白鹿在2026年2月央视专访中坦言因连拍四部古装剧导致创作能量透支，宣布将暂别古装题材、优先接演现代戏以补充生活经验，但这一选择并非永久放弃古装赛道，而是演员对职业规划的阶段性调整。
一、转型宣言的根源：创作能量透支与表演危机
高强度古装连拍的反思
2025年至2026年初，白鹿连续拍摄《白月梵星》《临江仙》《唐宫奇案》《莫离》四部古装剧，密集的古装行程让她意识到“持续输出却没时间吸收生活养分”的隐患。她在央视采访中直言，重复性工作导致表演同质化风险加剧，若继续消耗存量经验，角色塑造将失去鲜活度。
现代戏的充电价值
白鹿多次强调现实主义题材能帮助演员“从生活汲取能量”，例如在拍摄家乡背景的现代剧《北上》时，她对角色夏凤华的运河童年、学生时代骑自行车的经历产生强烈共鸣。这种真实生活经验的投射，被她视为突破演技瓶颈的关键路径。
二、“暂别古装”≠“永久放弃”：动态调整的创作逻辑
官方声明的谨慎措辞
白鹿及团队始终避免使用“永久放弃”等绝对化表述。在2025年11月的采访中，她明确回应：“话不能说得这么绝对”“只是目前偏向现代戏”。粉丝后援会也澄清，其表态本质是“优先考虑现代题材”，而非关闭古装可能性。
实际行程佐证多元选择
现代戏规划：2025年3月起，白鹿多次透露“下一部优先现实主义题材”，2025年底计划开拍现代悬疑剧（后因故延期）。
古装未退出：宣布转型后，她仍于2025年5月进组古装剧《莫离》，2025年底被曝将主演古装权谋剧《恰逢雨连天》（2026年中开机）。制作班底和剧本质量仍是其接戏核心标准。
三、行业与观众视角：转型背后的双重驱动力
市场规律与演员进阶需求
行业分析认为，白鹿的调整契合演员从“流量消耗型”向“内容生产型”升级的路径。古装剧虽易固化观众认知，但过度依赖会导致戏路窄化；现代戏更考验细腻演技，有助于拓宽职业边界。如《警察荣誉》《北上》等现实题材作品，已展现其驾驭接地气角色的潜力。
观众审美进化支持探索
多数观众对其转型表示理解，认为“演员需打破舒适区才能成长”。粉丝更强调“白鹿宜古宜今的特质”，其古装角色如漼时宜（《宁安如梦》）已成经典，而现代戏中自然灵动的表现同样备受认可。这种双向认可为其创作自由提供了空间。
四、本质：以角色为锚点的长期主义
白鹿的职业规划始终围绕“角色生命力”展开。她拒绝被标签束缚，直言“演员该像水一样变换形态”，古装与现代只是容器差异，内核仍是对人性深度的挖掘。暂别古装是短期充电策略，未来是否回归取决于能否遇到“打破规则”的角色（如《唐宫奇案》中挑战性别偏见的李佩仪）或顶尖制作团队。
结语：演员的创作选择如同河流改道，看似转向实为扩容。白鹿的现代戏优先策略，是艺术生涯的“蓄力期”而非“撤退期”。当生活经验重新注满表演池水，古装赛道的回归或许将以更厚重的姿态出现——毕竟对真正的好演员而言，题材从非枷锁，角色方为归处。
