“传统亲情”与“未来科技”的符号。他既质疑机器人替代情感陪伴的合理性（“它们能懂您的心事吗？”），又在机器人集体故障时挺身维护奶奶的依赖感。最终当蔡明搂着机器人和真孙子说出“只要有心，都是我的最爱”时，王天放含泪的微笑传递出科技与人文和解的深意。
三、角色背后的社会隐喻
“出息”标签的职业生涯跃升
此次春晚首秀被网友高频评价为“王天放出息了”，标志其从综艺喜剧人（如《喜人奇妙夜》）向国家级舞台的进阶。他坦言“紧张到三生有幸”的采访，以及排练时与机器人配合的精密调度（需适应剧本最后一刻的修改），折射出新锐演员面对顶级舞台的敬畏与突破。
三十年科技变迁的见证者
剧中“初代机器人蔡明”（还原1996年春晚造型）与2026年仿生机器人的同台，构成跨越时空的呼应。王天放作为年轻一代演员参与这场“机器人之约”，恰似时代更迭的注脚——从30年前人类扮演机器人的科幻想象，到如今人机共演的现实图景。
四、艺术创新与观众反响
小品通过王天放与机器人的“对手戏”开辟春晚新范式：
- 技术层面：他需配合机器人精准的肢体节奏（如侧空翻、机械舞），并即兴应对突发状况（如机器人卡顿台词），考验临场反应力；
- 情感层面：结尾他搀扶奶奶观看机器人群舞的画面，以“人类主导科技”的构图消解了AI取代人类的焦虑，被赞“笑着笑着就哭了”。观众虽对小品笑点评价分化，但对王天放“稳而不浮”的表演给予高度认可。
结语
王天放饰演的“孙子”既是亲情缺位的都市青年缩影，亦是科技洪流中的温度守护者。这一角色超越传统喜剧功能，以人机关系的诘问与和解，完成了春晚舞台一次兼具笑点与泪点的社会实验。正如网友所言：“当王天放与机器人并肩向奶奶拜年时，我们看到的不是替代，而是爱的扩容。”
